Z jego pracy w kultowych filmach, takich jak Heathers, Pump Up the Volume i True Romance; duże filmy studyjne, takie jak Broken Arrow, Wywiad z wampirem: Kroniki wampirów i Robin Hood: Książę złodziei; i poważne dramaty, takie jak Murder in the First i The Contender, Christian Slater zrobił karierę grając wyjątkowe i różnorodne postacie. Aktor kontynuuje swój schemat wybierania niezwykłych ról, grając pojedynczą rolę Henry'ego Spiveya i Edwarda Albrighta w nowym thrillerze szpiegowskim Mój własny najgorszy wróg , premiera dziś wieczorem w NBC.
Henry jest ekspertem od wydajności z klasy średniej, który prowadzi normalne życie na przedmieściach z żoną Angie (Madchen Amick, Twin Peaks), dwójką dzieci i psem. Z drugiej strony Edward jest agentem, który mówi 13 językami, biegnie cztery minuty mili i jest szkolony w zabijaniu. Henry i Edward to przeciwieństwa, które łączy tylko jedno: to samo ciało. Kiedy starannie skonstruowana ściana między nimi załamuje się, Henry i Edward zostają wepchnięci na nieznane terytorium, gdzie każdy mężczyzna jest niebezpiecznie poza swoim żywiołem.
Oprócz Slatera w serialu występują Mike O'Malley (Tak, kochanie), Saffron Burrows (The Bank Job, Boston Legal) i nominowani do Oscara Alfre Woodard (Desperate Housewives, Star Trek: First Contact) i James Cromwell (Spider-Man 3, 24).
CBR News rozmawiało ze Slaterem o nowej serii, o tym, jak to jest grać dwie różne postacie, które mają to samo ciało, i dlaczego Pump Up the Volume jest jednym z filmów, z których jest najbardziej dumny.
CBR: My Own Worst Enemy ma bardzo teatralny charakter. Czy był to ważny czynnik w twojej decyzji o zrobieniu serialu w tym momencie twojej kariery?
Christian Slater: Cóż, zawsze jest ryzyko i hazard, niezależnie od projektu, w który się angażujesz. Ale mogę szczerze powiedzieć, że [NBC] naprawdę dotrzymała końca umowy. Powiedzieli mi, że co tydzień będą próbować umieścić film w telewizji. O ile wiem, wartość produkcji i rzeczy, które udało nam się zrobić, były niezwykłe. Załoga i zespół, który jest zmontowany, są poza pierwszą klasą. Tak więc codzienne stawianie się do pracy to fenomenalna przyjemność.
kamień ripper ratebeer
Co podobało ci się w skrypcie pilota, który zainteresował cię do udziału w programie?
Myślę, że aspekt podwójnej osobowości był z pewnością czymś, co podobało mi się w tym konkretnym scenariuszu. Myślałem, że tytuł był świetną zabawą. Pomyślałem, że przyjęcie założenia typu Jekyll i Hyde, umieszczenie go z motywem anioła i diabła na twoim ramieniu i wysadzenie tego w tak ekstremalny sposób, było czymś bardzo rozpoznawalnym i bardzo interesującym.
seria anime dragon ball w kolejności
Mój własny najgorszy wróg będzie emitowany w poniedziałkowe wieczory po ulubionych przez fanów Heroes i Chucku. Co powiedziałbyś tej publiczności, aby przekonać ich do pozostania w pobliżu i obejrzenia twojego programu? Jak myślisz, co twój program oferuje fanom tego gatunku?
Cóż, ten program ma tyle fenomenalnych zwrotów akcji. Myślę, że nadal będziemy zgadywać. Wiesz, mamy ciągłą fabułę i myślę, że niektóre postacie są bardzo dobrze rozwinięte i są w trakcie rozwoju, a także kilku naprawdę świetnych aktorów. Mam na myśli Jamesa Cromwella, Alfre Woodarda, Saffron Burrows i Madchen Amick; wszyscy są po prostu bardzo interesującymi aktorami. I mam nadzieję, że ludziom spodoba się to tak samo, jak mnie sprawia, że to robię.
Jak dostrzec różnice między Henrykiem i Edwardem?
Istnieją subtelne różnice i, jak sądzę, na pewno pewne specyficzne różnice emocjonalne między bohaterami. Myślę, że w miarę postępów odkryliśmy wiele sposobów, aby w bardzo subtelny sposób dokonać wyraźnych rozróżnień między tymi dwiema postaciami. Ale myślę, że Henry jest z pewnością postacią, która jest o wiele bardziej w kontakcie ze swoim sercem i na pewno jest postacią o wiele bardziej współczującą. Chodzi mi o to, że Edward jest bez wątpienia przeciwieństwem tego spektrum.
Wiesz, dochodzimy do odkrycia, że Henry jest w pewien sposób specjalnie stworzony, nie żebym chciał zdradzić cokolwiek o tym, dlaczego został specjalnie stworzony, ale gdy zagłębimy się głębiej w historię, zobaczysz, jaki jest cel i uzasadnienie istnienia Henry'ego jest. Myślę, że był to interesujący proces dla każdego, kto odkrywa, jak zmieniać postacie i jak je zmieniać.
Robiłem i nadal robię swoją część, starając się, aby było to tak jasne, charakterystyczne i możliwe do odniesienia. Więc to jest wyzwanie, wiesz. Wchodzenie na scenę w jedną stronę i opuszczanie innej jest wyzwaniem. Widząc różnice w tym, jak się niosę, jak się zachowuję i jak utożsamiam się emocjonalnie z rzeczami.
Henry i Edward tak naprawdę nie wiedzą, że istnieje nawzajem, czy odkryją po drodze wskazówki, że coś jest z nimi nie tak?
jak długo trwa ogień emblemat trzy domy
Myślę, że pierwszy odcinek nazywa się Załamanie, a mikrochip wszczepiony do mózgu Edwarda zaczął się psuć. Dwie osobowości zaczynają się łączyć i zaczyna narastać chaos. Wiesz, znajdują różne sposoby komunikowania się ze sobą. Piszą znaki na swoich rękach, aby kiedy się obudzą, mogli zobaczyć, co robili. W miarę rozwoju programu znajdują znacznie więcej technologicznych sposobów, aby być na bieżąco.
Jako długoletni aktor przenoszący, jakie są różnice w opowiadaniu historii między pracą w telewizji a pracą nad filmem?
Cóż, to fenomenalne doświadczenie przychodzić co osiem dni i otrzymywać nowy scenariusz. Wiesz, żeby zobaczyć, w jakim kierunku idą sprawy i pytania, na które otrzymuje się odpowiedzi. Dla mnie jako aktora, który grał w teatrze i kręcił filmy, to tak, jakbyś się pojawił i opowiedział całą tę całą historię w ciągu dwóch godzin lub w określonym czasie. Dzięki temu jest to nieustanna podróż, która się rozwija. To naprawdę zależy od pisarzy i tego, jak kreatywni, mądrzy i interesujący się czują i chcą być. Fajnie jest siedzieć przy stole, czytać i słyszeć, jak inni aktorzy odchodzą, o mój Boże, ponieważ jeszcze nie czytali scenariuszy. Miło więc słyszeć, że są naprawdę zaskoczeni.
Anderson Valley Boon Bursztynowy
Masz długą i pełną sukcesów karierę filmową. Patrząc wstecz, czy są jakieś projekty, z których jesteś szczególnie dumny?
Jeśli chodzi o mnie, prawdopodobnie cofam się do filmu, który zrobiłem, zatytułowanego Pump up the Volume, który bardzo mi się podobał i uwielbiałem grać tę postać. I on też miał w sobie coś z podwójnej osobowości. Myślę więc, że z tym konkretnym przedstawieniem przypomina to pod pewnymi względami. Myślę, że w „Pump up the Volume” zagrałem, konkretnie, bardzo nieśmiałego licealistę, który nocami był tym facetem, który miał inną osobowość, że czuł się komfortowo tylko w zaciszu własnego pokoju. Więc podoba mi się dwoistość tego. Podoba mi się aspekt Clarka Kenta/Supermana w tym konkretnym filmie.
Wystąpiłeś w kilku filmach, które przetrwały próbę czasu, takich jak Pump up the Volume i True Romance. Czy czujesz, że program telewizyjny może mieć taki sam wpływ i siłę?
Chyba tak. Mam na myśli, że są pewne pokazy, które były dość historyczne. W wielu programach, na których dorastałem, no cóż, daj spokój, Star Trek to z pewnością program, który miał siłę przetrwania. Byłem wielkim fanem uczciwych programów, które miały ciekawe postacie, z którymi ludzie mogą się utożsamiać. Takie pokazy z pewnością są w stanie wytrzymać próbę czasu. Jeśli ludzie wkładają w nie swoje serca i dusze, to się pojawia.
Wreszcie, My Own Worst Enemy ma aspekt prania mózgu, podobny do nowego serialu Josha Whedona, Dollhouse. Czy producenci mieli co do tego jakieś obawy i co sądzisz o porównaniu?
Nie słyszałem nic na ten temat, ale myślę, że jeśli spojrzysz na rozrywkę, [wszystko] zawsze jest wersją czegoś innego. Nawet kiedy robiłem Robin Hooda: Książę złodziei, kręcili kolejny film o Robin Hoodzie, w innym lesie gdzieś w Londynie. Więc zawsze są takie scenariusze. Chodzi mi o to, że ten konkretny scenariusz jest opowieścią typu Jekyll i Hyde lub opowieścią typu Hyde and Jekyll. Tak więc bierze konkretny gatunek lub scenariusz, stara się go zaktualizować, zajmując się podobnym założeniem i uczynić go swoim.
Premiera My Own Worst Enemy odbywa się dziś wieczorem i jest emitowana w poniedziałki w NBC.
