Dzięki genialnej narracji, oszałamiającym grafikom i sympatycznym postaciom Studio Ghibli sprawiało fanom radość od samego początku w 1985 roku. Nie oznacza to jednak, że studio nie jest zręczne w chwytaniu za serce. Tematy takie jak wojna, strata, smutek samotności, depresja, beznadziejność i śmierć nie są obce filmom Ghibli i mogą przenikać do najszczęśliwszych z ich historii.
Studio Ghibli bierze te najtrudniejsze i najbardziej dotykające problemy w życiu i przedstawia je z bolesnym, wspaniałym realizmem. Chwyć chusteczkę, dwie lub całe pudełko, gdy oglądamy 10 najsmutniejszych filmów Studia Ghibli. Informujemy, że obowiązuje ostrzeżenie dotyczące spoilera.
założyciele podwójnych kłopotów
Zaktualizowane przez Kristy Ambrose 18 marca 2021 r. : Studio Ghibli zawsze opowiada świetną historię. Klasyczne filmy stoją na półkach wielu ludzi tuż obok nowszych filmów, wszystkie równie ponadczasowe, niezależnie od tego, czy pochodzą z czasów Topcraft z lat 70., czy też z ostatnich kilku lat. Jest w sumie 22 filmy Studio Ghibli, nie licząc innych funkcji, takich jak kolaboracje i reklamy lub dni przed Ghibli. Na naszej liście nie ma miejsca dla nich wszystkich i nie możemy wybrać się do parku rozrywki Studio Ghibli, więc oto cztery kolejne momenty Hiyao Miyazakiego i jego ekipy, które uderzyły w nas.
14Pamięć (Ruchomy zamek Hauru)
Sophie zostaje później przeniesiona do wczesnych wspomnień Howla i odkrywa smutną prawdę o Calciferze.
Pierwotnie był spadającą gwiazdą, złapaną przez Howla, zanim zdążył zgasnąć na Ziemi. W akcie bezinteresowności Howl oddał Calciferowi własne serce, pozwalając mu przeżyć ich więź.
13Miau (Usługa dostawy Kiki)
Kiki, która uczy się czarownic, prowadzi własną firmę dostawczą ze swoim gadającym kotem Jijim. Na początku Kiki dobrze się rozwija, dostarczając towary na swojej wiernej miotle, ale wkrótce staje się wycieńczona i wyczerpana swoją pracą. Popada w depresję i traci kontrolę nad swoimi mocami, odkrywając, że Jiji nie może już z nią rozmawiać.
Kiedy niegdyś dowcipny kot wydaje proste miauczenie i odchodzi, widz wie, że coś jest strasznie nie tak. Ta chwila przypomina nam, jak łatwo jest wciągnąć się w naszą pracę i odłączyć się od tych, których kochamy.
12Walka (Mój sąsiad Totoro)
Na pierwszy rzut oka wydaje się niemożliwe, aby film tak kolorowy i pełen przytulanek w ogóle był smutny. Jednak późno w Mój sąsiad totoro, siostry Mei i Satsuki wdają się w kłótnię o nieodebraną wizytę ich matki.
Mei nie rozumie, dlaczego jej matka nie może odwiedzić, a ostatecznie Satsuki krzyczy na młodsze rodzeństwo i ucieka. Mei zaczyna płakać z powodu szorstkości Satsuki. Pokazuje kontrast między utratą niewinności a stresem związanym z dorosłą odpowiedzialnością za Satsuki jako starszą siostrę oraz zamieszaniem i samotnością dla Mei jako młodszej siostry.
jedenaścieSeparacja (kucyk)
kucyk jest luźną opowieścią Ghibli Mała Syrenka , z tytułową księżniczką oceaniczną, pierwotnie nazywaną Brunhildą, tęskniącą za światem powyżej. Brunhilda spotyka Sousuke, który przysięga ją chronić i nadaje jej imię Ponyo. Spędzają razem tylko krótki czas, a Ponyo deklaruje swoją dumną miłość do Sousuke, zanim jej ojciec, Fujimoto, zabiera ją z powrotem pod morze.
Sousuke domaga się Ponyo tylko po to, by wybuchnąć płaczem, gdy jego matka, Lisa, wyciąga go z oceanu. W tym samym czasie ojciec Sousuke pozostaje na swoim trawlerze rybackim po obiecaniu powrotu do domu. Sousuke pociesza matkę, a oboje lgną do siebie w bólu serca.
10Wanna Złamane Serce (Fale Oceanu)
Jest kilku pretendentów do „najgorszych” filmów Studia Ghibli i Fale oceanu zdecydowanie jest często poruszany w tej dyskusji – to znaczy, jeśli ludzie w ogóle pamiętają. To nietypowe wejście do oferty firmy zostało dokonane tanio dla transmisji telewizyjnych i jako takie brakuje mu wizualnego polotu i ogólnego połysku większości ich prac.
To mówi, Fale oceanu wciąż ma dużo serca dla tych, którzy chcą spojrzeć poza jego szorstką naturę, szczególnie dla każdego, kto doświadcza nieodwzajemnionej młodej miłości. Jest jedna szczególna scena, w której postać Taku czuje się pusta po tym, jak został wykorzystany przez swoją sympatię, i widzimy, jak żal mu siebie samego w hotelowej wannie. To bardzo mały moment, ale niezwykle powiązany, a te często są nawet bardziej bolesne niż ogromne tragedie zwykle związane z łzawiącymi momentami filmowymi.
9Szata (Opowieść o księżniczce Kaguyi)
Opowiedziane delikatnie w animacji akwarelowej, Księżniczka Kaguya to magiczna istota z Księżyca i ma na niego powrócić, chociaż polubiła swój nowy dom na Ziemi. Pod koniec filmu, wyścig Kaguyi przybywa, aby sprowadzić ją z powrotem na Księżyc. Jedna z nich nosi zaczarowaną szatę wokół Kaguyi, która sprawia, że zapomina o swoim czasie na Ziemi, w tym o swoich ludzkich rodzicach.
cvee od trolli
Rodzice Kaguyi, zdruzgotani, patrzą, jak księżniczka odchodzi. Wyraz twarzy Kaguyi otwiera się w realizacji, a ona spogląda na Ziemię ze łzami w oczach. Ziemia staje się coraz mniejsza, sama na czarnym jak atrament niebie, gdy Kaguya odwraca twarz.
8Polityka miłości (Porco Rosso)
„Wolałbym być świnią niż faszystą”. To wers, który ujawnia, że nasz główny bohater nie jest jakimś nieostrożnym strzałem w dziesiątkę. Ma głęboko zakorzenione przekonania i coś do udowodnienia. To może być temat całego filmu, żal i poczucie winy wraz z nadzieją na odkupienie, która jest inspirująca.
Tylko dlatego, że jesteśmy pięknymi i interesującymi ludźmi, którzy świetnie się bawią, nie oznacza, że pozwolimy, aby autorytarne rządy Europy I wojny światowej nas powstrzymały. Nawet jeśli oznacza to polecieć do bitwy i spotkać pewną śmierć, aby uratować naszego przyjaciela, tylko po to, aby mógł wrócić do domu do swojej pani miłości i żyć długo i szczęśliwie.
7Ujawnienie (Kiedy Marnie tam była)
Anna Sasaki jest wycofaną, ponurą dziewczyną, która bardzo cierpi z powodu śmierci swoich rodziców. Ma napięte relacje z rodzicami zastępczymi, o których uważa, że troszczą się o nią tylko z powodu ich rządowej pensji. W trakcie filmu Anna spotyka i nawiązuje bliski związek z tajemniczą Marnie.
W akcie zamykającym okazuje się, że Anna jest wnuczką Marnie i że Marnie wychowywała Annę po śmierci rodziców, aż do jej własnej śmierci. To odkrycie sprawia, że Anna zdaje sobie sprawę, że jej rodzice, babcia i rodzice zastępczy zrobili dla niej to, co najlepsze z miłości.
6Strażnicy Lasu (Nausicaa z Doliny Wiatru)
Toksyczny grzyb i legiony wrogich owadów grożą wyniszczeniem ludzkiej populacji, a główna bohaterka i jej towarzysz trafiają w głąb lasu i przypadkowo odkrywają tajemnicę robali.
Płacz z Nausicaą jest nie tylko głęboko wzruszający, ale także z powodu piękna tego objawienia, które jest w jakiś sposób jedną z najpiękniejszych animowanych scen, jakie kiedykolwiek widziałeś, używając tak niewielu kolorów. Sukces Nausicaa było tym, co skłoniło Topcraft do reorganizacji i nadania sobie nowej nazwy, a teraz znamy je jako Studio Ghibli.
5Korupcja (Księżniczka Mononoke)
Księżniczka Mononoke toczy się w starożytnym świecie rządzonym przez bogów zwierząt. Bogowie toczą nieustanną wojnę z chciwymi ludźmi. W swoim dążeniu do wypędzenia Boga Jelenia z lasu i przejęcia jego ziemi, ludzie zabijają trzech bogów zwierząt: Boga Wilka, Boga Dzika i Boga Jelenia.
dlaczego Don Cheadle zastąpił Terrence'a Howarda?
To okropne patrzeć na zepsucie, jakie spowodowały żelazne kule wykute przez ludzi, zabijając lasy i zniekształcając wdzięcznych, majestatycznych zwierzęcych bogów. Ten moment pokazuje rzeczywistość, jak daleko ludzie są gotowi podążać ścieżką swojej chciwości, nawet jeśli oznacza to zniszczenie tego, co czyste, niewinne i naturalne.
4Kulki Ryżowe (Duchowe)
Być może najsłynniejsze arcydzieło Ghibli, Porywający skupia się na niedojrzałej, zepsutej Chihiro, która zostaje przeniesiona do świata duchów podczas przeprowadzki do nowego domu. Rodzice Chihiro zostają zamienieni w świnie przez wiedźmę Yubabę za łamanie zasad świata duchów , a Chihiro jest zmuszona odzyskać wolność.
Haku, miły, ale tajemniczy chłopak, pociesza Chihiro kulkami ryżowymi i jego towarzystwem. Ogromne łzy zaczynają spływać po twarzy Chihiro, gdy je, uświadamiając sobie, że musi być niezależna, odważna i silna, jeśli ma kiedykolwiek przezwyciężyć okoliczności. Uczucia inspiracji i niepewności zderzają się ze sobą w tej scenie i tworzą sentyment, który każdy poczuł przynajmniej raz w życiu.
3Amalthea ratuje jednorożce (Ostatni jednorożec)
Ostatni jednorożec faktycznie wyprzedza powstanie studia o około rok. To było w erze Topcrafta, ale to wciąż Miyazaki i jego zespół Ghibli stoją za produkcją Rankin/Bass, która zaadaptowała tę nowoczesną bajkę na ekran.
W trzecim akcie jest kilka scen, które sprowadzają nas do brzydkiego płaczu, ale ta, która tworzy listę, to ta, w której Red Bull znika w oceanie, uwalniając uwięzione jednorożce. Molly i Shmendrick widzieli w tym momencie każdego jednorożca na świecie, co czyniłoby ich wyjątkowymi spośród wszystkich innych ludzi na całą wieczność.
dwaZaginiony sen (Wiatr wznosi się)
Oparty na prawdziwej historii Jiro Horikoshi marzy o zostaniu pilotem, ale jego krótkowzroczność uniemożliwia mu osiągnięcie celu. Jiro postanawia, że jeśli nie potrafi latać samolotami, to je zaprojektuje, stając się głównym konstruktorem wielu myśliwców używanych przez Japończyków podczas II wojny światowej.
W brutalnej, mrocznej scenie widzimy, że projekty Jiro, nad którymi tak skrupulatnie pracował, zostały przekręcone w broń wojenną. Kamera przesuwa się po cmentarzysku upadłych samolotów, wśród których przechadza się Jiro, jego marzenie zostało zniszczone przez bardzo różne ambicje jego bliźniego.
1Ostatni posiłek (Grób świetlików)
Grób świetlików szczegółowo opisuje silną więź między rodzeństwem Seitą i Setsuko w ostatnich latach II wojny światowej. Gdy dzieci walczą o przetrwanie, Setsuko staje się wychudzona i majaczy z głodu: ssie kulkę, myśląc, że to twardy cukierek i tocząc kamienie, wierząc, że właśnie przygotowała kulki ryżowe.
Seita spieszy się, aby przygotować posiłek dla Setsuko, ale okazuje się, że jest za późno. Po śmierci Setsuko, Seita ściska swoje ciało w ramionach, gdy zapada noc, całkowicie sama w brutalnej i bardzo realnej egzystencji, której żadne dziecko nigdy nie powinno przeżyć.
