Tworzenie mangi to tradycja, która istnieje na wschodzie od XII wieku w formie sztuki przewijania, choć pierwsza zserializowana manga, Sazae- San Michiko Hasegawa została opublikowana w 1946 roku. Od tego czasu forma sztuki ewoluowała w sposób niekontrolowany w Japonii i zakorzeniła się w niemal każdym aspekcie kultury. Fani mangi mogą znaleźć mangę o prawie wszystkim.
Od mangi o futbolu amerykańskim, koszykówce i tenisie po mangę o superbohaterach, kosmitach i mistycznych mocach, ta forma sztuki naprawdę zaczęła żyć własnym życiem. Ale za tym wszystkim stoją skromni mangakowie, którzy poświęcili swoje życie na doskonalenie swojego rzemiosła i opowiadanie niesamowitych historii. Zanurzmy się więc w niektóre z największych dzieł sztuki w całym medium.
Aktualizacja 28 października 2020 r. autorstwa Louisa Kemnera: Chociaż słowo „manga” można przetłumaczyć jako „kapryśne rysunki”, wiele przeszłości i teraźniejszości manga-ka dowiodło, że jest to styl artystyczny o niewiarygodnie głębokim potencjale zdumiewającej grafiki i kreatywności wizualnej. Wiele z najlepszych serii mang jest na równi z najwyżej ocenianymi amerykańskimi tytułami komiksów, pokazując szeroką gamę tematów i nastrojów, od komiksu przez makabryczne do przerażającego, lub cokolwiek pomiędzy. Przyjrzyjmy się pięciu kolejnym mangom, które pokazują, do czego naprawdę zdolna jest ta popularna forma sztuki.
piętnaścieVinland Saga
Vinland Saga opowiada historię młodego wikinga o imieniu Thorfinn. Po tym, jak Thorfinn zakrada się na okręt wojenny swojego ojca, aby udowodnić, że jest człowiekiem gotowym do bitwy, Thorfinn wpędza zarówno jego, jak i ojca w poważne kłopoty po tym, jak ich statek wpada w zasadzkę.
Po śmierci ojca i ludziach odpowiedzialnych za ucieczkę, Thorfinn postanawia wyruszyć w pościg, od którego tak naprawdę zaczyna się jego historia. Serial pełen jest brutalnych i przerażających obrazów, gdy młody Thorfinn dorasta i staje się coraz bardziej zabójcą z zimną krwią, puszczając chłopca wychowanego przez jego ojca. Mangaka Makoto Yukimura przedstawia kilka naprawdę niszczycielskich momentów, których fani nie będą mogli wyrzucić z głowy.
14Inuyashiki
Po tym, jak para mężczyzn, nastolatek o imieniu Hiro Shishigami i pięćdziesięcioośmioletni mężczyzna o imieniu Ichiro Inuyashiki, zostali dotknięci pozaziemską eksplozją, ich życie zmieniło się na zawsze. Po odkryciu, że ich ciała zostały zmienione za pomocą technologii obcych, obaj podążają bardzo różnymi ścieżkami.
Gdy jeden staje się morderczym socjopatą, drugi zaczyna wykorzystywać swoje zdolności dla dobra innych ludzi w jego społeczności. Sztuka z tej serii jest zarówno piękna, jak i wyniszczająca, radosna i obrzydliwa. Fani mangi po prostu nie mogą sobie pozwolić na ominięcie sztuki lub historii tych dwóch mężczyzn na zbiegających się ścieżkach.
13Gantz
Odbywający się w wersji świata spustoszonego przez straszliwe potworności, Gantz śledzi grupę ludzi, którzy zginęli i zostali wskrzeszeni przez Gantza (tajemniczą maszynę) w celu walki z potworami pożerającymi Japonię.
Seria jest pełna krwi, przemocy i jednych z najbardziej przerażających stworzeń, jakie kiedykolwiek trafiły na stronę. Ta historia jest zdecydowanie tą, którą trzeba przeczytać, ale sztuka jest tym, co naprawdę przynosi Gantz na wyższy poziom.
12Dobranoc
Z Dobranoc , artysta Inio Asano opowiada bolesną historię młodego mężczyzny, Onodery Punpun, który przechodzi od małego chłopca ze szkoły podstawowej do dwudziestokilkuletniego mężczyzny. Nie ma zwariowanych międzygwiezdnych scen walki, masowych eksplozji, po prostu rozdzierających serce momentów w życiu młodego człowieka, przerywanych krótkimi chwilami szczęścia.
Chociaż pisanie jest niesamowite, sztuka nie tylko napędza historię, ale także popycha czytelników do doświadczania świata Punpun jako czegoś więcej niż tylko czytanej historii. Goodnight Punpun to doświadczenie, które pozostanie w pamięci czytelników na długo po zamknięciu ostatniego tomu.
jedenaścieAkira
Żadna lista omawiająca niesamowitą grafikę w mandze nie byłaby kompletna bez mistrzowskiej klasy Katsuhiro Otomo w grafice mangi, Akira . Chociaż Akira zakończył swój ostatni łuk w 1990 roku, seria nadal jest regularnie zaliczana do największych dzieł w historii mangi.
Otomo znakomicie ilustruje nie tylko niektóre z najbardziej masywnych i urzekająco pięknych scen rzezi i zniszczenia, ale regularnie ilustruje żmudną pracę, którą jest gotów narzucić sobie, aby pozostać w zgodzie ze swoją artystyczną wizją. Otomo tworzy sceny, czasami pełne strony powitalne, z masochistyczną dbałością o szczegóły. Coś, czego niewielu artystów przed lub po życiu doczekało…
10Włóczęga
Włóczęga , autorstwa mangaki Takehiko Inoue, jest prawdopodobnie kwintesencją samurajska manga naszych czasów . Rozpoczynając swoją pracę w 1998 roku i kontynuując ją przez teraźniejszość, Inoue opowiada historięShinmen Takezō, młody chłopak, który jest odrzucany przez swoją wioskę z powodu swojej gwałtownej i nieprzewidywalnej natury.
zawartość alkoholu sapporo
Po opuszczeniu domu w wieku siedemnastu lat, wraz z innym chłopcem ze swojej wioski, Takezō i jego towarzysz dołączają do walki, na którą po prostu nie są przygotowani. Grafika jest zarówno piękna, jak i potężna, projekty postaci są nieskazitelne, a historia jest czymś, czego po prostu nie może przegapić nikt, kto nazywa się fanem mangi
9Berserk
Berserk , autorstwa mangaki Kentaro Miury, jest prawdopodobnie jednym z najbardziej brutalnych i przerażających wpisów przedstawionych w tym artykule. Nie tylko fabuła jest absolutnie dewastująca, ale także sztuka przenosi to, co już i tak niesamowitą historię, i wznosi się na poziom, który niewielu mangaków jest w stanie osiągnąć.
Przemoc jest namacalna, potwory są przerażające i majestatyczne, a sama przygoda jest czymś, czego nie można przeoczyć. Po dołączeniu Griffith i jego banda jastrzębia Guts czeka naprawdę przerażająca i pełna rzezi bitwa swojego życia. Niestety dla odwagi, cała rzecz jest cudem do zobaczenia
8Uzumaki
Mangaka Junji Ito jest znany jako mistrz stworzony przerażająca i niepokojąca grafika i historie, które prawdopodobnie sprawią, że każdy fan mangi będzie spał przy włączonych światłach. Z jego serią Uzumaki , Ito opowiada historięKirie Goshima i jej chłopak Shuichi Saito. Para mieszka w mieścieKurōzu-Cho, miasto dotknięte tajemniczymi nadprzyrodzonymi wydarzeniami.
W miarę jak seria zagłębia się w spiralną klątwę, zarówno Kirie, jak i Shuichi stają się coraz bardziej świadomi wpływu, jaki spiralna kuracja ma na otaczających ich ludzi. Powoduje to, że mieszkańcy miasta stają się coraz bardziej paranoidalni i mają obsesję na punkcie spiral. Historia jest niepokojąca sama w sobie, ale niewiarygodna grafika Ito jest czymś, czego nie sposób przeoczyć. Lub nawet wyjdź z umysłu czytelnika.
7Kokou No Hito (Wspinacz)
Stworzony przez mangakę Shinichi Sakamoto, Kokou No Hito (Wspinacz) opowiada historię młodego mężczyzny o imieniuMori Buntarō, chłopiec, który po przeniesieniu do nowej szkoły ma obsesję na punkcie samotnej wspinaczki górskiej. Buntarō, choć zamknięty w sobie, odnajduje wolność poprzez akt wspinania się i ostatecznie poświęca swoje życie na wspinanie się po wschodniej ścianie K2.
Seria zdobyła wiele nagród, a piękna i zapierająca dech w piersiach grafika po prostu mówi sama za siebie. Czytelnicy mogą nigdy nie zdobyć żadnej góry w całym swoim życiu, ale z grafiką znalezioną w tej serii, kto tak naprawdę musi?
6Człowiek z jednym ciosem
Chociaż wielu fanów Człowiek z jednym ciosem może być zaskoczony, widząc serię opisaną w artykule takim jak ten, zwłaszcza biorąc pod uwagę pochodzenie komiksów internetowych. Po Yusuke Murata, artysta odpowiedzialny za równie niesamowitą Eyeshield-21 przejął stery ilustracyjne od twórcy One, seria, która była już niesamowicie popularna, absolutnie eksplodowała jak seria kolejnych normalnych ciosów.
Człowiek z jednym ciosem od lat ekscytuje fanów anime, ale nie byłaby to seria, którą jest dzisiaj, bez imponującej pracy, którą Murata dodał do niesamowitej opowieści One.
5Kakegurui
To jest seria mangi hazardowej i jest to nowe podejście do tematu „magicznej szkoły średniej”. Hyakkou Academy to prywatna szkoła dla synów i córek elitarnych liderów japońskiego biznesu, a ci uczniowie uczą się, jak oceniać szanse i stawiać wszystko w meczach hazardowych. Każdego dnia jest podwójnie albo nic.
Styl wizualny mangi jest bardzo szczegółowy i dynamiczny oraz wykorzystuje dziwaczną i ekstremalną mimikę twarzy oraz postawy postaci, aby dodać dodatkowego uroku scenom hazardowym i podekscytowaniu postaci. Tutejsi studenci obstawiają wszystko i dopasują się do szalonej twarzy.
4Mahou Sensei Negima!
Ta ekscytująca seria shonen ma bardzo napiętą grafikę, ale nigdy nie wydaje się zagracona. Negima! zawiera również ogromną obsadę postaci, które używają różnych rodzajów magii, broni lub sztuk walki, a twórcy przeszli samych siebie dzięki uroczym efektom specjalnym od początku do końca.
Styl wizualny postaci sprawia, że wyraźnie wyróżniają się na tle realistycznego (czasem trójwymiarowego) tła, a grafika sięga od niesamowicie szczegółowych drzew i naturalnej scenerii po wnętrza katedr lub świątyń. A twórcy utrzymali to przez 38 całych tomów.
3Tokijski ghul
Animowana wersja to jego seria może być wizualną ucztą, ale prawdziwe doświadczenie pochodzi z oryginalnej, 14-tomowej mangi Sui Ishidy o tej samej nazwie. Jest to seria horrorów, a manga-ka Ishida zadbała o to, aby fakt ten znalazł odzwierciedlenie w każdym panelu.
Zgodnie z oczekiwaniami, tła są bujnie szczegółowe i realistyczne, a postacie są narysowane elegancko, ale także nieco szorstko, aby pokazać podwójną naturę ludzi i upiorów w historii. Hojne użycie cieni, postrzępionych kształtów i maniakalnych ekspresji naprawdę ożywia horror.
dwaDroga Męża Domowego
Jest to nowsza seria, która doczeka się nawet własnego anime w 2021 roku. Na razie seria ma cztery wydane tomy w języku angielskim i wszystkie z przykuwającą wzrok grafiką. Ta seria kładzie nacisk na wizualne gagi i bujną sztukę nad złożonymi fabułami, dzięki czemu jest lekka i zabawna.
Bohaterem jest Tacchan, były gangster z Yakuzy, który osiadł i nauczył się być mistrzem sztuki domowej. Jego złowrogie spojrzenia, uśmiechy i fajne pozy wspaniale kontrastują z jego misjami kupowania artykułów spożywczych, wieszania prania i nie tylko, a tła są oczywiście fotorealistyczne.
1Ostatnia trasa dziewcząt
Teraz nadszedł czas na cichą postapokaliptyczną serię, która zdecydowanie kładzie nacisk na oprawę wizualną nad głęboką historię (choć nie żeby narracja nie była przekonująca). Seria manga to krótkie sześć tomów i w tym czasie fani dieselpunka i historii po katastrofie będą mieli na co popatrzeć.
Lubić Tokijski ghul , ta seria wykorzystuje surowe, przypominające szkice rysunki, aby podkreślić chropowatość jej świata, a ponieważ jest na temat, wizualizacje wyglądają stylowo, a nie niechlujnie. Nie można zapomnieć o widoku dwóch dziewczyn w pojeździe Kettenkrad, toczących się przez zrujnowane miasto dieselpunk, zaśmiecone zepsutymi samolotami, bezwładnymi maszynami fabrycznymi i magazynami.
![Nowe obrazy Spider-Man: Daleko od domu ujawniają zombie [SPOILER]](https://nobleorderbrewing.com/img/movies/02/new-spider-man-far-from-home-images-reveal-zombie.jpg)
