Anime nie jest obce powieściom fantasy z całego świata. T dwanaście Królestw była słynną serią książek, zanim stała się słynną anime, a Studio Ghibli nie ma dość Diany Wynne Jones. Ale chociaż niektóre ukochane powieści znalazły drogę do świata anime, często ograniczenia praw autorskich sprawiają, że bardziej międzynarodowa współpraca jest niemożliwa.
Jak często moli książkowe tęskniły za czymś więcej, ale jednocześnie bały się, jak adaptacja na żywo może zrobić z ukochaną historią? Fani wciąż cierpią z powodu upadku Gra o tron i kuląc się na wspomnienie Eragon . A jednak pozostaje nadzieja i być może anime odniesie sukces tam, gdzie akcja na żywo zawiodła.
10Duologia Six Of Crows zasługuje na własne miejsce

Reakcja na adaptację powieści fantasy Leigh Bardugo przez Netflix była bardzo pozytywna. Cień i kość wykonuje świetną robotę, równoważąc elementy młodych dorosłych i fantasy, a także wymyślił sposób na połączenie wszystkich powieści Grishaverse w jedną serię. Mimo to fani Sześć wron Duologia niekoniecznie jest zadowolona z obsługi postaci w serialu telewizyjnym.
Jeśli chodzi o kapary, anime i JRPG często się wyróżniają. Łubin III zawsze był ukochanym złodziejem, Osoba 5 udowodnił, że fani anime i gracze tęsknią za bardziej skoncentrowaną na napadach fabułą i Świetny naśladowca ugruntował ideę, że przestępcy tworzą zabawę dla bohaterów anime. Dla fanów Kaza, Inej, Jespera i reszty, myśl o anime, które może pozwolić tym postaciom i miastu Ketterdam naprawdę zabłysnąć, nie straciła swojego uroku.
9Live-Action zbyt wiele razy zawiodło w świecie dysku

Świat Dysku , pomimo głębokiej spuścizny w gatunku fantasy, nigdy nie skorzystał z adaptacji na żywo. Podczas Dobry znak może być wyjątkiem, a niektórzy fani mają słabość do Sky1 Ojcze adaptacja, choć niezdarna, Zegarek Seriale są powszechnie krytykowane zarówno przez fanów, jak i krytyków. W jakiś sposób poczucie humoru i niuanse Sir Terry'ego Pratchetta są całkowicie zagubione w tłumaczeniu.
Być może anime odniesie sukces tam, gdzie wszystko inne zawiodło. Rodzaj kaprysu, w którym celował Pratchett, nie jest całkowicie nieznany w świecie anime, gdzie fantasy i komedia często idą w parze. Pokazuje jak Tym razem odrodziłem się jako śluz i KonoSuba udowodnić, że anime może zawierać zarówno elementy fantastycznej opowieści, jak i dobre wymówki do śmiechu.
8Dżentelmeni są awanturnikami, w których warto zainwestować

W anime zawsze pojawiały się szorstkie miasta. Akira przychodzi mi na myśl, ale tak samo Kekkai Sensen i Dorohedoro . Podstawowe ustawienie Kłamstwa Locke'a Lamora to Camorr, weneckie miasto pełne piękna, ale podkreślone korupcją. Główni bohaterowie to banda złodziei luźno przypominająca Robin Hooda i spółkę.
pseudosue blady ale
Złodzieje i oszustowie nie zawsze są sympatyczni, ale zarówno w anime, jak i w fantasy, stanowią świetny kręgosłup fabuły. W szczególności dynamiczny duet Jean i Locke przypomina łobuzy z anime, takie jak Vash i Wolfwood, a schematy, które wymyśla grupa, są nie tylko sprytne, ale i niezwykle zabawne. Czasami The Gentlemen Bastards są zbyt żywe, by grać na żywo, i byłoby wspaniale zobaczyć ich w animacji. A biorąc pod uwagę, że pod koniec pierwszej książki historia staje się niesamowicie mroczna, kontrast może być mile widziany.
7Seria złodzieja królowej pasuje do nowoczesnego Shojo

Nowoczesne shojo objęło fantazję w prawdziwie ożywczy sposób. Podczas Madoka obejmowała subwersję i ciemniejsze elementy gatunku, takie jak historie fantasy Yona Świtu i Królewna Śnieżka Z Rudymi Włosami zapewniły przestrzeń do rozkwitu niesamowitych bohaterek.
Współcześni czytelnicy fantasy dostrzegają ogromny wpływ Megan Whalen Turner Złodziej Królowej Seria ma nie tylko czytelników, ale także pisarzy współczesnej fantazji dla młodych dorosłych. I chociaż Gen jest pozornie bohaterem książek, dynamika między Gen i Irene, królową Attolii, jest ogromną częścią tego, co czyni tę serię nowoczesnym klasykiem. Megan Whalen Turner jest mistrzem charakteryzacji i zmiany dynamiki, a ta seria zasługuje na jeszcze szerszą publiczność.
6Pieśń Achillesa to mitologia opowiedziana w najlepszy sposób

Mitologia i anime idą w parze od dziesięcioleci, a ostatnie adaptacje dowiodły, że anime może dostarczyć historię historyczną lepiej, niż mogliby pomyśleć fani. Vinland Saga jest jedną z najlepszych epopei Wikingów przedstawionych w dowolnym medium.
Opowiedziane z perspektywy Patroklusa, Pieśń Achillesa jest zarówno epicką tragedią, jak i zniuansowaną, humanizującą historią miłosną. Anime robi ogromne postępy w gatunku BL, coraz częściej przedstawiając realistyczne obrazy queerowego romansu. Pieśń Achillesa sprawdza kilkanaście pudełek na raz, a historia tej skali może lepiej pasować do anime niż do Hollywood.
5Wykorzenienie to kolejna fascynująca subwersja piękna i bestii

Piękna i Bestia retellingów rzadko brakuje, ale rzadko kiedy dokładnie bada się problematyczny charakter tych historii. Wykorzeniony odnosi sukcesy na tym froncie, podobnie jak Oblubienica starożytnego maga i popycha swoich bohaterów do przodu w niebezpiecznym świecie, jednocześnie kwestionując ich wybory. Dodaj do tego naprawdę wstrząsające otoczenie leśne, w komplecie z jedzącymi ludzi drzewami i bohaterem z snark do stracenia, a tutaj są zadatki na świetne anime horror fantasy. Wykorzeniony czuje się jak Miyazaki, gdyby Miyazaki poszedł naprawdę ciemny.
4Trylogia „Złamana Ziemia” może przełamać nowy grunt

We współczesnym anime wciąż brakuje reprezentacji POC . Biorąc pod uwagę niedawny głośny wpływ, który niedawno pozostawił Yasuke , czy nie nadszedł czas na większą reprezentację?
Przez dziesięciolecia liczni autorzy kolorów robili fale w spekulacyjnej fikcji, w tym Nnedi Okarafor, Tananarive Due i oczywiście Octavia Butler. N.K. Jemisin stała się również głosem, który trzeba usłyszeć. Chociaż każda z jej powieści mogłaby stworzyć epickie anime, sama skala trylogii Broken Earth, która łączy katastrofy ekologiczne, motywy kulturowego ucisku i zniuansowany system magii, wymaga solidnej adaptacji.
3Diana Wynne Jones jest stworzona do animacji

Skorek i wiedźma mógł nie trafić w cel, ale kiedy Miyazaki się przystosował Ruchomy zamek Hauru w 2004 roku Diana Wynne Jones z pewnością miała powody do dumy. Chociaż anime różni się od książki pod wieloma względami, oba są uważane za nowoczesne klasyki fantasy. Chociaż Diana Wynne Jones odeszła, pozostawiła po sobie mnóstwo wspaniałych powieści dla dzieci.
Wśród bardziej przyjaznych anime dzieł Jones są jej książki Chrestomanci, seria siedmiu książek osadzonych w alternatywnej, magicznej Anglii i kilku równoległych światach, w których magia szaleje. Pierwszy w hepatologii, Życie Christophera Chanta , wydaje się gotowy na adaptację Ghibli.
dwaSabriel pasuje do Shinigami Lore

Anime już dawno wyobrażało sobie światy, które wydają się prawdziwe, wymyślając folklor, który wydaje się autentycznie zakorzeniony w kulturze, jakkolwiek wyimaginowanej. Podobnie w swoich książkach ze Starego Królestwa Garth Nix wyobrażał sobie wizję życia pozagrobowego, która rozbrzmiewa w czytelnikach nawet dekady później.
Sabriela tytułowy trop działa jako Abhorsen, czyli nekromanta, który strzeże bram Śmierci. Życie pozagrobowe Nixa jest żywo opisane jako ciąg rzek, a Sabriel jest uzbrojona w zaczarowane dzwonki. Cała konfiguracja ma klimat roninowski, rodzaj budowania świata często używany w shonen fantasy, gdzie Shinigami często mają najwyższą rangę . W rękach studia takiego jak Wit czy Bones, ta rozdarta wojną fantazja pełna magii, a nieumarli mogą stać się mrocznymi fantasy, których od dawna pragnęli.
1Odcienie magii już czują się jak anime

Odcienie magii książki to mnóstwo zabawy. Osadzona w serii równoległych londyńskich, serial ma niecodzienny wiktoriański klimat od samego początku, który idealnie pasuje do Moriarty Patriota i nawet Czarny Lokaj . Co więcej, zawiera fantastyczną grupę bohaterów i naprawdę pomysłowe elementy horroru fantasy – przeklęte oko, system magii uznany w niektórych światach, ale nie w innym, potencjalny romans i naprawdę przerażającą akcję. Już czytanie tych książek przypomina oglądanie anime.
nieuczciwy szekspirowski grubas