Każdy film Studio Ghibli od 2000 r., ranking

Studio Ghibli podbiła świat anime szturmem od czasu swojego debiutanckiego filmu fabularnego, zamek na niebie , którego premiera miała miejsce w 1986 roku. W ciągu ostatnich trzydziestu lat to studio animacji wyprodukowało jedne z najbardziej dochodowych pełnometrażowych filmów anime w Japonii, zdobywając zasłużony szacunek Studia Ghibli jako pioniera w swojej branży.

Na początku XXI wieku Studio Ghibli pozostawało potęgą w swojej dziedzinie, wydając niektóre z nich najlepsze filmy anime wszechczasów . Filmy takie jak Ruchomy zamek Hauru I Duchowy wyjazd oczarowują fanów od dziesięcioleci, od wydania na początku XXI wieku i nowszych wydawnictw, takich jak wydanie z 2023 roku Chłopiec i czapla pokazały, że Studio Ghibli przez lata nie straciło swojego magicznego charakteru.

10 najlepszych scen z ruchomego zamku Hauru, ranking

12 Earwig i Czarownica podzielili fanów Ghibli

Skorek i czarownica (2020)

Skorek i Czarownica jest znany jako pierwszy krok Studio Ghibli w stronę filmu animowanego w pełni 3D, ale Zdecydowane odejście od stylu artystycznego, z którego znane jest studio, podzieliło niektórych fanów . Film opowiada o młodej osieroconej dziewczynie imieniem Earwig, która wprowadza się do domu samolubnej wiedźmy; teraz musi przystosować się do życia w nowym domu pełnym tajemnic, magii i eliksirów.

Pomimo skromnych pochwał za kreatywne opowiadanie historii, Skorek i Czarownica styl animacji był jednym z czynników napędzających Skorek i Czarownica negatywne recenzje wśród krytyków. Pozostaje Najniżej oceniany film Studia Ghibli , z oceną zaledwie 4,8 na IMDb.

Skorek i Czarownica

jedenaście Przygody Ghibli na Ziemiomorku oderwane od materiału źródłowego

Opowieści z Ziemiomorza (2006)

Z Opowieści z Ziemiomorza Studio Ghibli luźno zaadaptowało serię książek Ursuli K. Le Guin „Ziemias” w celu stworzenia epickiej opowieści o tajemniczej krainie stojącej na skraju zniszczenia i chaosu. Potężny czarodziej próbuje przywrócić równowagę na świecie, łącząc przy tym siły z uciekającym księciem.

Ogromna skala materiału źródłowego przysporzyła adaptacji Studia Ghibli problemów, a krytycy uznali, że narracja i tempo gry zbyt różnią się od powieści. Chwila Opowieści z Ziemiomorza chwalono za piękną animację i ścieżkę dźwiękową, nawet Le Guin wyraziła swoje rozczarowanie zagmatwaną adaptacją jej dzieła przez Studio Ghibli, która niestety nie trafiła w sedno.

Opowieści z Ziemiomorza

10 The Cat Returns zyskał oddaną rzeszę fanów

Powrót kota (2002)

10 najbardziej podnoszących na duchu scen mojego sąsiada Totoro

Powrót Kota był spin-offem popularnego filmu Studia Ghibli z 1995 roku, Szept Serca . Kiedy licealistka ratuje kota przed przejechaniem i odkrywa, że ​​tak naprawdę jest on księciem, zostaje zabrana do Królestwa Kotów, gdzie jej życie zostaje wywrócone do góry nogami.

Powrót Kota pozostaje jednym z Najbardziej niedoceniane filmy Studia Ghibli pomimo skromnego sukcesu kasowego. Choć nigdy nie zyskał takiego uznania krytyków, jakie udało się osiągnąć niektórym innym dziełom studia, przez lata zyskał rzeszę oddanych fanów dzięki swojej kapryśnej historii pełnej fantazji i zabawy.

Powrót Kota

Po udzieleniu pomocy kotowi siedemnastoletnia dziewczyna zostaje mimowolnie zaręczona z kocim księciem w magicznym świecie, w którym jej jedyną nadzieją na wolność jest ożywienie wytwornej statuetki kota.

Dyrektor

Hiroyukiego Mority

Data wydania

20 lipca 2002

Rzucać

Chizuru Ikewaki, Aki Maeda, Takayuki Yamada, Hitomi Sato, Yoshihiko Hakamada

Pisarze

Aoi Hiiragi, Reiko Yoshida i Cindy Davis

Czas wykonania

75 minut

Główny gatunek

Animacja

Producent

Ned Lott, Toshio Suzuki, Nozomu Takahashi

Firma produkcyjna

Hakuhodo, Mitsubishi, Nippon Television Network (NTV), Studio Ghibli, Toho Company, Tokuma Shoten, Walt Disney Productions

9 Arrietty została pochwalona za delikatne opowiadanie historii

Sekretny świat Arrietty (2010)

Na podstawie powieści Mary Norton Kredytobiorcy , Sekretny świat Arrietty widzi małe stworzenia zwane Pożyczkobiorcami, żyjące spokojnie wśród ludzi. Młoda Arrietty łamie wszelkie zasady i zaprzyjaźnia się z ludzkim chłopcem, a w rezultacie zmienia się cały tajemniczy świat Pożyczkobiorców.

Dortmunder złote piwo

Sekretny świat Arrietty chwalono za poruszającą serce historię i piękną animację, a film stał się najbardziej dochodowym japońskim filmem w japońskiej kasie w 2010 roku. Film pozostaje jednym z najlepsze filmy Studia Ghibli nie wyreżyserowane przez Hayao Miyazakiego — współzałożyciel studia i najwybitniejszy reżyser.

Sekretny świat Arrietty

W sekretnym świecie ukrytym przed ludzkimi oczami maleńkie istoty zwane Pożyczaczami żyją spokojnie, pożyczając przedmioty od ludzi, aby utrzymać swoje istnienie. Fabuła opowiada o młodej Arrietty, która wbrew zasadom zaprzyjaźnia się z ludzkim chłopcem, rozpoczynając łańcuch wydarzeń, które rzucają wyzwanie sekretnemu stylowi życia jej rodziny.

Dyrektor

Hiromasa Yonebayashi

Data wydania

17 lutego 2012

Rzucać

Bridgit Mendler, Amy Poehler, Will Arnett, Mirai Shida, Ryûnosuke Kamiki, Tatsuya Fujiwara, Tomokazu Miura, Shinobu Otake

Pisarze

Mary Norton, Hayao Miyazaki , Keiko Niwa

Czas wykonania

94 minuty

Główny gatunek

Anime

8 From Up on Poppy Hill to nostalgiczna przygoda

Z góry na makowe wzgórze (2011)

Z Góry Makowej to opowieść o dojrzewaniu, której akcja rozgrywa się w latach 60. XX wieku, i która dostarcza chwytającej za serce opowieści o romansie, w którym dwójka nastolatków próbuje uratować szkolny klub przed zburzeniem przed Igrzyskami Olimpijskimi w Tokio w 1964 roku. Film łączy kultowy styl animacji Studia Ghibli z delikatną narracją, tworząc niezapomniany film, który pięknie wpisuje się w ustaloną estetykę studia.

Z Góry Makowej jest idealny dla fanów Studia Ghibli, którzy lubią zarówno romans, jak i historię, chociaż niektórzy krytykowali tę historię jako przewidywalną lub zbyt banalną w porównaniu ze zwykłymi filmami Ghibli wypełnionymi magią i fantazją. Może nie jest to najpopularniejszy film studia, ale i tak to perełka — szczególnie dla superfanów Studia Ghibli.

Od Góry Na Makowym Wzgórzu

Akcja rozgrywa się w Japonii lat 60. XX wieku, a akcja rozgrywa się w uroczym nadmorskim miasteczku, gdzie licealistka jest głęboko zaangażowana w ratowanie szkolnego klubu przed wyburzeniem w ramach przygotowań do zbliżających się Igrzysk Olimpijskich w Tokio. Jej wysiłki prowadzą ją do przejmującego odkrycia na temat swojej przeszłości i rozwijającego się romansu z kolegą ze studiów.

Dyrektor

Goro Miyazakiego

Data wydania

16 lipca 2011 r

Rzucać

Masami Nagasawa, Junichi Okada, Keiko Takeshita, Yuriko Ishida, Rumi Hîragi, Jun Fubuki

Pisarze

Tetsuro Sayama, Hayao Miyazaki , Keiko Niwa , Chizuru Takahashi

Czas wykonania

91 minut

Główny gatunek

Anime

7 Kiedy Marnie była, to emocjonalna podróż

Kiedy Marnie tam była (2014)

10 najlepszych nieoczekiwanych sojuszników Studia Ghibli

Kiedy Marnie tam była to dramat psychologiczny – daleki od typowych opowieści fantastycznych Studia Ghibli, ale Marnie wciągająca, pełna emocji fabuła spodobała się fanom, który pochwalił film za emocjonalną opowieść o przyjaźni i tożsamości. Anna, młoda dziewczyna chora na astmę, wyjeżdża na wieś, aby zamieszkać w miejscu, gdzie panuje czyste powietrze; tam spotyka tajemniczą dziewczynę o blond włosach o imieniu Marnie. Obie dziewczyny łączą się latem, dzieląc się sekretami i dowiadując się o sobie więcej w miarę odkrywania zawiłej historii filmu.

anime podobne do yuri na lodzie

Oprócz pięknej historii, Kiedy Marnie tam była chwalono także za pierwszorzędną animację i muzykę. Film był nawet nominowany do Oscara za najlepszy film animowany, choć ostatecznie nagroda za ten rok trafiła do wytwórni Disneya i Pixara. Na lewą stronę.

Kiedy Marnie tam była

Anna, nieśmiała 12-latka, zostaje wysłana do mieszkających na wsi ciotki i wujka, gdzie poznaje Marnie. Oboje zostają najlepszymi przyjaciółmi. Jednak Anna stopniowo odkrywa, że ​​Marnie nie jest do końca tym, kim się wydaje.

Dyrektor

Hiromasa Yonebayashi

Data wydania

7 sierpnia 2015

Rzucać

Nanako Matsushima, Yûko Kaida, Toshie Negishi, Susumu Terajima, Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hailee Steinfeld, Kiernan Shipka, Gray Griffin

Pisarze

Keiko Niwa, Masashi Ando

Czas wykonania

103 minuty

Główny gatunek

Anime

Gdzie oglądać

Maks

Studio(a)

Studio Ghibli

Dystrybutor(zy)

Ten

6 Unikalny styl animacji księżniczki Kaguyi odniósł sukces

Opowieść o księżniczce Kaguyi (2013)

Opowieść o księżniczce Kaguyi może być jednym z mniej znanych filmów Studia Ghibli , ale to nie czyni jego przesłania mniej ważnym. Kiedy malutka nimfa w łodydze bambusa wyrasta na piękną młodą kobietę, zmusza swoich zalotników do udowadniania swojej miłości pozornie niemożliwymi zadaniami w historii ukazującej presję sprostania wysokim oczekiwaniom społeczeństwa.

Dla Opowieść o księżniczce Kaguyi , Studio Ghibli zmieniło swój charakterystyczny styl animacji, wybierając estetykę akwareli, która odniosła ogromny sukces wśród krytyków. Film doceniono także za wspaniałą narrację i był on nominowany do wielu nagród na całym świecie, w tym do Oscara dla najlepszego filmu animowanego na 87. ceremonii rozdania Oscarów.

Opowieść o księżniczce Kaguyi

Mała księżniczka odkryta w świecącym pędzie bambusa przez skromnego wycinacza bambusa malutka księżniczka w magiczny sposób przemienia się w ludzkie dziecko. Gdy rośnie w zdumiewającym tempie, jej adopcyjni rodzice próbują przekształcić ją w szlachetną księżniczkę, prowadząc ją przez życie pełne oczekiwań społecznych, tylko po to, by zmagała się ze swoim tajemniczym pochodzeniem i pragnieniem prostszego życia.

Dyrektor

Isao Takahata

Data wydania

23 listopada 2013

Rzucać

Aki Asakura, Takeo Chii, Nobuko Miyamoto, Kengo Kora, Atsuko Takahata

Pisarze

Riko Sakaguchi i Isao Takahata

Czas wykonania

137 minut

Główny gatunek

Animacja

Budżet

49300000,0

Studio(a)

Studio Ghibli, Hakuhodo DY Media Partners, KDDI, Mitsubishi Shoji, Nippon Television Network Corporation, Toho, T2 Studio

5 Ponyo to oszałamiająca wersja Małej Syrenki

Kucyk (2008)

Scenariusz i reżyseria: Hayao Miyazaki, Gojenie : zdrowienie opowiada historię małej złotej rybki, która ucieka z oceanu i pragnie stać się ludzką dziewczynką, zaprzyjaźniając się z młodym ludzkim chłopcem o imieniu Sosuke. Na podstawie powieści Hansa Christiana Andersena Mała Syrenka , Gojenie : zdrowienie był duży sukces kasowy Studia Ghibli , stając się jednym z najbardziej dochodowych filmów anime wszechczasów.

Gojenie : zdrowienie został doceniony za podnoszący na duchu przekaz, a także za oszałamiające, ręcznie rysowane efekty wizualne, które naprawdę pięknie się ogląda. Animacja w filmie naprawdę oddaje unikalny, charakterystyczny styl Studia Ghibli, jednocześnie podnosząc poprzeczkę dla przyszłych wydań studia.

Gojenie : zdrowienie

Pięcioletni chłopiec nawiązuje związek z Ponyo, młodą księżniczką ze złotą rybką, która po zakochaniu się w nim pragnie stać się człowiekiem.

Dyrektor

Hayao Miyazaki

Data wydania

19 lipca 2008

Studio

Studio Ghibli

Rzucać

Tomoko Yamaguchi, Kazushige Nagashima, Yûki Amami, Yuria Nara, Matt Damon, Cate Blanchett, Liam Neeson, Hiroki Doi

Pisarze

Hayao Miyazaki

Czas wykonania

101 minut

Główny gatunek

Anime

Nagrody zdobyte

Nagrody Anime w Tokio

Gdzie oglądać

HBO Max

Dystrybutor(zy)

Ten

4 Zrywa się wiatr dostarczył Studio Ghibli dojrzałej opowieści

Zrywa się wiatr (2013)

Disney kontra Studio Ghibli: kto ma najlepszych złoczyńców?

Z Wiatr się wzmaga Hayao Miyazaki stworzył oszałamiający, półbiograficzny film, którego bohaterem jest Jiro Horikoshi, projektant japońskich myśliwców podczas II wojny światowej. Film w prowokujący do myślenia i zapadający w pamięć sposób przedstawia jego miłość do lotnictwa i płodną karierę.

Oprócz zgłębiania kariery Horikoshiego, film zachwycił także fanów jedną z nich Najlepsze romanse Studia Ghibli , a krytycy chwalili film za dojrzałą narrację i zapierające dech w piersiach efekty wizualne. Film był także nominowany do wielu nagród po premierze, w tym do Oscara i Złotego Globu.

Wiatr się wzmaga

Tytuł oryginalny: Kaze tachinu
Spojrzenie na życie Jiro Horikoshiego, człowieka, który zaprojektował japońskie myśliwce podczas II wojny światowej.

3 Ruchomy zamek Hauru pozostaje arcydziełem Ghibli

Ruchomy zamek Hauru (2004)

10 najsłabszych bohaterów Studio Ghibli, ranking

Ruchomy zamek Hauru okazał się jednym z najlepszych wydawnictw Studio Ghibli i Miyazakiego, opowiadającym historię młodej dziewczyny o imieniu Sophie, która zostaje przeklęta przez wiedźmę i zamieniona w starą kobietę. Wkrótce spotyka samotnego czarodzieja Howla i dołącza do niego, gdy w ich królestwie szaleje wojna.

Film został wyemitowany mniej więcej w czasie inwazji Stanów Zjednoczonych na Irak, w wyniku czego Miyazaki umieścił w filmie wiele wątków antywojennych, aby pokazać swój sprzeciw. Pomimo swojej intensywnej, a czasem mrocznej historii, Ruchomy zamek Hauru wciąż dostarcza zabawnych momentów które sprawiają, że wszystko jest beztroskie. Zawiła, ponadczasowa fabuła i piękne efekty wizualne filmu to tylko niektóre z powodów Ruchomy zamek Hauru zyskał uznanie krytyków i pokochali go fani na całym świecie.

Ruchomy zamek Hauru

Kiedy niepewna siebie młoda kobieta zostaje przeklęta przez złośliwą wiedźmę, która pozbawia ją starego ciała, jej jedyną szansą na przełamanie tego zaklęcia jest pobłażliwy, ale niepewny siebie młody czarodziej i jego towarzysze w jego chodzącym zamku na nogach.

Dyrektor

Hayao Miyazaki

Data wydania

17 czerwca 2005

Studio

Studio Ghibli

Rzucać

Takuya Kimura, Tatsuya Gashûin, Chieko Baisho

Pisarze

Hayao Miyazaki , Diana Wynne Jones

Czas wykonania

1 godzina 59 minut

Główny gatunek

Animacja

Firma produkcyjna

Buena Vista Rozrywka domowa, DENTSU Muzyka i rozrywka, Mitsubishi.

2 Chłopiec i czapla upamiętniły triumfalny powrót Miyazakiego

Chłopiec i czapla (2023)

Dziesięć lat po Wiatr się wzmaga i ogłoszeniu przejścia na emeryturę Miyazaki wrócił do Studio Ghibli, aby nakręcić epicki film Chłopiec i czapla . Film opowiada historię młodego chłopca, który po śmierci matki przeprowadza się na wieś. Wkrótce znajduje portal do nowego, fantastycznego świata, w którym towarzyszy mu gadająca czapla siwa.

Chłopiec i czapla był powrotem do formy dla Studia Ghibli następny Skorek i Czarownica rozczarowujące wyniki w poprzednich latach. Film zyskał powszechne uznanie i stał się jednym z najbardziej dochodowych japońskich filmów wszechczasów. Podczas gdy wiele innych filmów Studia Ghibli było nominowanych do prestiżowych nagród w branży filmowej, ostatecznie przegrało z zachodnimi tytułami, Chłopiec i czapla udał się do domu z nagrodą – w tym BAFTA, Złotym Globem i Oscarem.

Chłopiec i czapla

Młody chłopiec o imieniu Mahito, tęskniący za matką, wyrusza do świata dzielonego przez żywych i umarłych. Tam śmierć dobiega końca, a życie rozpoczyna się na nowo. Na wpół autobiograficzna fantazja stworzona przez Hayao Miyazakiego.

Dyrektor

Hayao Miyazaki

Data wydania

8 grudnia 2023 r

Rzucać

Soma Santoki, Masaki Suda, Takuya Kimura, Aimyon

Pisarze

Hayao Miyazaki

Czas wykonania

2 godziny 4 minuty

Główny gatunek

Animacja

Firma produkcyjna

Studio Ghibli, Toho Company

1 Spirited Away to jeden z najlepszych filmów wszechczasów

Porywający (2001)

Być może pozostaje najbardziej znanym i płodnym filmem wszechczasów Studia Ghibli Duchowy wyjazd , w którym młoda dziewczyna wyrusza w intensywną i magiczną podróż do królestwa duchów, aby spróbować uratować swoich rodziców. Niedługo potem odnajduje siebie zdobywając cenne lekcje podczas pracy w łaźni dla duchów, gdy próbuje znaleźć drogę powrotną do świata ludzi.

Film chwalono za oprawę wizualną i zawiłą historię, a odniósł sukces na całym świecie. Zdobył Oscara w kategorii najlepszy film animowany i był najbardziej dochodowym filmem w historii Japonii, co stanowiło rekord utrzymywany przez imponujące 19 lat wcześniej. Zabójca demonów: Pociąg Mugen wyprzedził go w 2020 roku.

dlaczego Charlie Sheen zostawił dwóch i pół mężczyzny?

Dzięki pięknej historii, bogatym projektom postaci i światowej sławie, Duchowy wyjazd pozostaje arcydziełem Studio Ghibli dziesiątki lat po premierze. Chociaż najnowsze filmy jak Chłopiec i czapla pokazały powrót Studia Ghibli do formy, Duchowy wyjazd zapracował sobie na miano jednego z najlepszych filmów wszechczasów studia.

Porywający (2001)

Podczas przeprowadzki rodziny na przedmieścia ponura 10-letnia dziewczynka wędruje do świata rządzonego przez bogów, czarownice i duchy, świata, w którym ludzie zamieniają się w bestie.

Dyrektor

Hayao Miyazaki

Data wydania

20 lipca 2001

Studio

Studio Ghibli

Rzucać

Rumi Hîragi, Miyu Irino, Mari Natsuki, Takashi Naitô, Yasuko Sawaguchi

Czas wykonania

125 minut

Główny gatunek

Anime