Keanaissance ma wiele aspektów. Od artystycznych interpretacji fanów i zdrowych historii aktora, po memy i jego udział w wielu nowych i ekscytujących projektach, Keanu Reeves Spotkanie z miłością swoich fanów tchnęło nowe życie w jego karierę, nawet z perspektywy czasu. Jednym z retrospektywnych odbiorców kariery Reevesa był rok 2005 Konstantyn , ostro znieważony w momencie jego wydania, ale niedawno otrzymał sequel prawie dwie dekady później.
Wyreżyserowany przez Francisa Lawrence'a, nadprzyrodzony film akcji noir z 2005 roku był przez jakiś czas postrzegany jako jedna z najgorszych adaptacji komiksowych w historii. Aby być całkowicie szczerym, Konstantyn jest wciąż niezbyt dobra adaptacja jego źródła materiał. Jednakże, Konstantyn Wyjątkowość i niesamowita narracja wizualna sprawiają, że jest to jeden z najlepiej wyprodukowanych filmów 2000 roku i prawdopodobnie jeden z najbardziej interesujących wizualnie filmów komiksowych, jakie kiedykolwiek powstały.
Konstantyn Najprawdziwsza zaleta filmu polega na wykorzystaniu klatek w kadrze, obejmujących postacie i sprawiające, że sprawiają wrażenie, jakby znajdowały się wewnątrz lub na zewnątrz. Mówiąc bardziej dosłownie, prawie za każdym razem, gdy postać jest na ekranie – co, biorąc pod uwagę inspirowany noir charakter filmu, prawie co minutę – pojawia się element scenerii tworzący wokół nich ramę. W jednej scenie może to być bardzo wyraźna rama okna tramwaju. W innym może to być jedna strona framugi drzwi i bok regału. Niezależnie od tego, ramy służą do określenia samotności bohatera i jego przynależności do świata.
Jednak to nie wszystko, co robi kadrowanie. Pozwala postaciom fizycznie przekroczyć metaforyczną przestrzeń. W przypadku Lucyfera na końcu filmu jest on błędnie skadrowany. Jedyną ramą, która tworzy się wokół jego postaci, jest kwadrat nad jego głową, który jego postać przekracza granice, ukazując jego status bycia istotą trzech światów wykraczających poza jego typową płaszczyznę. Podobnie, John psuje ramę, kiedy wkłada buty do wody, gdy idzie do piekła, przekraczając zarówno ramy, jak i płaszczyznę egzystencji. Dotyczy to zarówno przekraczania płaszczyzn istnienia (lub „światów”), jak i stania się metaforycznie „częścią” czyjegoś świata, tak jak Angela Rachel Weisz przekracza kadr, kiedy oficjalnie staje się częścią rzeczywistości Johna na płaszczyźnie między aniołami i demonami .
Oprawa jest genialna, ale tam, gdzie jej nie ma, jest równie sprytna. Piekło w filmie jest przedstawiane jako ciągłe pustkowie i opiera się na obrazie wybuchu bomby atomowej, ale jego kadr jest klaustrofobiczny i niespójny. John jest wrobiony, ale demony nie. Kadry w tym obszarze nie są wyraźnie zarysowane, jak w pozostałej części filmu, ale szorstkie i poszarpane, często wykonane z niebezpiecznych materiałów lub wrogich wrogów. Na drugim końcu spektrum jest tylko jedno wyraźne ujęcie bez absolutnie żadnego kadrowania: przerwane wniebowstąpienie Johna. Po jego lewej stronie pojawia się grzmot, ale nie służy jako rama. Tylko przez kilka sekund, kiedy ogląda wieczną nagrodę Johna, nie ma żadnego kadrowania i nic go nie blokuje; jest wolny.
Istnieje wiele aspektów niedocenianej iteracji z 2005 r Konstantyn i z pewnością ma cechy, które zasługują na krytykę. Jednak żarłoczny charakter jego upadku i post hoc uświadomienia społeczności kinomanów znaczenia trzymania się materiałów źródłowych z komiksów doprowadziły do tego, że przepraszam nawet Rotten Tomatoes za jego fatalną ocenę. Szczerze mówiąc, Konstantyn powstałe pod koniec 2010 roku lub prawdopodobnie w latach 20. XX wieku spotkałby się z zupełnie inną reakcją , zwłaszcza biorąc pod uwagę pozytywne recenzje roli Jenny Coleman Konstantyna w dniu Piaskun . Niezależnie od tego lekka marynarka Fani otrzymali kolejną szansę, aby zobaczyć ich film takim, jaki ma być, gdy Keanu Reeves i Francis Lawrence w końcu wracają do genialnie artystycznego świata Konstantyn .