15 najbardziej łamiących serce filmów animowanych wszechczasów

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Po opublikowaniu artykułu 15 Times Cartoons Ripped Your Heart Out , który ograniczył wybór przejmujących animowanych momentów do tych z amerykańskiej animacji telewizyjnej, wiele osób pytało: „A co z animacją kino ? Cóż, zażądałeś tego, więc oto lista 15 filmów animowanych, które robią wszystko, co w ich mocy, w wydobywaniu wodociągów. Co możemy powiedzieć oprócz „Proszę bardzo” (i nie, Vaiana nie do końca znalazła się na tej liście, chociaż jest godna wyróżnienia)!



ZWIĄZANE Z: 15 najbardziej łamiących serce zgonów w filmach o superbohaterach



To była trudna lista do zawężenia, ponieważ w tak wielu filmach animowanych, zarówno nowych, jak i starych, jest tyle wspaniałych smutnych momentów. Więcej filmów wartych wyróżnienia to m.in Gdzie jest Nemo, Lilo i Stich, Księcia Egiptu, Pieśń morza, Kubo i dwie struny, Anomalisa, Mary i Max, Aktorka Tysiąclecia, i prawie wszystko, co kiedykolwiek wyreżyserował Makoto Shinkai. Szczególna wzmianka dotyczy Walc z Baszirem , który nie pasował do listy jako hybrydowy dokument, w którym najbardziej bolesną sceną jest aktorstwo na żywo, ale mimo to jest niesamowitym dziełem eksperymentalnego filmu. Poniższa lista 15 równoważy ulubione z dzieciństwa, współczesną klasykę i kultowe anime, z których wszystkie sprawią, że sięgniesz po chusteczki.

SPOILERY dla wszystkich wymienionych filmów

piętnaściePOTWORY I SPÓŁKA.

Dzięki Bogu, że nigdy nie było? Potwory i spółka. dalszy ciąg. Tak, był prequel, Uniwersytet Potworny , który sam w sobie był dobry i dość emocjonalny, ale nie był kontynuacją. I cóż, nie powinno być, bo zakończenie Potwory i spółka. jest tak doskonałym zakończeniem, jak tylko możesz sobie wyobrazić.



dos equis procent alkoholu

Podobnie jak w przypadku wielu najbardziej poruszających filmów Pixara, emocjonalny rdzeń Potwory i spółka. opiera się na więzi rodzic-dziecko. Sully zostaje opiekunką Boo, gdy gubi się w świecie potworów, ale kiedy wraca do domu, drzwi łączące ich światy zostają zniszczone. Ale potem, długo po tym, jak Sully porzucił wszelką nadzieję na zobaczenie jej ponownie, jego najlepszy przyjaciel Mike wykonuje pozornie niemożliwe zadanie naprawy drzwi. Sully przechodzi, Boo woła ją „Kitty”, a publiczność uśmiecha się i szlocha.

14ZIEMIA PRZED CZASEM

Filozofia Dona Blutha jako filmowca polegała na tym, że dzieciaki mogły poradzić sobie z absolutnie wszystkim w filmie, o ile miał szczęśliwe zakończenie. Filmy takie jak Sekret Nimh i Amerykańska opowieść były ciemniejsze niż większość amerykańskich animacji w latach 80. i dzięki temu stały się popularne. Jeśli jednak trzeba wybrać najbardziej bolesny moment w jego filmografii, to musi to być śmierć matki Małej Stopy w Ziemia przed czasem .

Można się zastanawiać, czy ten film znalazłby się jeszcze wyżej na tej liście, gdyby producenci zatwierdzili pierwotny plan uczynienia go bardziej brutalnym filmem z oceną PG bez dialogu. Mimo to stonowana, bardziej typowo przyjazna dzieciom wersja ostateczna Ziemia przed czasem udało się zapakować cios.



13STRONA CHARLOTTE

E.B. Klasyczna powieść dla dzieci White'a Strona Charlotte jest pierwszą książką, która uświadamia niejednemu młodemu czytelnikowi potęgę literatury, która doprowadza do łez. To świadectwo potęgi historii White'a, że ​​adaptacja kreskówek Hanny-Barbary z 1973 roku jest również jednym z najbardziej wyciskanych łez z dzieciństwa, mimo że jest, no wiesz, kreskówką Hanny-Barbary z lat 70. – nie jest to najbardziej obiecujący opis.

Film jako całość może być krytykowany; animacja jest najsłabszym z filmów na tej liście, a White szczególnie nienawidził filmu za jego stałe numery muzyczne. Jednak nawet te słabości nie są w stanie osłabić emocjonalnej szczerości tej opowieści w odniesieniu do nieoczekiwanych przyjaźni, skromnego, niedocenianego bohaterstwa i bolesnego procesu żałoby utraconych bliskich.

12WILK DZIECI

Każdy, kto zwykle nie interesuje się anime, ale robi wyjątek dla filmów Hayao Miyazakiego, powinien zrobić kolejny wyjątek dla Mamoru Hosody, dobrze zapowiadającego się reżysera, który najlepiej pasuje zarówno do wysokiej jakości artyzmu Miyazakiego, jak i rodzinnego podziwu . Wilcze Dzieci to Hosoda w swoim najbardziej sentymentalnym, miłosnym liście do samotnych matek, które wychowują dzikie dzieci.

Film zaczyna się od bajkowego romansu między studentką Haną i wilkołakiem. Mają dwoje dzieci pół-wilków, pół-ludzi, ale rodzina wcześnie staje w obliczu tragedii, gdy ojciec-wilk ginie w wypadku na polowaniu. Hana przenosi się na wieś ze swoimi dziećmi, których ścieżki rozchodzą się, gdy dorastają; starsza córka Yuki stara się dopasować do ludzi, podczas gdy młodszy syn Ame przyjmuje swoją dziką naturę. Dzieci starzeją się i ostatecznie Hana musi pozwolić im obojgu odejść, by żyć własnym życiem.

jedenaścieNA LEWĄ STRONĘ

Twórcy filmu Pixar są tak ekspertami w zabawie z naszymi emocjami, że tworzenie filmu mającego na celu wzbudzenie w widzach emocji związanych z emocjami jest niemal meta-błyskotliwe. Tym bardziej genialne jest to, że bohaterem filmu okazuje się personifikacja Smutku. Na lewą stronę to film o wartości dobrego płaczu, który ilustruje różnicę między produktywnym smutkiem a beznadziejną depresją i potrafi zająć się oszałamiającymi koncepcjami psychologicznymi w sposób dostępny dla wszystkich grup wiekowych.

A jakby tego było mało, ma też Bing-Bong. Zabawka filmy już odnosiły się do słodko-gorzkiego smutku przechodzenia od dzieciństwa, ale żadna z zabawek nie spotkała tak mrocznego losu, jak łamiąca serce ofiara popełniona przez niegdyś ukochanego wyimaginowanego przyjaciela Rileya.

punkt balastowy duże oko ipa

10WIATR SIĘ WZMAGA

Hayao Miyazaki pracuje obecnie nad produkcją kolejnego filmu na czas Igrzysk Olimpijskich w Tokio 2020, więc Wiatr się wzmaga nie jest oficjalnie jego ostatnim filmem, ale jako wyznacznik kariery będzie trudny do zdobycia. Miyazaki porzucił swoje zwykłe królestwa fantazji w zamian za sympatyczną, ale gniewną biografię Jiro Horikoshi, inżyniera, który zaprojektował japońskie samoloty Zero podczas II wojny światowej.

Jeśli romans Jiro i jego śmiertelnie chorej żony nie złamał ci serca, to jego świadomość, że cały jego geniusz był na nic, że był pionkiem faszystowskiego rządu i że żaden z jego pięknych samolotów nie wróci do domu, ponieważ był wszystkie użyte w zamachach samobójczych powinny załatwić sprawę. Pierwotne planowane zakończenie Miyazakiego było jeszcze ostrzejsze (sprawdź dokument Królestwo Marzeń i Szaleństwa dla szczegółów zza kulis)!

9KRÓL LEW

Jak mama Bambi była dla starszych pokoleń, śmierć Mufasy w Król Lew było dla dzieci z lat 90. Filmy Disneya zawsze dotyczą martwych rodziców, ale tutaj był przypadek, w którym naprawdę poznaliśmy rodzica, aby spojrzeć na niego w całym jego potężnym majestacie z głosem Jamesa Earla Jonesa, a potem patrzyliśmy, jak umiera w przerażający sposób, wrzucony w panikę gnu przez jego brata Scara. Jakby tego było mało, Scar musiał odejść i zrzucić winę na małego Simbę, trwale raniąc go na całe życie. Co za kutas, ta Blizna.

trochę coś coś piwo

Król Lew nie robi się tak mroczna jak jego inspiracja Mała wioska , ale oddaje ułamek tego szekspirowskiego niepokoju. Traktowane dosłownie, wiadomości stają się nieco dziwne (to nieironiczna obrona rządów Boskiego Prawa), ale jako metafora tego, jak kontynuujemy spuściznę tych, których kochaliśmy, pozostaje potężna.

8DUMBO

Dumbo to jeden z najdziwniejszych filmów, jakie Walt Disney kiedykolwiek wyprodukował. Jest urocza i karykaturalna, ale to także parada horrorów i nieszczęść, w których głównym przesłaniem jest to, że większość ludzi to kutasy. Przyroda ludzka i zwierzęca w Dumbo Świat jest osądzający, obraźliwy i nieprzyjemny dla każdego innego. Do diabła, te rasistowskie wrony-karykatury minstreli prawdopodobnie dostają ostatnio przepustkę tylko dlatego, że są nieco współczujące jako niektóre z nielicznych postaci w filmie, które nie są kompletnymi dziurami.

Innymi sympatycznymi postaciami w filmie są oczywiście Dumbo, jego samotny przyjaciel Timothy J. Mouse i jego biedna, cierpiąca matka, pani Jumbo. Kiedy Dumbo odwiedza klatkę swojej mamy i śpiewa piosenkę „Baby of Mine”, jest to moment wyrywający łzy, ponieważ jest to jeden z rzadkich momentów miłości i życzliwości w miejscu bólu.

7BAMBI

Po opanowaniu straszenia dzieci Królewna Śnieżka , Pinokio, oraz segment „Noc na Łysej Górze” Fantazja , Walt Disney postanowił złamać im serca swoim czwartym filmem fabularnym, Bambi . Filmy Disneya mają naprawdę złych złoczyńców, ale czy jest jakiś złoczyńca Disneya naprawdę tak odrażający jak bezimienny myśliwy, który zastrzelił mamę Bambi? To, że śmierć dzieje się poza ekranem, a film niezręcznie przechodzi później do kolejnej wesołej piosenki, nie robi nic, by zanegować traumę chwili.

Bambi legendarny status jednego z wyciskaczy łez wszech czasów w kinie zainspirował chyba najzabawniejszych Animaniacy odcinek „Mama Bumbiego”. Bambi samo w sobie było również największym wpływem na twórczość Osamu Tezuki, więc możesz mu również podziękować za wszystkie twoje ulubione smutne anime.

6OPOWIEŚĆ KSIĘŻNICZKI KAGUYA

Mówiąc o anime, jednym filmem, który jest nieco przeoczony w bibliotece Studio Ghibli, ale zasługuje na więcej uwagi, jest Isao Takahata Opowieść o księżniczce Kaguya . Oparty na jednej z najstarszych zachowanych opowieści ludowych w Japonii, jest to jeden z najbardziej oszałamiających wizualnie i druzgocących emocjonalnie filmów studia. Pierwsze pół godziny jest lekkie i urocze, po rodzinie mieszkającej w lesie, która wychowuje dziewczynę znalezioną w pędzie bambusa. Kiedy jednak jej ojciec postanawia wychować ją na „księżniczkę”, życie nowo namaszczonej księżniczki Kaguyi staje się ponure i przytłaczające.

Zagrożona zaaranżowanym małżeństwem z cesarzem, Kaguya pragnie opuścić tę Ziemię. Bogowie księżyca spełniają jej życzenie, a teraz ma niewiele czasu na Ziemi, zanim przeniesie się na Księżyc, a jej wspomnienia zostaną trwale wymazane. Ostatni akt filmu jest surrealistycznym, bolesnym przypomnieniem rzeczy, które sprawiają, że warto przeżyć nawet najtrudniejsze życie.

5W GÓRĘ

Pete Docter wyreżyserował trzy filmy: Potwory Inc., Na lewą stronę, i W górę . Wszyscy trzej tworzą tę listę. Być może jest on najbardziej konsekwentnie wielkim talentem w stajni reżyserów Pixara, a jego filmy są jednocześnie jednymi z najzabawniejszych i najbardziej łamiących serce w imponującej bibliotece studia.

W odniesieniu do W górę wpływ, co jeszcze można powiedzieć, co jeszcze nie zostało powiedziane? Najbardziej poruszające cztery minuty filmu, montaż przedstawiający życie Carla i Ellie od ich małżeństwa do momentu, w którym śmierć ich rozdzieli, nie wymaga słów, by zabrać widzów w wielką emocjonalną podróż. Później film jest o wiele bardziej zwariowany i nigdy nie osiąga artystycznych wyżyn tych czterech minut, ale niewiele filmów mogło, a punkt kulminacyjny, w którym Carl otwiera „Księgę przygód” swojej zmarłej żony, doskonale łączy emocjonalny łuk filmu.

4ŻELAZA GIGANT

To nie jest zbyt kontrowersyjne Żelazny Gigant to najlepszy film o Supermanie, jaki kiedykolwiek powstał, prawda? Nie znaczy to, że oryginalny film Richarda Donnera / Christophera Reeve'a również nie jest świetny, ale nic nie oddaje mocy i znaczenia tego, co reprezentuje Superman lepiej niż bajka Brada Birda o zimnej wojnie o innym zagubionym kosmicie posiadającym obie moce, które mogą zniszczyć ludzkość i duszę, która pragnie go ocalić.

Żelazny Gigant został powołany do życia dzięki połączeniu ekspresyjnej animacji z cieniowaniem komórkowym i głosu Vin Diesel, który między Gigantem a Grootem wydaje się być najlepszym facetem, jeśli chcesz animowanej postaci, która mówi niewiele słów, ale może się zepsuć twoje serce, gdy je wypowiadasz. Chociaż wszyscy z mokrymi oczami przeszli „We are Groot”, to ostatnie wypowiedzi „SU-PER-MAN” podczas wielkiej ofiary Giganta są nadal najsmutniejszymi trzema sylabami, jakie Diesel kiedykolwiek przeczytał.

3TOY STORY 2

Toy Story 2 była rzadką kontynuacją, która ulepszyła swojego poprzednika, podejmując temat relacji między zabawkami a dziećmi i przenosząc ją w bardziej wymagające miejsce, pytając, jak ta relacja zmienia się, gdy dzieci dorastają. Dylemat Woody'ego, czy wrócić do Andy'ego i bawić się nim jeszcze przez kilka lat, czy być wystawionym w muzeum, podziwianym na zawsze, jeśli nigdy naprawdę nie kochanym, może mieć oczywisty wniosek, ale wciąż istnieją prawdziwe powody, dla których czuje się skonfliktowany.

Najsmutniejszą częścią filmu jest bez wątpienia sekwencja muzyczna „Kiedy mnie kochała”, ukazująca historię Jessie jako ukochanej, a potem zignorowanej, a w końcu porzuconej zabawki młodej dziewczyny, która ją przerosła. Wokal Sarah McLaughlin, kompozycja Randy'ego Newmana i mistrzowska wizualna fabuła animatorów Pixara łączą się w sekwencję, która może sprawić, że nawet najbardziej kamienny widz znajdzie coś w oku.

dwaHISTORIA ZABAWEK 3

Obietnica Toy Story 2 opłaciło się w Historia zabawek 3 . Andy jedzie do college'u, a zabawki muszą stawić czoła życiu bez niego. Wielowarstwowa metafora filmu sprawdza się zarówno jako opowieść o rodzicach uczących się żyć z pustym gniazdem, jak io wiernych zmagających się z pozorną nieobecnością Boga w ich życiu. Było to szczególnie intensywne przeżycie dla członków widowni, którzy byli mniej więcej w tym samym wieku co Andy i dorastali w serialu, nie wspominając już o ich rodzicach.

bockor cuvee des jacobins czerwony

Ostatnim aktem jest nieustanny wyciskacz łez, wkraczający na przerażające terytorium egzystencjalne w scenie spalarni, zanim dochodzi do słodko-gorzkiego zakończenia, w którym Andy przekazuje swoje zabawki nowemu właścicielowi. Jeśli zastanawiasz się, dlaczego millenialsi jako grupa wydają się mieć problemy z porzuceniem swojego dzieciństwa, obwiniaj ten film. Toy Story 4 , proszę nie spieprzyć!

1Grób świetlików

Martwi rodzice i smutne zabawki są dobre na solidny płacz, ale jeśli naprawdę chcesz poczuć się jak gówno, co powiesz na kreskówkę o dzieciach umierających z głodu podczas bombardowania Japonii podczas II wojny światowej? Isao Takahaty Grób świetlików to jeden z najsmutniejszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Takahata twierdził, że nie nakręcił filmu jako wypowiedzi antywojennej, a jego tematem była nieodpowiedzialność młodzieży, ale wciąż jest to mocny portret skutków wojny dla ludności cywilnej. Animacja dodaje jej poetyckiej kunsztu; byłoby to nie do obejrzenia w akcji na żywo.

Jeśli naprawdę chcesz zadzierać z głową, patrz Poważny jak został pierwotnie wydany: jako podwójna funkcja z Mój sąsiad totoro ! Najbardziej przygnębiający film Ghibli był częścią podwójnego filmu z ich najsłodszymi. Jeśli spróbujesz, może obejrzyj Poważny pierwszy i Totoro drugi jako pick-me-up.

Zrobiłeś to. Teraz usuń ten kurz z oka i daj nam znać w komentarzach o najbardziej przygnębiającej animowanej funkcji, jaką kiedykolwiek widziałeś. Albo nie, to też nam nie przeszkadza!



Wybór Redakcji


Chris Pine wciąż ma nadzieję, że będzie częścią Star Trek 4

Kino


Chris Pine wciąż ma nadzieję, że będzie częścią Star Trek 4

Podczas promocji filmu Netflix Outlaw King na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto Chris Pine wyraził zainteresowanie powrotem do Star Trek 4.

Czytaj Więcej
Sailor Moon Crystal: wszystko, co trzeba wiedzieć przed filmem Eternal

Wiadomości Z Anime


Sailor Moon Crystal: wszystko, co trzeba wiedzieć przed filmem Eternal

Zanim obejrzysz Sailor Moon Eternal: The Movie, poznaj jego poprzednika: pierwsze trzy sezony Sailor Moon Crystal.

Czytaj Więcej