Założona w 1981 roku firma Kyoto Animation ugruntowała swoją pozycję jako jedno z najbardziej znanych i szanowanych studiów w branży anime. Znany głównie ze swoich seriali telewizyjnych, KyoAni jest odpowiedzialny za różne wydania przeczące gatunkowi, w tym Melancholia Haruhi Suzumiya , Szczęśliwa gwiazda , a Klanada seria.
Pomimo wyprodukowania prawie 20 filmów, pełnometrażowe produkcje KyoAni pozostają w cieniu ich produkcji telewizyjnej, głównie ze względu na fakt, że większość filmów studia to kontynuacje wcześniejszych serii. Żeby było jasne, nie jest to zła rzecz, ponieważ jest coś magicznego w przeżywaniu ukochanej historii na dużym ekranie i przy budżecie kinowym. Oto najlepsze filmy anime wszech czasów Kyoto Animation.
10Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll
Chociaż jeszcze nie zadebiutował w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii, Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll miał premiery w Niemczech i Japonii. Zwolniony w następstwie tragicznych Atak podpalenia animacji Kioto , Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll jest przesiąknięty melancholijnym smutkiem, jak przystało na serial anime Netflixa.
Przedstawiony jako opowieść poboczna do oryginalnej serii, z oczekiwaną kontynuacją upuścić później tego roku, Eternity i Auto Memories Doll śledzi dwie oddzielne historie, z których obie koncentrują się wokół postaci walczących o odejście od swojej przeszłości i statusu społecznego. Chociaż jakość jest świetna przez cały czas, film wydaje się być raczej dwoma odcinkami połączonymi ze sobą, a nie spójną narracją.
9Wysoka prędkość! Wolny! Dni rozpoczęcia
Wolny! zrodził sporo filmów, z których najlepszy to lata 2015 Dni rozpoczęcia . Chociaż mało prawdopodobne jest, aby zaoferować wiele osobom, które nie są jeszcze zakochane w serii sportowej, Dni rozpoczęcia zapewnia wnikliwe i ujmujące spojrzenie na czasy obsady w gimnazjum, zasadniczo służąc jako coś w rodzaju historii pochodzenia.
dlaczego kakashi nosi maskę
Oprócz przedstawienia czterech głównych bohaterów anime w całej ich młodzieńczej chwale, Dni rozpoczęcia mądrze wprowadza dwie nowe osobowości – Asahi i Ikuyę – których losy nie są z góry określone przez główną serię.
8Historia miłosna Tamako
Nadaje się do gipsu na początku dorosłości, Historia miłosna Tamako służy jako bardziej dojrzałe i ugruntowane podejście Targ Tamako . Jaskrawe obrazy i swobodny ton tego ostatniego reprezentują względną niewinność Tamako i Mochizo w okresie ich młodości, który wydaje się nie mieć końca.
dos exes piwo
Odwrotnie, Historia miłosna Tamako Zainteresowanie realizmem odzwierciedla animacja i interakcje między postaciami, ponieważ Mochizo stara się wyznać swoje zainteresowanie Tamako przed udaniem się na uniwersytet. Chociaż poważniejszy ton filmu może rozczarować fanów Targ Tamako , Historia miłosna nadal działa jako świetne zakończenie relacji Tamako i Mochizo.
7Miłość, Chunibyo i inne złudzenia! Zmierz się ze mną
Po wyrzuceniu drugiego sezonu, Miłość, Chunibyo i inne złudzenia! nie mógł sobie pozwolić na kolejny błąd. Na szczęście Zmierz się ze mną to krok we właściwym kierunku, nawet jeśli film wykorzystuje motywy i punkty fabuły wcześniej eksplorowane przez anime.
Kiedy siostra Rikki ogłasza plany przeprowadzki do Włoch, Rikka – która wciąż jest chunibyo jak zawsze – i Yūta postanawiają uciec i wybrać się na wycieczkę po Japonii. Pomimo tego, że są razem od dłuższego czasu, oboje jeszcze się nie pocałowali, co odzwierciedla Miłość, Chunibyo i inne złudzenia! skłonność do opierania się zmianom tak bardzo, jak to możliwe. Nawet jeśli historia jest tylko umiarkowanie satysfakcjonująca, sama przygoda jest dość zabawna.
6Film InuYasha: uczucia dotykające się w czasie
Można argumentować za każdym z any Inuyasha filmy; jeśli zostanie się zmuszonym do wybrania tylko jednego, to pierwszy film z serii po prostu wytrawia trzeci. Uczucia dotykające się w czasie jest raczej poboczną historią niż kontynuacją anime, ale wymaga znajomości głównej serii, aby ją docenić.
kto jest najpotężniejszym mutantem
Jako syn potężnego demona, który starał się zdobyć władzę, pomagając Mongołom w inwazji na Japonię, Morenmaru postanawia manipulować Inuyasha zlokalizować potężną broń, która może wyssać energię ojca. Dzięki świetnej animacji i dobrej narracji, Uczucia dotykające się w czasie kondensuje Inuyasha to kwintesencja blasku w łatwo przyswajalnych 100 minutach.
5Liz i niebieski ptak
Zrozumiale przyćmione poprzednią pracą Naoko Yamady, Liz i niebieski ptak to subtelna i klimatyczna opowieść o ulotnych młodzieńczych przyjaźniach. Jednocześnie rywale i przyjaciele Nozomi i Mizore są częścią szkolnego zespołu koncertowego i przygotowują się do opuszczenia szkoły średniej i rozejścia się.
W główną narrację przeplata się baśń inspirowana utworem muzycznym „Liz and the Blue Bird” ćwiczonym przez bohaterów, który również porusza podobne tematy. Liz i niebieski ptak jest zaskakująco pozbawiony wielu dramatów i stawek, ale rdzeń relacji między Nozomi i Mizore jest dość przejmujący.
4K-On! Film
Anime moe KyoAni o uroczych dziewczynach robiących słodkie rzeczy – konkretnie wykonujących muzykę – jest uznawane za należące do największych przedstawicieli tego podgatunku. Łącząc zabawną komedię, postacie, z którymi można się utożsamiać, i zrelaksowany ton dominujący w najlepszym kawałku serialu z życia, K-On! to (stosunkowo) nowoczesny klasyk, który zrodził dwa wspaniałe sezony i film o podobnej jakości.
K-On! Film Punktem sprzedaży jest wycieczka Light Music Club do Londynu, która obejmuje dwa spontaniczne występy i trochę przewiewnego zwiedzania. Ogólnie rzecz biorąc, podróż samochodem stanowi tylko ułamek całego filmu, a reszta środowiska wykonawczego ponownie odwiedza znane miejsca i tropy z głównej serii. Tak czy inaczej, KyoAni produkuje złoto.
balast punkt ipa sculpin
3Poza Granicą: Będę Tutaj - Przyszłość
Po filmie podsumowującym, który wykonuje użyteczną pracę polegającą na usprawnieniu serialu w mniej niż 90 minut, Poza Granicą: Będę Tutaj - Przyszłość przybliża do fantasy anime o dziewczynie z przeklętą krwią, która walczy z youmu, istotami zrodzonymi z negatywnych emocji.
Pomimo skupienia się na punkcie fabuły amnezji, Przyszłość dostarcza całkowicie satysfakcjonujący ostatni rozdział opowieści, która zawsze oferowała coś więcej niż tylko wspaniałą animację i wspaniałą akcję. Jak jego prequel, Przyszłość zręcznie zgłębia tematy lojalności, intymności i rodziny.
dwaZniknięcie Haruhi Suzumiya
Melancholia Haruhi Suzumiya to wpływowe anime, które raczej dzieli, szczególnie jeśli chodzi o tytułowy charakter i drugi sezon. Jednak, Zniknięcie Haruhi Suzumiya jest dziko okrzyknięty arcydziełem i z nawiązką rekompensuje wszelkie niedociągnięcia programu telewizyjnego.
Odsuwając Haruhi do drugorzędnej roli, Zniknięcie Haruhi Suzumiya pozwala prawdopodobnie najciekawszej postaci z serii - stosunkowo normalnemu Kyonowi - zabłysnąć w sposób, który zdarza się tylko sporadycznie w serialu telewizyjnym. Narracja oferuje fascynującą tajemnicę, która przedstawia protagoniście naprawdę skłaniającą do myślenia decyzję do podjęcia, wraz z różnymi wspaniałymi momentami postaci dla większości członków Brygady SOS.
dlaczego itachi zabił klan uchiha
1Cichy głos
Adaptacja Yoshitoki Ōima's Cichy głos manga, emocjonalnie wyczerpujący i oszałamiający wizualnie film Naoko Yamady z 2016 roku reprezentuje Kyoto Animation u szczytu możliwości studia. Fabuła koncentruje się na zastraszaniu, żalu i odkupieniu, tworząc chwile, które mogą łamać serce lub rozczulać.
Cichy głos jest zaskakująco cudowny z technicznego punktu widzenia, ale to ukryte serce i głębia narracji odróżniają go od większości innych filmów.
