Jako ostatnie wydanie John Wick rozdział 3 zwiastun udowadnia, że film akcji to zdecydowanie gatunek, którego fani nie mają dość. W ciągu ostatnich ponad 30 lat gatunek ewoluował wraz z technologią wykorzystywaną przez Hollywood do jego realizacji – aby stworzyć produkt, który sprzedaje multipleksy. Dzięki temu ty i twoi znajomi będziecie cytować swoje najlepsze kwestie długo po rzucie kredytów.
Franczyzy takie jak Indiana Jones, Zabójcza broń i Trud posiadał lata 80-te. Terminator 2 był pionierem grafiki komputerowej na początku lat 90., co pomogło utorować drogę Neo i Morpheusowi do Bullet Time. Macierz . A w środku tego wszystkiego gwiazdy akcji, takie jak Harrison Ford, wyrzeźbiły film akcji „Thinking Man” dla dorosłych (patrz: Uciekinier i filmy Forda z Jackiem Ryanem), podczas gdy Sylvester Stallone znalazł nowe sposoby na napinanie mięśni i rzucanie żartów przed rzucaniem złych facetów w filmach takich jak Zawieszenie akcji . Długa historia nieco krótsza: lata przyniosły nam wiele eksplozji, pościgów samochodowych i zawstydzenia strzelanin. I choć niektóre z nich zrobiły na nas wrażenie wtedy... teraz? Nie tak bardzo. Ale oto filmy akcji, które nadal utrzymują się do dziś, które udowadniają, że mieszanka wyjątkowego rzemiosła i jeszcze lepszej opowieści jest ponadczasowa.
dwadzieścia jedenCAŁKOWITE PRZYWRÓCENIE (1990)
Wczesne lata 90. były bardzo miłe dla Arnulda, ponieważ gwiazda akcji wciąż kręciła hit za hitem – zaczynając od tego przeboju klasy R, który stał się przełomowym przedsięwzięciem zarówno dla filmów akcji, jak i ogólnie science-fiction. Jako Quaid, najbardziej utalentowany pracownik fizyczny, jakiego kiedykolwiek lub kiedykolwiek zobaczymy, przyszły Terminator wybiera się w podróż do Rekall, aby pomóc mu żyć na Marsie, które jest tańsze niż faktyczne pójście tam.
Ale wkrótce okazuje się, że koszt jest większy, niż jest w stanie udźwignąć, gdy ludzie z bronią i skórzanymi kurtkami gonią go na Czerwoną Planetę. Tam dowiaduje się, że może, ale nie musi, być szpiegiem i (oczywiście) pomaga pozbawionym powietrza obywatelom planety osiągnąć zwycięstwo i więcej tlenu za pomocą obcej technologii. Luźno oparty na historii Philipa K. Dicka, kontynuacja reżysera Paula Verhovena do lat 1987 RoboCop jest godnym (i krwawym) następcą, który wciąż się trzyma.
dwadzieściaLA FEMME NIKITA (1990)
Reżyser Luc Besson ma w swoim życiorysie dwa świetne filmy, a ten jest jednym z nich. (Za chwilę przejdziemy do drugiego.) Jego twarda, pulsująca Nikita zainspirował dwa amerykańskie programy telewizyjne i remake Hollywood, Punkt bez powrotu , z Bridget Fondą. Ten ostatni nie wytrzymuje tak dobrze jak oryginał, który pomógł zdefiniować ton nowej fali francuskiego kina akcji.
Jako zabójczyni na wysokich obcasach z taką samą moralnością, jak ma kule, Anne Parillaud jest właścicielem każdej sceny, w której występuje jako tytułowa postać. Prawie 30 lat później jej podejście do bezbronnej, ale śmiertelnie niebezpiecznej femme fatale wciąż jest wszech czasów w rankingu Female Action Hero.
19PRZERWA NA PUNKT (1991)
Pre- Prędkość Keanu Reeves zanurzył palec w terytorium bohaterów akcji z tym klasykiem z lat 90. od Zero Ciemnej Trzydziestki reżysera Kathryn Bigelow. No dobra, włosy i ubrania nie postarzały się tak dobrze, jak elementy, które je otaczają. Ale szydercza egzekucja Bigelowa i bezwysiłkowe wyczucie tempa z nawiązką to nadrabiają.
To i radość z oglądania nieżyjącego już Patricka Swayze prowadzącego bandę rabujących banki surferów, której Johnny Utah z Reeves musi powstrzymać. Niedawny remake był niewypałem, nie udało się uchwycić ostrego przypływu adrenaliny z oryginału. To znaczy, spójrzmy prawdzie w oczy – nic nie może powstrzymać sekwencji skoków ze spadochronem w oryginale.
18T2 (1991)
Pierwszy film Jamesa Camerona, który ustanowił rekord najdroższego w historii, Terminator 2 zmienił wszystko. W czym wczesny CG Cameron pomógł pionierem w Otchłań , dopracował do tej ambitnej kontynuacji, która jest praktycznie remake'iem pierwszego filmu pod względem struktury. Tym razem jednak – już znasz tę historię: młody John Connor musi uciekać z wersją zabójczego cyborga, który próbował zabić swoją mamę w Terminator 1 .
Chłopiec, jego nowy Terminator i mama w stroju w kamizelce starają się powstrzymać płynny metal T-1000, a robią to w ramach jednych z najbardziej naładowanych emocjonalnie stawek w filmie akcji science-fiction. Intensywna akcja, fascynujące postacie i rezonujące motywy sprawiają, że ten rewolucyjny model jest ponadczasowy.
Fremont ciemna gwiazda
17TWARDE (1992)
Lata 90. były godne uwagi, gdy wprowadziły świat do balistycznej błyskotliwości reżysera Johna Woo. W tym epickim thrillerze kryminalnym z Hongkongu jego kultowe tempo, stylistyczna przemoc i charakterystyczne dla jego bohaterów użycie dwóch pistoletów w walce z bronią palną osiągnęły punkt kulminacyjny. Chow Yun-Fat gra Tequilę, gliniarza grającego na klarnecie, polującego na złoczyńców odpowiedzialnych za zabicie jego partnera.
Film jest nastrojowym dramatem ze stawkami gliniarzy i złodziei, który zarówno składa hołd, jak i podważa gatunek swoją intensywnością. 27 lat później wciąż podnosimy szczęki z podłogi po obejrzeniu tej szalonej strzelaniny w magazynie.
16POD ZWYCIĘZCAMI (1992)
Jeśli istnieje lepszy sposób na zlikwidowanie ciężkiego filmu akcji niż nożem w oko, nie chcemy o tym wiedzieć. najlepszy film akcji Stevena Seagala, Oblężona jest także jednym z najlepszych filmów, które wyszły z wczesnych lat 90. „Umierajcie w miejscu, w którym trzeba wstawić-umieszczono-tutaj” zbiór filmów akcji. Seagal gra okrętowego okrętu wojennego (ze względu na swoje przeszkolenie w Navy SEAL), gdy złoczyńcy – dowodzeni przez Tommy’ego Lee Jonesa – przybywają, by ukraść kilka pocisków.
Niektóre wybory są bardziej przestarzałe niż inne, ale dzięki zręcznemu i zaniżonemu sposobowi obchodzenia się z materiałem reżysera Andrew Davisa oraz kradnącym scenę występowi Jonesa, film się sprawdza. Jego praca tutaj z Davisem przygotowała grunt pod ich ponowne spotkanie rok później, w Uciekinier.
piętnaścieKLIMATYZATOR (1993)
Po serii słabszych wyników w kasie Stallone potrzebował hitu. Dostał to z tą bardzo ocenioną, winną przyjemnością „Die-Hard-on-a-mountain” od Trudne 2 sternik Renny Harlin.
Ekspert wspinaczkowy Gabe Walker (Stallone) powraca po tym, jak nie udało się uratować kochanka swojego przyjaciela przed nieszczęściem wspinaczkowym. Wraca na pasmo górskie, gdy zły facet Johna Lithgowa rozbija samolot rządu USA pełen gotówki po bardzo pomysłowym (i głównie w aparacie) napadzie w powietrzu. Wkrótce Walker jest Johnem McClane'em lecącym nad górami, w jaskiniach i pod zamarzniętymi jeziorami – wszystko po to, by zrzucić helikopter na łajdaka Lithgowa. Przed Misja: Niemożliwe - Fallout , Zawieszenie akcji był filmem do pokonania, jeśli chodzi o walki z udziałem helikopterów na szczytach i wokół gór.
14CZŁOWIEK DO ROZBIÓRKI (1993)
Nawet po 26 latach nadal nie wiemy, jak działa ta grzeszna przyjemność „Trzy muszle”. Nie ma znaczenia — wciąż nie mamy dość tego satyrycznego filmu akcji science fiction, który z wiekiem tylko się poprawia (nie @me). Ten niedoceniany joint z lat 90. staje do walki super gliniarza Johna Spartana (Stallone) z mistrzem kryminalnym Simonem Phoenixem (kradzieżującym sceny Wesleyem Snipesem), gdy obaj zostają odmrożeni z krio-więzienia w futurystycznym, Utopii „San Angeles”.
Tutaj przeklinanie zostało zakazane, wszyscy muszą być dla siebie zdrowi, a Taco Bell jest uważane za wyśmienitą kuchnię, ponieważ przetrwało wojny franczyzowe. Poczucie humoru filmu przewyższa jedynie imponująca scenografia i klimatyczne starcie Spartan i Phoenix. Jeśli nie widziałeś Człowiek demolka , robisz życie źle.
13UCHWYT (1993)
Pierwszy i jedyny film oparty na programie telewizyjnym nominowany do Oscara za najlepszy film, Uciekinier był małym filmem, który mógł w sierpniu 1993 roku. Królował niepodzielnie w kasie; Widzowie nie mogli się nacieszyć Richardem Kimble'em Harrisona Forda, uciekającym przed marszałkiem USA Samem Gerardem Tommy'ego Lee Jonesa, gdy Kimble usiłuje znaleźć jednorękiego mężczyznę, który zamordował jego żonę. Podczas kręcenia, nękany przepisywaniem scenariusza w ostatniej chwili i rozwiązaniami „w locie”, to niesamowite, że ten film okazał się tak doskonały, jak jest – w dużej mierze dzięki nagrodzonemu Oscarem występowi Jonesa.
Każda minuta czasu ekranowego ma dokładnie tyle, ile potrzeba, aby odnieść sukces, aby utrzymać widzów albo na skraju swoich miejsc, albo w białych palcach na podłokietnikach. Prawie trzy dekady po wydaniu nadal tak jest. Nie robią już takich filmów.
12PRĘDKOŚĆ (1994)
„Pop quiz, gorący strzał...”
To coś więcej niż „Szklana pułapka w autobusie”, hit Jana de Bonta z lata 1994 roku to idealna rozrywka popcornowa. Dzięki znaczącej historii polerowanej przez niewymienionego w czołówce Jossa Whedona, Prędkość dostarcza nic oprócz emocji i śmiechu oraz dwa szalenie sympatyczne występy bohatera Keanu Reevesa i Sandry Bullock, w obrocie gwiazd. Inwestuje w bardzo czystą konfigurację – w autobusie miejskim w Los Angeles jest bomba, która wybuchnie, jeśli prędkość autobusu spadnie poniżej 50 – z bezwysiłkową ilością coraz bardziej intensywnych scenografii z najwyższą stawką . Jeśli film traci gaz (gra słów niezamierzona), dzieje się tak, gdy ( Nadchodzi ostrzeżenie o spoilerze 25-latka ) nasi bohaterowie bezpiecznie wysiadają z autobusu i wsiadają do uciekającego wagonu metra. Ale do tego momentu Prędkość jest więcej niż warta ceny wstępu.
jedenaścieWYRAŹNE I OBECNE NIEBEZPIECZEŃSTWO (1994)
Drugi występ Harrisona Forda w roli Jacka Ryana jest, bez wątpienia, jego najlepszy. Z fabułą dotyczącą tajnej (czytaj: nielegalnej) wojny Białego Domu z kolumbijskim kartelem narkotykowym, która wciąż ma znaczenie do dzisiaj, analityk CIA Ryan zostaje złapany w sam środek konfliktu – jeśli kartele go nie zabiją, siły, które go nie zabiją być w Waszyngtonie może.
Ford świetnie radzi sobie z graniem everymana, który potrafi zadać cios, lub w tym przypadku uciec z eksplodującego samochodu. Film jest powolny, buduje się w połowie ataku podmiejskiego SUV-a, który jest gryzącym gwoździem, który wytrzymuje nawet teraz.
10ŹLE CHŁOPCY (1995)
Pierwszy film akcji Michaela Baya jest wolny od nadętego nadmiaru i niezdyscyplinowanego tempa z większości jego późniejszych prac — patrzymy na ciebie, Every. Pojedynczy. Transformatory. Film. Celem jest przedstawienie widzom emocji związanych z kinem akcji i dwóch charyzmatycznych występów AF w wykonaniu Willa Smitha i Martina Lawrence'a.
Gwiazdy grają dwóch policjantów z Miami zaangażowanych w sprawę, która wymaga zręcznych samochodów, wielu ujęć w zwolnionym tempie i eksplozji do rozwiązania. Podczas Dzień Niepodległości często przypisuje się mu stworzenie Willa Smitha, no cóż, Willa Smitha, Źli chłopcy umieść go na platformie startowej, aby uzyskać status lidera.
9UWOLNIJ Z ZEMSTĄ (1995)
Najlepsi z Trud sequele, Z zemstą Łączy wiecznie skacowanego gliniarza Bruce'a Willisa, Johna McClane'a, z praworządnym obywatelem Zeusem (Samuel L. Jackson), gdy próbują powstrzymać bandytę (Jeremy Irons) przed wysadzeniem Nowego Jorku w drodze do kradzieży tony złota Rezerwa Federalna. W tej trójce zmodernizowano popularny wówczas scenariusz specyfikacji „Simon Says” w Trud film -- przywrócenie reżysera oryginału, Johna McTiernana, aby pomóc ugruntować postępowanie w pewnym sensie wiarygodności.
Zniknęły pułapki „złych rzeczy, które przydarzają się w Boże Narodzenie”, gdy McClane i Zeus ścigają się ulicami Nowego Jorku podczas upalnej fali upałów. Efektem końcowym jest pewna fabuła akcji, która oznacza ostatni raz, kiedy John McClane pojawił się w czymś przypominającym dobry film.
8DESPERADO (1995)
Scrappy Roberta Rodrigueza Mariachi dał mu szansę na ulepszenie fabuły tego filmu, by zmieściła się w przyzwoitym hollywoodzkim budżecie. Obsadzając w roli gitarzysty Antonio Banderasa, który w tamtym czasie był gorący, z walizką pełną broni i zemsty do zebrania, Rodriguez postanowił odcisnąć swoje piętno na gatunku i kręceniu filmów studyjnych. Produktem końcowym jest mieszana torba; Desperat ma pomysłowe walki na broń, ale rozwój postaci uderza w tę samą jedną lub dwie nuty w całym tekście.
To, że w ogóle się to udaje, jest świadectwem charyzmy Banderasa, ponieważ każda scena, której brakuje wystarczającej wagi emocjonalnej, by się utrzymać, nadrabia z nawiązką spojrzeniem lub gestem. I punkt bonusowy za ten film przedstawiający nas Salmie Hayek, która później powtórzy wersję tej roli w pseudo-sequelu Pewnego razu w Meksyku .
7MISJA: NIEMOŻLIWE (1996)
22 lata po tym, jak Ethan Hunt ikonicznie zawiesił się nad skarbcem NOC-List, Tom Cruise osiągnął szczyt franczyzy dzięki hitowi lata 2018, Opad . Wyjątkowy sukces tego filmu zawdzięcza wszystko pierwszemu filmowi, jednemu z najlepszych w serii. Tego lata i wiele lat później, prawie zgodnie z prawem Hollywood, każdy program lub film MUSIAŁ parodować wspomnianą sekwencję ze skarbca. Jakby było wszędzie.
Jego długowieczność jest świadectwem pewności siebie reżysera Briana De Palmy, która przenosi na ekran pokrętną fabułę współscenarzysty Davida Koeppa. Również moc gwiazdy Toma Cruise'a. Ten facet potrafi sprzedać myślenie na ekranie jak nikt inny, co częściowo wyjaśnia, dlaczego Ethan Hunt wytrwał jako superszpieg, który nie jest ani Bondem, ani Bourne'em. Jest po prostu dobrą próbą powstrzymania złych, bardzo ciężko pracuje, aby nikogo nie zabić, aby to zrobić.
6SKAŁA (1996)
Kontynuacja Michaela Baya po Źli chłopcy jest prawdopodobnie jego najlepszym filmem akcji lat 90. – jeśli nie najlepszym filmem, kropką. Skała ... to jak jeden z klubów Stefona. Ma wszystko: długowłosego Seana Connery'ego, ogniste kule, eksplodujące wózki San Francisco i przerażająco dobrego Nicolasa Cage'a.
Ujęcie zdobywcy Oscara na specjalistę FBI, Stanleya Goodspeeda, to wciągająca mieszanka „ojej, chujowej” sympatii ryb z wody i wybuchów twardziela, jak wtedy, gdy najmniej prawdopodobny bohater akcji zamienia swoją miłość do muzyki – zwłaszcza jego powinowactwo do „Rocket Mana” Eltona Johna – w preludium, by słusznie zabić złoczyńcę pociskiem. (Och, filmy akcji z lat 90. Jak bardzo za tobą tęsknimy.) Fabuła jest idealna. Boisko do windy: weteran Sił Zbrojnych USA (Ed Harris) bierze turystów jako zakładników w Alcatraz, a jedynym sposobem, aby się tam dostać i ich uratować, jest skorzystać z usług jedynej osoby (Connery), która kiedykolwiek wyrwała się z więzienia i przeżyła. Dynamika Connery'ego i Cage'a jest jedną z najbardziej zabawnych dwuręcznych postaci, jakie kiedykolwiek wyprodukował gatunek, dlatego fani co roku powracają do tego filmu.
5SIŁY POWIETRZNE JEDEN (1997)
„Trzymaj się śmierci w samolocie prezydenta? Umrzyj ciężko w samolocie prezydenta. Ta koncepcja jest oczywista, ale także podoba się publiczności – jeden z największych hitów gwiazdy Harrisona Forda. Po tym, jak Kevin Costner odszedł i zarekomendował Forda do roli prezydenta Marshalla, publiczność miała zagwarantowaną scenę akcji napędzaną przez markę Forda lubianego i bezbronnego bohaterstwa. Gary Oldman przeżuwa niemal całą scenerię, gdy jeden bardzo głośny i wściekły rosyjski bandyta chce porwać Air Force One, aby zmusić USA do uwolnienia swojego byłego przywódcy.
Następuje wiele uderzeń, obvi, a film daje Fordowi jedne z najlepszych pięści w jego karierze - zwłaszcza walkę w trzewiach jego samolotu. Akcja i występy utrzymują się przez większość czasu, ale niestety ten bardzo zły finał CG z udziałem rozbijającego się samolotu nadal nie.
4OSTRZE (1998)
Obwiniaj tego pół człowieka, pół wampira za to, dlaczego wszyscy żyjemy w Marvel Cinematic Universe. Ta adaptacja komiksu z oceną R od Marvela pomogła rozpalić bezpiecznik w ponad dwóch dekadach treści firmy komiksowej. Wesley Snipes jest absolutnie właścicielem tej postaci, wchodząc w swoją pierwszą scenę z w pełni uformowanym tytułowym łowcą wampirów. Fabuła opowiada, że Blade próbuje powstrzymać Deacona „Najlepsze imię złoczyńcy w historii” Frost przed wskrzeszeniem Boga Krwi, aby zrobić, cóż, bardzo oczywiste i złe rzeczy dla tych, którzy nie są wybuchowo uczuleni na światło słoneczne.
Reżyseria Stephena Norringtona oddaje się korzeniom teledysków filmowca, prezentując surową, gunmetalowo-niebieską estetykę, która czasami szokująco kontrastuje z hojną porcją krwawych zrywów w filmie. Horror i akcja to trudne do połączenia dźwięki, ale Nóż ściąga go pikami. To i jego kontynuacja w reżyserii Guillermo del Toro to wciąż dwa z najlepszych filmów Marvela, jakie kiedykolwiek wydano.
3RONINA (1998)
Ten thriller szpiegowski prowadzony przez Roberta De Niro słynie z ostrych pościgów samochodowych. Nie tyle wspierają historię, co ją informują, zapewniając widzom uzasadnione momenty „świętego gówna, jak to zrobili?!” - zwłaszcza ostatnia duża scena filmowa przedstawiająca pościg samochodowy przez tunel z ruchem ulicznym.
Na podstawie scenariusza przepisanego przez Davida Mameta (który używa tutaj pseudonimu), Ronin skupia się na byłym agentze CIA De Niro (a może on?), który dołącza do grupy osób o podobnych umiejętnościach, aby ukraść sprawę. Jego zawartość jest celowo tajemnicza – jak wszystkie świetne filmowe MacGuffiny – a stawka związana z jej nabyciem jest typu „porażka nie wchodzi w grę”. Biorąc pod uwagę niedawny nacisk na ostre szpiegostwo na dużym ekranie, dzięki filmom Bourne'a i niedawnym przygodom z Bondem, Ronin zestarzał się i jest swego rodzaju prekursorem obecnego klimatu. A kto by pomyślał, że De Niro tak dobrze poradzi sobie z byciem uzbrojonym bohaterem akcji?
dwaWRÓG PAŃSTWA (1998)
Funt za funt, dolary za pączki, ten hit z 1998 roku jest prawdopodobnie najbardziej niedocenianym hollywoodzkim przedsięwzięciem Willa Smitha. Jest to również jeden z najbardziej niedocenianych filmów w życiorysie zmarłego reżysera Tony'ego Scotta. Ciągle aktualny spisek dotyczący rządowej inwigilacji prywatnych obywateli, w tym uciekającego prawnika Smitha, który walczy o utrzymanie się o krok przed zbliżającym się spiskiem, wydaje się teraz bardziej istotny niż 21 lat temu.
Scott zapożycza luźno z podobnych paranoicznych thrillerów, takich jak Rozmowa i Widok paralaksy , dostarczając zaskakująco powściągliwe (jak na niego) ćwiczenie w maksymalnym napięciu, oparte na bardzo sympatycznym i możliwym do odniesienia występie Smitha. Wróg stanu był typem filmu, który idealnie nadaje się do wypożyczenia w sklepie wideo w deszczowe dni lub do oglądania na TNT. Jeśli nigdy nie widziałeś tego filmu lub chciałeś go ponownie odwiedzić, poszukaj go. Przyjdź po Willa Smitha, zostań dla marudnego Gene'a Hackmana!
1MATRYCA (1999)
Warner Bros. nie mieli pojęcia, że będą mieli w rękach franczyzę, która robi zeitgeist, nie mówiąc już o zbiegłym przeboju kasowym, kiedy prawie porzucili Macierz do kin wiosną 1999 roku. Wiadomości szeptane szybko się rozprzestrzeniły, wysyłając ludzi do kin po raz trzeci lub czwarty, aby zobaczyć, jak Keanu Reeves rodzi jego charakterystyczną postać. Jako Neo, niski pobór mocy Reevesa jest atutem, zwłaszcza gdy odkrywamy, że jego biurowy dron jest uwięziony w symulacji komputerowej, ponieważ maszyny zniszczyły i przejęły świat.
Wynika z tego zarówno wizualna uczta (yay, Bullet Time!), jak i bogata tematycznie, scen akcji jest tyle, ile tekstowych i podtekstowych debat filozoficznych dotyczących kosztów symulakrów i uroku prawdziwego życia. Choć fajnie jest „poznać Kung Fu” poprzez pobieranie mózgu lub walczyć z agentami w przeklętej grawitacji Matrix, jeszcze fajniej jest wrócić do tego przełomowego filmu, jeśli nie oglądałeś go od dłuższego czasu. To pierwszy raz, kiedy chcielibyśmy wrócić.
