Gatunek horroru od lat charakteryzuje się muzycznymi użądleniami, strachem przed skokiem i łatwo rozpoznawalnymi złoczyńcami, w tym piątek 13 's Jason Voorhees i Koszmar na ulicy Elm' s Freddy Krueger. Jednak niektórzy reżyserzy i scenarzyści horrorów zamienili swoje wizualne strachy na bardziej angażujące psychologicznie historie.
Nie jest to w żaden sposób złe, ponieważ fascynująca fabuła jest istotną częścią dobrego horroru i wykracza daleko poza przerażającego, pełzającego potwora. Niemniej jednak istnieje kilka wybranych filmów, które były w stanie połączyć psychologiczne i wizualne przerażenie, aby uzyskać bardziej uderzające i przerażające estetycznie wrażenia wizualne.
10 Midsommar Ari Aster pokazał fanom, że film nie musi być ciemny, aby był przerażający
Połowa lata podąża za Dani Florence Pugh, która podróżuje do odległej szwedzkiej wioski ze swoim chłopakiem i jego przyjaciółmi, aby świętować przesilenie letnie. Kinematografia to przerażający folk horror inspirowany mitologią skandynawską. Wkrótce klasyka A24 to opowieść o żalu, oszustwie i rodzinie, która popycha swojego bohatera na skraj.
Połowa lata pozbywa się mroku i ciemności typowych dla gatunku horrorów, a zamiast tego wybiera tętniące życiem otoczenie w bujne, kolorowe szwedzkie lato. Pomimo niezmiennie jasnej oprawy, Połowa lata wciąż udaje się ukryć wszelkiego rodzaju horrory w każdym ujęciu.
nieuczciwy imperialny tęgi
9 Krew i czarna koronka to klasyczna tajemnica morderstwa z niespodzianką
Tajemniczy horror Mario Bavy z 1964 roku, Krew i czarna koronka opowiada historię prestiżowego rzymskiego domu mody i brutalnych morderstw jego modelek. W tradycji włoskiej końca XX wieku Krew i czarna koronka to bardzo stylizowany i niesamowicie żywy film, wypełniony szkarłatnymi odcieniami na tle ciemnej, zacienionej scenerii.
5 galonów piwa to ile butelek
Krew i Czarne Koronki Nieocenione gwiazdy i najbardziej niepokojący projekt to czerwonoskóre manekiny o kruczoczarnych włosach z pierwszej sceny. Chociaż pozostają nieruchome i stosunkowo niezauważone przez resztę filmu, ich uderzający wygląd nadal wywołuje dyskomfort wśród fanów od ponad 50 lat.
8 Suspiria 2018 wzięła piękno oryginału i postawiła je na głowie
Kiedy Dakota Johnson, Mia Goth i Tilda Swinton miały wziąć udział w remake'u filmu Luca Guadagnino Włoski horror Westchnienia , fani byli podekscytowani, aby zobaczyć, co Nazywaj mnie swoim imieniem reżyser przydałby się jego iteracji psychodelicznego klasyka. Chociaż wersja z 1977 roku była chwalona po wydaniu za kalejdoskopowe zdjęcia, Guadagnino miał nadzieję, że jego projekt będzie możliwie jak najbardziej oddalony od oryginału.
Dokonano tego, próbując zachować dziedzictwo oryginału i nadać wersji Guadagnino własne dziedzictwo. 2018 Westchnienia to ostentacyjny wir drukowanych kaftanów, strojów do tańca shibari i mnóstwa beżu, które sprawiają, że inne kolory pojawiają się.
7 Nosferatu dał fanom pierwszy duży gotycki horror
Klasyka niemieckiego ekspresjonizmu, 1922 Nosferatu: symfonia grozy śledzi Thomasa Huttera podczas jego wizyty, a następnie próbuje uciec z domu wampirycznego hrabiego Orloka. Ten kultowy film jest przywoływany od lat, w tym w 1976 roku Rodzi się gwiazda a nawet w pokazach dla dzieci, takich jak SpongeBob Kanciastoporty .
Chociaż kino było w tamtych czasach znacznie mniej zaawansowane technologicznie Nosferatu Produkcja, opus magnum F. W. Murnaua zawiera zdjęcia i efekty specjalne, które mogą konkurować nawet z dzisiejszymi filmami. Prosty, ale niesamowity projekt Orloka Maxa Schrecka od tego czasu stał się jednym z najbardziej legendarnych projektów potworów w historii kina.
6 Elle Fanning zelektryfikowani widzowie w neonowym demonie
Neonowy Demon to psychologiczny horror, w którym występują Elle Fanning, Karl Glusman i Bella Heathcote. Film opowiada historię aspirującego modela Jessego, granego przez Elle Fanning, który wdaje się w skomplikowaną przyjaźń z trójką starszych modelek. Jesse w końcu awansuje w szeregach świata mody, ku przerażeniu jej nowych przyjaciół.
opowieści o demonach i szeregach bogów
Jak sugeruje tytuł, Neonowy Demon to kolorowy obraz pełen oślepiających neonów i misternie zainscenizowanych ujęć, które przypominają psychodeliczne horrory z lat 70-tych. Neonowy Demon chwalono za stylową estetykę.
5 Henry Selick przeraził całe pokolenie Koraliną
Oparty na powieści Neila Gaimana o tym samym tytule, film poklatkowy Henry'ego Selicka z 2009 roku nie jest często klasyfikowany jako horror, ponieważ został pierwotnie reklamowany jako film dla dzieci . Jednak wydarzenia z Koralina udowodnić, że filmy dla dzieci mogą być równie przerażające, jeśli nie bardziej przerażające, niż horror dla dorosłych.
Ze swoim pajęczym złoczyńcą, znanym złowrogo jako „Inna Matka” i jego ponurym otoczeniem, Koralina jest dojrzały z charakterystycznym gotyckim i ponurym stylem Tima Burtona. Kiedy tytułowy bohater w końcu zapuszcza się w świat Drugiej Matki, jego oślepiające, żywe kolory wydobywają osobisty talent Burtona do dramatyzmu.
4 Crimson Peak na nowo odkrył wiktoriańską historię horroru
Stworzony w 2015 roku przez legendę horroru Guillermo del Toro, Karmazynowy Szczyt śledzi Edith Cushing Mii Wasikowskiej, która poślubia walczącego baroneta, granego przez Toma Hiddlestona i dołącza do niego w jego zrujnowanym domu na angielskich wzgórzach. Kiedy Edith zaczyna otrzymywać wizyty od tajemniczych upiorów o krwistym odcieniu, próbuje odkryć tajemnice posiadłości Sharpe.
Karmazynowy Szczyt jest przepełniony charakterystycznymi praktycznymi efektami specjalnymi del Toro i niesamowitą scenerią. W filmie występuje również słynny aktor-potwór Doug Jones w różnych rolach. Ten gotycki edwardiański horror jest jak coś z historii Edgara Allena Poe z jego genialnym projektem stworzenia i jaskrawo kontrastującą kolorystyką.
3 Opętanie z 1981 roku było jednym z pierwszych filmów zakazanych w Wielkiej Brytanii
Posiadanie opowiada historię nowo rozwiedzionej Anny, która zmaga się z narastającym w niej przerażeniem. Choć fabuła filmu zawiera niewiele treści, jego dziwaczne przerażenie z nawiązką rekompensuje braki w historii.
najlepszy kawałek życia anime 2018
W tym samym duchu co Karmazynowy Szczyt, Opętanie Projekt potworów jest prawdopodobnie najbardziej fascynującym aspektem ogólnej oprawy wizualnej filmu. Tajemnicza istota z mackami, którą Anna trzyma w ukryciu, co sugeruje, że jest istotą dręczącą ją przez cały film, jest przerażającym potworem ze względu na czystą nieziemski charakter swojej formy.
bass pale ale
dwa Ju-On wprowadził japoński horror na światową scenę
Klasyka J-horroru, Ju-On: Uraza to trzecia część w grze Takashi Shimizu Ju-He seria i pierwsza, która zostanie wydana w teatrze. Horror skupia się na domu nawiedzanym przez mściwego ducha Kayako, kobiety, której mąż zamordował ją po tym, jak dowiedział się o jej niewierności.
Chociaż dwa lata później, w 2002 roku, powstał anglojęzyczny remake z udziałem Sarah Michelle Gellar, nic nie przebije fantastyczny horror oryginału . Ju-He jest znana ze swojego głównego ducha, Kayako, i charakterystycznych długich czarnych włosów, które wiją się i kręcą wokół jej twarzy i przyczyniają się do strachu całego pokolenia przed ciemnymi kątami sufitu.
1 Główny Baddie Demona jest wciąż przerażający do dziś
Ten demoniczny horror z 1957 roku śledzi psychologa Johna Holdena, który bada kult kultu demonów w londyńskim metrze. Kiedy John w końcu nawiązuje kontakt z istotą w centrum kultu, zaczyna kwestionować swoje ideologie zorientowane wcześniej na naukę.
Jak na film z lat 50. Noc Demona ma zaskakująco efektowny projekt potwora i udowadnia, że praktyczne efekty wizualne mogą tworzyć stworzenia, które przestraszą nawet dzisiejszą publiczność. Choć tytułowy potwór pojawia się w filmie tylko kilka razy, jego twarz zapowiada się w snach każdego widza.
