W czymś, co z pewnością jest linią montażową przeróbek animowanych klasyków Disneya na żywo, Herkules jest ostatnim, który podobno wejdzie w fazę rozwoju. Wywołało to falę podekscytowania wokół potencjalnego projektu, co jest dziwne. Disneya Herkules Jest zdecydowanie jednym z najmniej komentowanych filmów animowanych z lat 90., i to z wielu dobrych powodów.
Film znany jest z szybkiej i luźnej zabawy z materiałem źródłowym i chociaż jest to porywająca przygoda, stawki i tematy po prostu nie są na tym samym poziomie, co typowy film Disneya z tamtych czasów. Wraz z pojawieniem się nowej wersji historii w kinach, oto spojrzenie wstecz na wiele powodów, dla których nostalgia za Herkules w większości utknął w Zaświatach.
Mitologia grecka
Film słynie z szalenie niedokładnego przedstawienia greckiego mitu, który jest nieodłącznym elementem jego nazwy. Herkules to bardziej znane imię rzymskiego boga, podczas gdy Herakles/Herakles to greckie imię bóstwa. Inne nieścisłości to niemal zabawne wyobrażenie, że Zeus i Hera są stosunkowo kochającym się małżeństwem, a Herkules jest synem Hery.
Czarny charakter filmu, Hades, również stanowi problem. Jest leniwie przedstawiany jako postać judeochrześcijańskiego diabła, podczas gdy Ares, brutalny bóg wojny, który nie był lubiany nawet w starożytnym społeczeństwie greckim, jest przedstawiany jako jeden z dobrych ludzi. Ponadto skrzydlaty koń Pegaz należał do Perseusza i nie miał nic wspólnego z Heraklesem ani Herkulesem.
Te liczne zmiany wywołały gniew miejscowych, gdy film został wydany w Grecji, gdzie Disney próbował zatuszować sprawę wygodnym nowym tytułem, Poza mitem Heraklesa. Jednak każdy, kto miał choćby pobieżne wykształcenie w mitologii greckiej, odwróciłby się od tego filmu.
Nic w tym nie pomaga fakt, że grecko-rzymski mit przenika kulturę popularną, przez co scenografia filmu wydaje się niemal zblazowana. Z drugiej strony opowieści i legendy ludowe, które zainspirowały filmy Disneya, takie jak Mała Syrenka, Kopciuszek , i nawet Królewna Śnieżka są znacznie mniej wszechobecne. W rzeczywistości, w przypadku takich historii, wersje Disneya są jedyną koncepcją postaci dla większości ludzi. Tak więc, nawet jeśli film ukazał się, gdy dorastali, widzowie Disneya byli, co zrozumiałe, mniej podekscytowani, widząc, że Mysz ma mniej unikalną postać, zwłaszcza wersję, która była tak niedokładna.
Komediowy złoczyńca
Jednym z ważniejszych elementów filmu jest rola Jamesa Woodsa w roli ognistego Hadesa. Jak wspomniano, postać została przemieniona z ponurego nadzorcy zmarłych w ogólną postać Szatana, ale jej występ jest inny. Woods zasadniczo przedstawia Hadesa jako obskurnego sprzedawcę samochodów / prowadzącego nocny talk-show, z głosem, który brzmi nawet trochę jak Jay Leno. Chociaż jest to z pewnością zabawne, daleko mu do zwykle znacznie mroczniejszych i poważniejszych złoczyńców Disneya.
Złoczyńcy, tacy jak Lew Kin G's Blizna i Śpiąca Królewna Maleficent są znani ze swojej przebiegłości, ciemności i czystej złośliwości, podczas gdy Dzwonnik z Notre Dame Hrabia Frollo jest nieodwracalnie nawiedzającą postacią w i tak już przeważnie pozbawionym radości, ponurym filmie. Z drugiej strony Hades jest definiowany niemal w całości przez swoją małostkową naturę i nieustanną lawinę odniesień do popkultury lat 90. Parzysty Mała Syrenka Ursula, która była dość zabawna w porównaniu z takimi postaciami jak Scar i Frollo, miała złowrogą ostrość i była rzeczywistym fizycznym zagrożeniem w kulminacyjnym momencie filmu. Z drugiej strony Hades osiąga swoje cele tylko dzięki oszustwom, a gdy moce Herkulesa zostaną przywrócone, łatwa porażka Hadesa jest znowu grana dla śmiechu w swojej prostocie.
Ścieżka dźwiękowa i motywy
Herkules Ścieżka dźwiękowa, podobnie jak w wielu klasycznych filmach Disneya, jest wypełniona świetnymi piosenkami, ale niestety żadna z nich nie przyjęła się w taki sam sposób, jak inne z tamtej epoki. Część tego może znowu wynikać z mitologicznej oprawy filmu. Inne klasyki Disneya z epoki były tematycznie mocniejsze, co częściowo wynikało z ich silniejszych kulturowych korzeni.
Dzwonnik z Notre Dame był, jak wspomniano, najmroczniejszym filmem animowanym Disneya tamtych czasów i zawierał niezwykle mocne motywy grzechu, odkupienia i akceptacji. W międzyczasie, Mulan, Aladyn, a szczególnie Król Lew przedstawiali zupełnie inne kultury niż tradycyjnie europejskie legendy innych filmów Disneya, dzięki czemu filmy i ich muzyka znalazły szerszą publiczność.
W przypadku Mulan, garbusie, i Król Lew, muzyka zbiega się również z kluczowymi momentami w fabule filmów, takimi jak pożądanie Esmeraldy przez Frollo czy zakochiwanie się w Simbie i Nali. Te sceny i znaczenie, jakie się za nimi kryją, odnosiły się niemal bardziej do dorosłych niż do dzieci. Z drugiej strony, Herkules Tematy i piosenki były stosunkowo ogólne io wiele mniej ważne. To wszystko sprowadzało się do filmu, który, choć ulubiony z dzieciństwa wielu, wciąż jest drugim najlepszym po współczesnych. Daje to jednak remake'owi akcji na żywo możliwość dodania świeżej warstwy farby i większej grawitacji, aby Herkules , film, który w zbiorowej świadomości przeszedł od bohatera do zera.
