Plakaty filmowe są czymś, co w dzisiejszych czasach uważamy za oczywiste. Fotografia cyfrowa i technologia przeszły długą drogę, dzięki czemu projektantom łatwiej niż kiedykolwiek wymyślić coś szybko i bez większego nakładu pracy. Projekty graficzne w latach 80. wymagały jednak dużo czasu, cierpliwości i wysiłku. Wyniki były niezwykłe.
m-43 ipa
Podobnie jak filmy, na których się opierały, plakaty filmowe z tamtej dekady narodziły się z mózgów bardzo kreatywnych i obdarzonych wyobraźnią ludzi. To dziesięć najbardziej ikonicznych lat 80., uszeregowanych według ich wpływu na popkulturę, a także ich kreatywności. Każdy z nich jest hołdem złożonym niezrównanej dekadzie.
10Purpurowy deszcz nie był tylko filmem, ale fenomenem
Prince zdecydował się przeskoczyć z muzyki do aktorstwa w latach 80. dzięki klasycznemu filmowi Purple Rain i szturmem podbił oba światy. Przeniósł swój charakterystyczny talent do tworzenia muzyki na duży ekran i połączył dwa światy w sposób, w jaki udało się to tylko postaciom takim jak Elvis Presley.
Rezultatem był fenomen popkultury, który z dnia na dzień zmienił scenę muzyczną. Purple Rain stał się kultowym klasykiem, a jego charakterystyczny tytułowy utwór stał się jedną z najbardziej kultowych piosenek Prince'a, jakie kiedykolwiek stworzono, a album sprzedawał się jak gangsterzy. To świadectwo wpływu, jaki Prince wywarł na świat muzyki.
9Samolot oszalał tak zabawny
David i Jerry Zucker rozpoczęli lata 80. od zwariowanego Samolotu!, filmu, który nie miał sensu, ale publiczność tarzała się ze śmiechu w przejściu. Założenie było tak absurdalne, że odrzuciło konwencjonalną mądrość na rzecz głupkowatych dowcipów i scenografii. Ani razu nie potraktowała siebie poważnie, dzięki Bogu.
Film wyróżnia się tym, że gromadzi eklektyczną obsadę skądinąd świetnych aktorów, aby zrobić z siebie kompletnych głupców, tylko dla zabawy. Udało się, a bracia Zucker odnieśli sukces dzięki podobnym filmom w latach 80. i 90. Projekt plakatu podsumowuje ton filmu lepiej niż jakikolwiek podpis mógłby kiedykolwiek liczyć.
8Gremliny mieszają horror z humorem, tworząc ponadczasowy świąteczny film F
Kreatywność była na najwyższym poziomie w latach 80. i nic nie było poza stołem. Właśnie tak Gremliny powstał; opowieść o dziwnym stworzeniu znanym jako Mogwai, które akurat miało jakąś niefortunną fizjologię. Rezultatem była mroczna komedia o epickich proporcjach, gdy małe miasteczko Kingston Falls zostało opanowane przez stwory rodem z koszmaru.
Film był znany ze swojej graficznej przemocy i krwi, co później doprowadziło do stworzenia oceny PG-13. Mimo to, mimo całej swojej ponurości, Gremliny to wciąż przezabawny, ale pokręcony świąteczny film z mnóstwem śmiechu. Ten kultowy projekt plakatu jest zapowiedzią tego, co ma nadejść i wystarczył, aby wywołać intrygę publiczności, która doprowadziła do jego wydania.
7Koszmar z ulicy Wiązów wprowadził nową markę horroru dla widzów z lat 80.
Lata 80. były dekadą horroru dla nastolatków i, Koszmar na ulicy Elm poprowadził szarżę. Pomysł reżysera Wesa Cravena, ta seria rozpoczęła się na wysokim poziomie, wprowadzając zabójczą postać, która przeszła do zostań twarzą horrorów do dziś.
Plakat jest tak samo złowieszczy i przerażający, jak być powinien, z ostrą rękawicą Freddy'ego unoszącą się nad głową kobiety leżącej w jej łóżku. Wyraz czystego przerażenia w jej oczach, zmieszany z wrogością Kruegera bez twarzy, jest idealną mieszanką symboliki plakatu.
6E.T. To jeden z najbardziej ujmujących filmów o przyjaźni, jakie kiedykolwiek powstały
Steven Spielberg był na fali w latach 80., a ten niesamowity plakat dla E.T. był dowodem na to, że ma wiele do zaoferowania pod względem kreatywności. Jest to prosty plakat, który ujawnia wystarczająco dużo, by kusić odbiorców, nie zdradzając zbyt wiele informacji o obcych gościach lub stworzeniu, o którym mowa.
E.T. stał się jednym z charakterystycznych klasyków Spielberga, dzięki mieszance wzruszającego dramatu, gryzącego paznokcie napięcia i zabawnego śmiechu. Niewiele filmów może dorównać cudowi, spektaklowi i wyobraźni ET, choć powinni spróbować.
balast punkt manta ray
5Blade Runner był kultową klasyczną drogą wyprzedzającą swoje czasy
Ridley Scott wyrobił sobie już markę dzięki serii doskonałych dzieł, których kulminacją był klasyczny horror science fiction z 1979 roku Obcy. Mając ugruntowany reżyserski rodowód, Scott postanowił zająć się kolejnym ambitnym projektem, który tylko jego bystre oko mogło w pełni zrealizować — Łowca Ostrzy.
Widzowie nie byli przygotowani na to, co zobaczyli i zajęłoby to jeszcze kilka lat Łowca Ostrzy został zaakceptowany jako wpływowe zjawisko w tworzeniu filmów science-fiction. Ten plakat uchwycił tylko wycinek wielkości i ciężaru zdumiewającej oprawy wizualnej w stylu noir przyszłości i jest jednym z najlepszych w latach 80. XX wieku.
4Ucieczka z Nowego Jorku była ponura, nihilistyczna i przyjemna do oglądania
John Carpenter przedstawił widzom postać Snake'a Plisskena w tym klasycznym thrillerze akcji, w którym zapowiadano, że Nowy Jork stanie się bezprawnym więzieniem na pustkowiach. To mieszanka ponurej przyszłości science fiction zmieszana z tradycyjnymi stereotypami działania z lat 80., które określały tę dekadę.
Projekt plakatu jest niesamowity, podsumowując założenia filmu, nie zdradzając zbyt wiele. Znaczące użycie pozbawionej głowy Statuy Wolności jest najlepszą reprezentacją amerykańskiej ikony od czasów Planeta małp, i tutaj działa idealnie.
3Indiana Jones był nowym rodzajem bohatera dla zupełnie nowego pokolenia
Poszukiwacze zaginionej Arki Sprawiło, że historia znów stała się chłodna, a stało się to dzięki postawieniu profesora uniwersytetu na czele całej akcji. Na gorąco Gwiezdne Wojny, aktor Harrison Ford otrzymał kolejną kultową rolę zawadiackiego doktora Henry'ego Jonesa, faceta, który spędza poza godzinami pracy na napadaniu na starożytne grobowce w poszukiwaniu tajnych artefaktów, jednocześnie unikając śmiertelnych pułapek.
W tym pierwszym filmie wpada w konflikt z Trzecią Rzeszą, która poszukuje słynnej Arki Przymierza. Chociaż wymaga ekstremalnej swobody, jeśli chodzi o dokładność historyczną, nie o to chodzi. Poszukiwacze zaginionej Arki jest o zabawie i przygodzie, a ten plakat został zaprojektowany, aby przyciągnąć publiczność, stawiając Indianę Jones na czele.
dwaPowrót do przyszłości pomógł zdefiniować całą dekadę
W latach 80. nikt nie był fajniejszy niż Michael J. Fox, który grał zabawnego i powiązanego Marty'ego McFly'ego w Powrót do przyszłości. Był to film, który przeniósł koncepcję podróży w czasie na dzikie nowe terytorium i utrwalił DeLoreana jako de facto fajny samochód lat 80., obok Lamborghini Countach.
Ten plakat jest jak najbardziej perfekcyjną reprezentacją filmu i pomógł przyciągnąć tłumy na premierę. Sprytne wykorzystanie palących się śladów opon, zmieszane z McFly zerkającym na zegarek, było elementami, które podsumowały film, nie zdradzając zbyt wiele fabuły. Wciąż ma miejsce w świetlicy każdego miłośnika kina, nawet dzisiaj.
1Imperium kontratakuje zamieniło Gwiezdne Wojny w podporę science fiction
Tak, oryginał Gwiezdne Wojny wywołał ogólnoświatowy fenomen, ale Imperium kontratakuje to jest to, co sprawiło, że pozostał na dłuższą metę. Większy, lepszy i bardziej znany niż jego poprzednik, ten drugi film zamienił zawadiackie motywy przygodowe z oryginalnego filmu na rzecz mroczniejszej i bardziej dojrzałej fabuły.
Wszystko to bez poświęcania odrobiny zabawy. Imperium kontratakuje jest idealny, od góry do dołu. Publiczność zachwyca się tym do dziś i jest powszechnie uważana za Najlepsza Gwiezdne Wojny kiedykolwiek zrobiony film . Niezwykle szczegółowy i niesamowity projekt plakatu idealnie pasował do filmu i do dziś wytrzymuje próbę czasu.
