W tej chwili popkultura jest zdominowana przez nadmiar superbohaterskich mediów; animacja to medium, w którym gatunek ten rozkwitł, co nie jest zaskoczeniem, biorąc pod uwagę, jak nieodłącznie jest podobny do rodzimego królestwa komiksów superbohaterów.
Ale cóż jest w sobotni poranek bez chwytliwej piosenki tematycznej? Patrząc na każdą kreskówkę o superbohaterach, oto najlepsze motywy otwierające; najbardziej chwytliwe piosenki, najbardziej zapadające w pamięć sekwencje otwierające, cały pakiet.
10X-Men: Evolution ma motyw z lat 2000, ale działa
Drugi major X Men kreskówka, X-Men: Ewolucja, przywrócił zespół na małym ekranie w XXI wieku. W tym celu przekształcił większość głównych postaci na nastolatki (wyjątkami były Wolverine, Storm, Beast, Magneto, Mystique i oczywiście Profesor X), czerpiąc estetyczne inspiracje ze współczesności. X Men filmy i Ostateczny X Men komiksy.
Piosenka przewodnia, skomponowana przez Williama Kevina Andersona, jest symbolem ogólnego podejścia do serialu; punk rockowe instrumenty instrumentalne podobne do tych z Buffy pogromczyni wampirów temat. Muzyka nie jest jednak zła; szczególnie dobrze zrobiony jest riff gitary elektrycznej zagrany podczas wprowadzenia Wolverine'a w otwierających tytułach.
puzzle dla d&d 5e
9Superman: serial animowany to kultowy hymn Johna Williamsa
Christopher Reeve Nadczłowiek filmy rzucają długi cień na popkulturę; publiczna percepcja Człowieka ze Stali jest nadal zakorzeniona w tych filmach, zwłaszcza w oryginale z 1978 roku w reżyserii Richarda Donnera. Największy amerykański kompozytor filmowy, John Williams, zapewnił muzykę do filmu, a jego główny temat należy do jego najsłynniejszych dzieł — to nie lada wyczyn.
Kiedy Superman powrócił na mały ekran, kierowany przez ten sam zespół co Batman: serial animowany kompozytorka Shirley Walker szukała inspiracji u Williamsa. Trąbki rozbrzmiewają nad wybranymi fragmentami z samego serialu, tworząc melodię czystego, podnoszącego na duchu bohaterstwa.
8Liga Sprawiedliwości ma odpowiednio epickie otwarcie
Podobnie jak poprzednie produkcje DCAU, Liga Sprawiedliwych utknąłem z czystymi instrumentalami dla swojej muzyki tematycznej, ale te instrumentalne pasują do show jak ulał. Lolita Ritmanis skutecznie połączyła efekty kompozycji Shirley Walker o Batmanie i Supermanie; użycie trąbek przypomina Superman: serial animowany , ale akustyka jest bardziej dramatyczna i operowa Batman: serial animowany .
Granie pod tą muzyką jest apelem dla każdego członka Justice League prezentującym swoje umiejętności, animowanym w 3D w przeciwieństwie do reszty serialu. CGI nie wytrzymuje, ale sama sekwencja wciąż sprawia, że Liga Sprawiedliwości wygląda na większą niż życie. W połączeniu z muzyką, otwarcie naprawdę wydaje się być powitalnym wołaniem do dzisiejszych bogów.
7Motyw Spider-Mana stał się podstawą popkultury
Pierwsza wyprawa Spider-Mana z komiksów miała miejsce zaledwie pięć lat po jego debiucie, w kreskówce z 1967 roku, tytułowej nazwanej imieniem jej bohatera. Najtrwalszym dziedzictwem serialu jest piosenka przewodnia, skomponowana przez Boba Harrisa i Paula Francisa Webstera: „Spider-Man, Spider-Man, robi wszystko, co potrafi Spider…”
ile czasu zajmuje pokonanie oddechu dzikiej zeldy
Choć niezaprzeczalnie hojny, tekst jest również niemożliwie chwytliwy i do dziś kojarzy się z tytułowym bohaterem. Rzeczywiście, Michael Giacchino skomponował instrumentalną wersję tego tematu dla Spider-Man: Powrót do domu.
6Otwarcie Batman Beyond doskonale wprowadza show
W ten sam sposób, w jaki Batman poza jest ewolucją samego charakteru i koncepcji Ordynans , motyw Kristophera Cartera w serialu wydaje się ewolucją kompozycji Shirley Walker dla Batman: serial animowany. Instrumenty ewoluowały od gotyku/opery do techno, odzwierciedlając nowy cyber-punkowy Gotham, którym Terry McGinnis musi się poruszać jako nowy Mroczny Rycerz w mieście.
Sama sekwencja tytułowa, zawierająca grafikę wykonaną przez legendarnego Darwyna Cooke'a, składa się z ujęć samego Terry'ego, jego galerii łobuzów i samego Neo-Gotham. Te różne ujęcia są edytowane razem w szybkim rytmie, który doskonale uzupełnia muzykę.
5Motyw Spektakularnego Spider-Mana przewyższa klasykę
Choć niestety krótkotrwały z powodu zamętu licencyjnego między Disneyem a Sony, Spektakularny Spider-Man pozostaje jednym z najlepszych przedstawień Wall-Crawlera i jego drugoplanowej obsady. Program na każdym kroku mieszał szacunek z innowacjami, łącznie z piosenką przewodnią.
Zamiast przepakowywać kultowy motyw z 1967 roku, alt. grupa rockowa The Tender Box stworzyła nowy, równie chwytliwy hymn: „Życie na krawędzi”, walka z przestępczością, Przędzenie sieci, huśtanie się z najwyższej półki. Potrafi przeskoczyć nad naszymi głowami. Piosenka uderza w niezrównany rytm, między uderzeniem bębnów a okrzykami „Spectacular Spider-Man”, które sprawiają, że fani chcą się przyłączyć.
4Justice League Unlimited ma motyw rockowy do headbangingu
Gdy Liga Sprawiedliwych ponownie uruchomiona z rozszerzoną obsadą i nowymi napisami, bez limitu , powstała nowa piosenka przewodnia i napisy początkowe. Mimo to zdjęcia założycielskiej siódemki były przeplatane materiałami filmowymi z pokazów nowo zatrudnionych, pomocniczych członków League, a wszystko grane z radosnym motywem gitary elektrycznej.
W porównaniu z ciężkim, operowym nastrojem Liga Sprawiedliwych , partytura Michaela McCuistiona dla bez limitu zamiast tego ma klimat nurkowania głową naprzód w akcję. Zupełnie inny, ale tak samo celebrujący bohaterów DC jak stary motyw.
czerwona postać rodenbacha
3„Walcz jako jeden” z Avengers: Najpotężniejsi bohaterowie Ziemi można słuchać bez końca
Wiele kreskówek o superbohaterach nie zawraca sobie głowy tekstami, ale po wysłuchaniu „Fight As One” Bad City Avengers: Najpotężniejsi bohaterowie Ziemi fani będą życzyć sobie więcej. Tytuły otwierające zaczynają się od ataku HYDRY na Nowy Jork i ujęć poszczególnych Avengersów, teksty opisujące ich sytuacje („Udręczeni i zaatakowani” odtwarzają ujęcie Bannera przekształcającego się w Hulka, „Zagubieni, gdy się obudzimy, bez drogi do wyjścia” Z powrotem”, wybucha nad Kapitanem Ameryką, a potem Thorem).
Stamtąd rozlega się okrzyk „Avengers, Assemble” i zaczyna się chwytliwy, tandetny, ale epicki chór: „Zawsze będziemy walczyć jako jedno, póki bitwa nie zostanie wygrana, gdy zło ucieka, nigdy się nie rozwiążemy, zgromadziliśmy się”. są silni, zawsze walczą jako jedność. Szkoda, że pełna wersja nigdy nie została wydana, a tylko mocno skrócona wersja piosenki grana podczas drugiego sezonu serialu.
wujek jacobs tęgi
dwaX-Men ma po prostu niezapomnianą piosenkę tematyczną
1992 X Men to jedna z najbardziej czule pamiętanych wersji zespołu, a część zasług za to należy się niezapomnianej piosence tematycznej kompozytora Rona Wassermana. Wassermann wcześniej skomponował temat dla Power Rangers , i jego X Men jest tak samo natychmiastowy, elektrycznie ekscytujący, jak jego muzyka do tego serialu.
Sekwencja przedstawia X-Men jeden po drugim, dając im szansę na pokazanie swoich mocy, przed przejściem do obrazów prześladowań mutantów i kulminacją pomiędzy X-Men i Bractwem Mutantów Magneto. Wszystko o serialu jest zawarte w ciasnym, 60-sekundowym pakiecie, który natychmiast wciągnie widzów.
1Otwarcie Batman: The Animated Series to arcydzieło animacji i atmosfery
To naturalne, że najlepsza kreskówka o superbohaterach ma najlepszą sekwencję otwierającą. Rzeczywiście, otwarcie Batman: serial animowany jest w zasadzie filmem krótkometrażowym sam w sobie; zamiast pospiesznie połączonego materiału z niepowiązanych odcinków serialu, sekwencja ma spójną narrację. Po napadzie na bank w centrum Gotham Batman wkracza do akcji i szybko porywa dwóch oszustów.
Otwarcie to mistrzowska klasa atmosfery; każda postać, zarówno ludzka, jak i budowla, pozostaje w cieniu, oświetlona na tle krwistoczerwonego nieba Gotham. Ciemność rozprasza się dopiero po uderzeniu pioruna, ukazując Batmana siedzącego na dachu w całej okazałości. Gdy to wszystko się dzieje, operowa, transcendentna muzyka tematyczna Shirley Walker gra w mistrzowskiej synchronizacji z animacją.
