najnowszy film Wesa Andersona, Francuska Dyspozytornia , ma wreszcie swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w lipcu, po tym, jak został przesunięty o cały rok. Po zakończeniu festiwalu film wejdzie do kin 22 października. Dramat komediowy będzie dziesiątym filmem fabularnym Andersona, po serii cieszących się dużym powodzeniem, obecnie kultowych komedii niezależnych i kolekcji Criterion Collection z 1996 roku.
Poniżej znajduje się ranking dziewięciu wydanych do tej pory funkcji Andersona, zgodnie z ich wynikami w Rotten Tomatoes, z wynikiem Metacritic używanym w razie potrzeby jako rozstrzygającym remisy.
Podwodne życie ze Stevem Zissou - 56 procent

Podczas gdy wynik publiczności jest drastycznie korzystniejszy i wynosi 82 procent, krytycy byli sceptycznie nastawieni do przygodowej przygody Wesa Andersona o tematyce oceanicznej. Jedyny film „Zgniłe” Andersona w agregatorze recenzji, Podwodne życie występuje w roli Billa Murraya w tytułowej roli Steve'a Zissou, oceanografa, który zdecydowanie chce pomścić swojego przyjaciela, którego zjadł „rekin jaguar”.
Podwodne życie to miejsce, w którym Anderson po raz pierwszy naprawdę uderza w swój charakterystyczny styl. Wykorzystując animację poklatkową w scenach ze stworzeniami – podkreślając jego jasną paletę kolorów i umiejętnie posługiwać się symetrią – autor jest pełen fantazji w filmie, który oferuje również momenty intensywnego ostrzału i tragicznej straty. Podczas gdy niektórzy chwalą to jako „ drobne arcydzieło „krytyk” Sukhdev Sandhu w The Telegraph nazywa Podwodne życie ze Stevem Zissou „płytkie i denerwujące”.
Darjeeling Limited – 69 procent

Po swoich dwóch poprzednich filmach z dużą obsadą, Anderson ograniczył rzeczy z Darjeeling Limited pod względem liczby aktorów, ale zabrał swoich trzech głównych bohaterów - Jasona Schwartzmana, Adriena Brody'ego i Owena Wilsona - w podróż do Indii. Wcielając się w trzech braci, którzy spotykają się po raz pierwszy od roku od pogrzebu ich ojca, wspomniane trio wyrusza na introspektywną przygodę pełną kłótni i więzi.
hoegaarden belgijska biała
Żywe tło Indii pięknie pasuje do upodobań Andersona do podstawowych palet kolorów i symetrycznej architektury, przy czym szczególnie przyciąga wzrok tytułowy pociąg. Ale chociaż recenzje były w większości przychylne, Darjeeling Limited wydaje się łapać flaki za to, że jest jednym z najbardziej ostentacyjnie pretensjonalnych dzieł Wesa Andersona. Joe Morgenstern z Wall Street Journal powiedział: „Film jako całość działa w opatentowanej przez pana Andersona, półszlachetnej strefie wygłupów i śmieszności”, jednocześnie używając kalamburów, aby zasugerować, że Anderson nie był na dobrej drodze z tym filmem.
lista żeńskich złoczyńców x-men
Królewscy Tenenbaumowie — 81 procent

Królewscy Tenenbaumowie była pierwszą wycieczką Andersona z obsadą. Z udziałem Gene Hackmana, Anjelicy Huston, Gwyneth Paltrow, Billa Murraya, Luke'a Wilsona, Owena Wilsona, Bena Stillera i narracją Aleca Baldwina, trzeci film Andersona koncentruje się na tytułowym patriarsze i jego rozległej rodzinie – przede wszystkim jego trójce genialnych, dorosłych dzieci. Jest dysfunkcja, miłość, zranienie, zdrada i urok; dojrzała dramat z wielkim sercem i wielkim złamanym sercem.
Gdy go zobaczysz, będziesz miał do dyspozycji mnóstwo dziwacznych cytatów, a „Needle in the Hay” Elliotta Smitha wpłynie na ciebie w zupełnie nowy sposób.
Rakieta Butelkowa - 85 procent

Reżyserski debiut Wesa Andersona to także debiut braci Wilson, Owena i Luke'a. Prawie całkowicie pozbawiony późniejszego stylu podpisu Andersona, Rakieta Butelkowa to urocza mała komedia kryminalna, którą można przyrównać do bardziej hipsterskiego podejścia do klasyka Coen Brothers.
Pochwalony przez samego Martina Scorsese jako zabawny i wzruszający, o którym wspomniała legenda filmu Rakieta Butelkowa jako film „bez śladu cynizmu, który oczywiście wyrósł z przywiązania reżysera do swoich bohaterów w szczególności i do ludzi w ogóle. Rzadkość.
Wyspa psów — 90 procent (metascore 82)

Chociaż jego historia może nie być tak przystępna, jak pierwszy film poklatkowy Andersona, Wyspa Psów podnosi rzemiosło dzięki niesamowitemu projektowi postaci i skrupulatnym detalom. To wyczyn animacji, po raz kolejny pokazujący zakres Andersona jako twórcy. Jest charakterystycznie śmiertelnie ponury, ale pełen przygód i zabawy, z psią obsadą, którą wypowiadają tacy świetni artyści, jak Bryan Cranston, Ed Norton, Scarlett Johansson, Bill Murray i Jeff Goldblum.
podwójne piwo tatusia
David Stratton, krytyk The Australian , nazywa Wyspa Psów „wyjątkowe doświadczenie i na wskroś urzekające” – ogólna zgoda wśród krytyków.
Rushmore — 90 procent (metascore 86)

Jason Schwartzman zadebiutował w drugim filmie Andersona, Rushmore , mając zaledwie 17 lat. Później stał się częstym współpracownikiem Andersona, od tego czasu zagrał w jego sześciu prostych filmach Darjeeling Limited -- w tym nadchodzące Francuska wysyłka -- plus film krótkometrażowy z Natalie Portman.
Następujący Rakieta Butelkowa , Rushmore widziałem, jak Anderson odnajduje swoją stylistyczną podstawę jako wciąż rozwijający się talent twórczy. To opowieść o dojrzewaniu, wyrafinowana ponad swoje lata, z pewnego rodzaju zarozumiałym urokiem. Desson Thomson z Washington Post powiedział to najlepiej: ' Rushmore jest niemal niedefiniowalnym gatunkiem samym w sobie”.
Hotel Grand Budapest - 92 procent

Dzięki widocznej obecności w konkursie nagród, Grand Budapeszt Hotel nabrał znacznego rozmachu długo po premierze, a następnie został nominowany do dziewięciu Oscarów, w tym dla najlepszego reżysera i pożądanego najlepszego filmu. Film zakończył się zdobyciem czterech Oscarów i zapieczętował się jako najbardziej utytułowany film Wesa Andersona.
Z jedną z najbardziej znanych obsad Andersona do tej pory, Grand Budapeszt Hotel zawiera czarującą rolę Ralpha Fiennesa i nienaganne wsparcie ze strony Tony'ego Revolori, F. Murraya Abrahama, Adriena Brody'ego, Saoirse Ronan, Jude'a Lawa, Willema Dafoe, Tildy Swinton, Edwarda Nortona, Jeffa Goldbluma, Harveya Keitela, Owena Wilsona, Jasona Schwartzmana i wiele innych. Film to mistrzowska klasa w projektowaniu scenografii i kostiumów, dbałości o szczegóły i błyskotliwego scenopisarstwa.
Szybkość odparowywania wody
Fantastyczny Pan Lis — 93 procent (metascore 83)

Całkowite przestawienie biegu ze swojego medium i dostarczenie natychmiastowego klejnotu w zupełnie nowym gatunku wydaje się nieprawdopodobne, jeśli nie niemożliwe. Ale kiedy Anderson postanowił spróbować animacji, znokautował ją z parku swoim pierwszym zamachem. Zapowiedź animacji poklatkowej Andersona o ukochanej powieści dla dzieci Roalda Dahla, Fantastyczny Pan Lis , był co najmniej drapieżnikiem w głowę, ale przy jego szóstym filmie nie powinno być wątpliwości, że Anderson go spełni.
Prowadzony przez George'a Clooneya i Meryl Streep pierwszy występ Andersona w animacji poklatkowej był całkowitym sukcesem. Richard Brody z New Yorkera powiedział: „Wizualnie film jest cudem, z mnogością szczegółów i znakomicie skoncentrowanymi „grami” figurek, które Anderson kadruje w obrazach równie precyzyjnie skomponowanych, jak te w swoich filmach aktorskich”.
Królestwo Moonrise — 93 procent (metascore 84)

Zajęcie pierwszego miejsca o jeden punkt Metacritic to rok 2012 Królestwo wschodzącego księżyca . Pozornie prosta opowieść o dojrzewaniu, o młodej miłości i przygodzie, jest ubrana w wytrawne poczucie estetyki, ekscentryczne postacie, projekty scenografii i kostiumów, miejsca i suche poczucie humoru.
Królestwo wschodzącego księżyca może mieć największe serce ze wszystkich filmów Andersona, z ponadczasowym i możliwym do odniesienia stylem zarówno dla nastolatków, jak i dorosłych. Łącząc realia dorastania z niemal surrealistycznym światem, pozornie przefiltrowanym przez dziecięcą wyobraźnię, siódmy film Andersona znalazł idealną formułę, by zdobyć krytyków i pozostać jego najlepiej ocenianym filmem prawie dekadę od premiery.
lista hunter x hunter arcs