The Jeden kawałek seriale aktorskie wywołały falę szoku w Internecie, a fani oświadczyli, że serial w końcu przełamał klątwę anime aktorskich, a wielu długoletnich fanów Jeden kawałek fani chwalą serial i błagają o drugi sezon. To skłoniło niektórych do twierdzenia, że Jeden kawałek powinno być przedstawienie na żywo model wszystkich innych aktorów na żywo następują adaptacje anime. Jest to jednak pogląd redukcyjny, który jedynie skazuje przyszłość na porażkę.
The Jeden kawałek Live-Action zrobiło coś, co wielu fanów anime uważało za niemożliwe: przejęcie popularnej, długoletniej serii Shonen i przekształcenie jej w zabawny produkt z akcją na żywo. Ale dzięki połączeniu doskonałej obsady, wkładowi oryginalnego twórcy, dobrej akcji, oszałamiającym efektom i wciągającej fabule, serial podbił serca widzów. Wciągnięcie zupełnie nowej publiczności do świata Jeden kawałek jednocześnie zadowalając długoletnich fanów.
yu-gi-oh włosy
Jeden kawałek był dobry, ale nie doskonały
Jednak pomimo doskonałych efektów, akcja na żywo One Piece CGI jest interesującym punktem spornym i pokazuje, dlaczego serial nie jest idealnym modelem dla innych seriali. Choć grafika komputerowa nigdy nie jest po prostu okropna, w niektórych miejscach pozostawia trochę do życzenia, a niektóre ruchy Luffy'ego wyglądają trochę dziwnie, zwłaszcza przy wielokrotnym oglądaniu. Jednak te momenty nigdy nie odrywają widzów od historii, ponieważ serial utrzymuje spójną estetykę. Świat Jeden kawałek jest jasny, przesadny i kreskówkowy, co oznacza, że momenty niezbyt doskonałego CGI nie rzucają się tak bardzo w oczy; nie wydaje się to nie na miejscu w świecie, w którym wszystko ma swoją dziwność. Plus, wszelkie dziwności w Animacja rozciągania Luffy'ego nie wydaje się takie dziwne, ponieważ pasuje do jego głupiej i zabawnej natury, a widzowie mogą uwierzyć, że Luffy robi coś dziwnego tylko dlatego, że uważa to za zabawne. Nie dotyczy to jednak innych seriali, zwłaszcza tych, które wymagają dużego CGI, ale brakuje im przesadnej estetyki. Podobnie jak w przypadku tych programów, problemy z CGI będą bardziej zauważalne i zmniejszą immersję widzów, degradując produkt.
Również, Jeden kawałek akcja na żywo wykonała fantastyczną robotę, pasując do tej części One Piece słynąca z długiej i zawiłej historii podzielonej na osiem odcinków. Choć oczywiście w tym celu konieczne było wprowadzenie pewnych zmian, większość z nich wyszła na lepsze i uczyniła z serialu spójną historię, którą można było podziwiać samą w sobie, nawet przez widzów, którzy nigdy nie sięgnęli po mangę ani nie oglądali anime . Należy jednak zauważyć, że chociaż ogólna reakcja na te zmiany była pozytywna, nie są one powszechnie lubiane, a wielu fanów skarżyło się na jedną lub więcej zmian, co pokazuje, że trudno jest zadowolić wszystkich. Ale znowu, nie jest to coś, na czym mogą polegać inne adaptacje anime. Jeden kawałek ogromnie pomogła fabuła przygodowej przygody z piratami, ponieważ gatunek ten i jego główne tropy są mocno osadzone w globalnej popkulturze, co znacznie ułatwia szybkie przyciągnięcie widzów. Ponadto format wczesnych wątków mangi oznacza, że łatwo jest stworzyć niezależna narracja z początkiem, środkiem i zakończeniem, pozostawiając historię otwartą na przyszłe działania następcze . Ale nie wszystkie serie anime mają wbudowaną znajomość gatunku lub łatwą do oddzielenia strukturę. Oznacza to, że autorzy innych adaptacji muszą ciężej pracować, aby zrównoważyć opowiadanie historii z nauczaniem widzów o świecie, a brak łatwego do oddzielenia formatu oznacza, że scenarzyści muszą wprowadzić bardziej istotne zmiany w materiale źródłowym, aby opowieść pracować jako pojedynczy amerykański sezon telewizyjny.
Plus, Jeden kawałek był miał szczęście z obsadą , znajdując idealnych ludzi do reprezentowania każdej postaci, a Iñaki Godoy czuł się, jakby urodził się, by odgrywać rolę niedoszłego króla piratów. Nie jest to jednak coś, co może się zdarzyć w przypadku każdej produkcji, a co gorsza, nie jest to coś, nad czym studio może zapanować i zależy bardziej od szczęścia. Czasami nie ma idealnego aktora do danej roli lub idealny aktor nie jest dostępny. Dlatego zespoły odpowiedzialne za przyszłe adaptacje powinny zachować ostrożność, aby nie dać się wciągnąć w głupie zadanie polegające na próbie odtworzenia One Piece genialna obsada, ponieważ właściwi ludzie na dane stanowisko mogą nie być tak zauważalni lub mogą wymagać od zespołu pominięcia oczywistych wyborów.
Studia powinny również postępować ostrożnie i unikać takich domniemań Jeden kawałek to uniwersalny szablon do adaptacji klasycznych anime na żywo. Jeden kawałek działa tak dobrze, ponieważ decyzje podjęte w tym celu dobrze się sprawdzają One Piece specyficzne połączenie tonu, scen i fabuły. Jednak inne anime takie nie są Jeden kawałek. W rzeczywistości, Jeden kawałek ma bardzo unikalny styl, nawet w swojej własnej niszy shonen. Zatem ślepe kopiowanie Jeden kawałek podczas tworzenia innych adaptacji nie będzie działać i doprowadzi do powstania seriali, które w najlepszym przypadku nie będą sprawiać wrażenia materiału źródłowego lub, w najgorszym, w ogóle nie będą działać. Hollywood jest tego doskonałym przykładem. Ilekroć film radzi sobie nieoczekiwanie dobrze, inne studia próbują stworzyć własną wersję. Jednak te podróbki rzadko kiedy polegają na próbie skopiowania innego produktu bez dostosowywania go do konkretnego scenariusza, a personel pracujący nad nowym projektem prowadzi do pustych wrażeń, które nie dorównują oryginałowi.
przez garre brugge
Wyjątkowa sytuacja One Piece
Plus twórcy live-action Jeden kawałek pracowali nad serialem w dość wyjątkowej sytuacji jako Jeden kawałek nadal trwa, aktywnie wydając nowe rozdziały mangi. Jeden kawałek również został stworzony i napisany przez jedną osobę, Eiichiro Odę i chciał bezpośrednio zaangażować się w projekt, poświęcając dużo czasu na upewnianie się, że wszystko jest w porządku. Ponadto, jeśli to, co powiedzieli obsada i ekipa, jest prawdą, jasne jest, że Oda i reszta zespołu dobrze się dogadywali, co doprowadziło do powstania kreatywnego środowiska, w którym wszyscy mogli współpracować, aby dostarczyć jak najlepszy projekt. Takie, w którym każdy dostał przynajmniej część tego, czego chciał. Prowadzi to do znacznie płynniejszego procesu twórczego, ale nie można tego zrobić w przypadku każdej adaptacji anime. Często franczyzy są tworzone przez zespół i z biegiem czasu członkowie mogą się od siebie oddalić lub spaść, a tym samym odmówić współpracy. Nawet jeśli twórcy nadal są aktywni, wielu może nie chcieć poświęcać czasu i wysiłku na pracę nad adaptacją stworzoną głównie dla międzynarodowej publiczności, zwłaszcza jeśli od tego czasu zajęli się innymi historiami. A nawet jeśli się na to zdecydują, nie ma gwarancji, że będzie to przyjemne doświadczenie i że wszyscy sobie poradzą. Jest równie prawdopodobne, że oryginalny twórca będzie miał problemy ze współpracą z zespołem zajmującym się aktorstwem na żywo lub nie zgodzi się na ważne szczegóły projektu, co doprowadzi do trudnej i zagmatwanej produkcji. Zakładając więc, że adaptacja na żywo zawsze może zostać skopiowana One Piece rurociąg produkcyjny to szaleństwo, ponieważ jest to rzadki przykład sytuacji, w której wszystko układa się dobrze.
dziwaczna przygoda jojo anime vs manga
Są jednak pewne rzeczy, z których powinny czerpać wszystkie przyszłe adaptacje na żywo Jeden kawałek. Dużą jest długość, ponieważ One Piece Ośmioodcinkowy sezon to idealna ilość czasu na przedstawienie bohaterów i opowiedzenie całej historii od początku do końca. Wcześniej wiele adaptacji anime na żywo było filmami, co oznaczało, że scenarzyści musieli spróbować zmieścić historię w 90 minut. Często było to zadanie prawie niemożliwe, ponieważ przeciętny sezon anime składa się z dwunastu do trzynastu 30-minutowych odcinków. Oznacza to, że autorzy adaptacji musieli opowiedzieć tę samą historię, ale w czasie krótszym o 270 minut, co wymusiło ogromne zmiany i pośpieszne tempo akcji. Chociaż nadal trzeba było wprowadzić zmiany Jeden kawałek format miniserialu oznaczał, że wszystko miało czas na oddech, co doprowadziło do perfekcyjnego przedstawienia, w którym wszystko, co było potrzebne, zostało dopracowane.
Kolejną rzeczą, którą należy kontynuować, jest pasja, jaką wszyscy zaangażowani żywili do oryginalnego materiału źródłowego. Dużym problemem starszych adaptacji aktorskich jest to, że zaangażowani w nie ludzie najwyraźniej nie rozumieli oryginalnego materiału lub uważali, że są ponad nim. Doprowadziło to do adaptacji, w których nie udało się uchwycić tego, co czyniło oryginały tak ukochanymi, często pozbawiając ich podstawowych motywów i pomysłów, pozostawiając jedynie płytkie bieżnikowanie wizualizacji oryginału owiniętego wokół innej historii. Prowadziłoby to do najgorszej z obu sytuacji, w której adaptacja zdenerwowałaby długoletnich fanów serialu, a ci, którzy nie byli fanami, nie zawracaliby sobie głowy jej oglądaniem, co doprowadziłoby do tego, że adaptacje aktorskie zyskały straszną reputację zarówno w branży i fandomu anime.
The Jeden kawałek seriale aktorskie wykonały świetną robotę, adaptując ukochaną serię mangi i anime. Choć inne seriale mogą się od niego wiele nauczyć, zwłaszcza jeśli chodzi o bliską współpracę z oryginalnym twórcą i wyraźny szacunek dla oryginalnego dzieła, nie należy go traktować jako modelu matematycznego lub instrukcji tworzenia anime na żywo. Każdy pokaz jest inny i, jak w przypadku każdej sztuki, nie ma prostego schematu, który zagwarantuje wspaniały efekt końcowy. Historia telewizji jest pełna pewnych zakładów, które zakończyły się fiaskiem i gwarantowanych porażek, które w jakiś sposób odwróciły losy i zyskały miłość. Najlepszym rozwiązaniem jest więc leczenie Jeden kawałek jako przykład i bierz z niego to, co się sprawdza, ale tylko jeśli pasuje do projektu, nad którym pracujesz.
