Keiichi Sigsawa rozpoczął Kino „Podróż” w 2000 roku i stała się jedną z najdłuższych, trwających serii powieści lekkich z 22 tomami opublikowanymi do 2020 roku. Seria opowiada o młodej podróżniczce o imieniu Kino i jej gadającym motocyklu Hermes, którzy odkrywają rozległy i mistyczny świat, nigdy nie pozostając w jednym miejscu przez ponad trzy dni i będąc po drodze świadkiem niezliczonych dziwnych historii. Ta odnosząca sukcesy seria otrzymała dwie adaptacje serii anime, pierwszą w 2003 roku przez A.C.G.T. i zrestartuj serię w 2017 roku przez Studio Lerche.
brooklyn wschód indie pale ale
Choć oparte na tym samym materiale źródłowym, te dwie serie mają bardzo różne style wizualne i narracyjne, które zapewniają widzom bardzo różne wrażenia podczas oglądania. Porównując jakość animacji i style opowiadania każdego z nich, dowiedzmy się, która adaptacja jest lepszą serią.
Kino's Journey: Różne style wizualne
Ze względu na postęp technologiczny, jak animacja CGI i 3D, wersja 2017 wygląda obiektywnie ładniej niż wersja 2003. Studio Lerche słynie z silnego wizualnego polotu ze swoimi produkcjami, czego przykładem są lata 2020 Hanako-kun . w toalecie .
Wersja 2017 doskonale podkreśla różnicę między krajami, ponieważ zespół produkcyjny celowo zatrudnił różne firmy do tworzenia grafiki tła dla każdego odcinka. Ta dbałość o szczegóły przebija się przez pięknie oddane wizualizacje z żywymi kolorami, nawet w najmniejszych częściach motocykla.
Wersja 2003 ma zupełnie inne podejście do animacji niż wersja 2017. Reżyser Ryutaro Nakamura jest najbardziej znany ze swojej pracy nad arcydziełem science fiction Inne serie eksperymentów — gdzie jego stonowany, ale surrealistyczny styl wizualny zostaje przeniesiony do Podróż Kino . Wizualizacje są często uproszczone i towarzyszą im ziemiste kolory, które dodają ponurego i klimatycznego tonu. Ten wyjątkowy styl artystyczny nadaje wersji 2003 mroczny, senny charakter fantasy, a nie bardziej ugruntowany, konwencjonalny styl wersji 2017. Chociaż może nie wyglądać tak wspaniale, z pewnością pozostawia głębokie wrażenie.
Porównywanie narracji i historii każdej wersji
Obie wersje podążają za zserializowaną strukturą narracji powieści, w której poszczególne historie są niezależne i można je opowiedzieć niewłaściwie. Mimo to istnieją jasne intencje stojące za wyborem historii i kolejnością, w jakiej są pokazywane. Kontrast jest widoczny, gdy porównamy nakładające się na siebie historie obu serii, zwłaszcza z Krainy dorosłych i A Kind Land.
Kraina Dorosłych to historia pochodzenia Kino i szczegółowo opisuje, w jaki sposób Kino ma swoje imię, jak poznała Hermesa i jak została podróżniczką. W A Kind Land Kino spotyka młodą dziewczynę o imieniu Sakura, która przypomina Kino o swoich własnych doświadczeniach, zanim została podróżniczką. Kraj, który tu odwiedziła, jest również jednym z pierwszych miejsc, w których Kino chciało zostać dłużej niż trzy dni. Kino niewiele wie, to ostatni raz, kiedy widzi ten kraj i jego życzliwych obywateli.
groźny człowiek porter z masłem orzechowym
A Kind Land to prawdopodobnie jedna z najsmutniejszych historii w serii, nie tylko ze względu na zakończenie, ale także ze względu na związek Kino i Sakury. Wersja z 2003 roku zdecydowała się zakończyć anime A Kind Land”, kończąc serię melancholijną nutą. Widzowie widzieli już Krainę Dorosłych w odcinku 4 i poczują dodatkowy smutek, gdy zobaczą, co dzieje się z Sakurą.
W wersji z 2017 roku A Kind Land jest dziesiątym odcinkiem, a The Land of Adults następuje zaraz po nim – więc widzowie mogą mieć ukryte poczucie realizacji, ale nie ten sam rodzaj emocjonalnego wpływu. Chociaż w wersji 2017 jest więcej szczegółów narracyjnych, spokojne reakcje Kino na końcu nie są porównywalne z emocjonalnym ciosem w wersji z 2003 roku. Nawiasem mówiąc, Sakura z 2003 roku to debiutancka rola aktora głosowego Aoi Yuki, który podkłada głos pod Kino w wersji z 2017 roku. Ten odlew jest hołdem dla wersji z 2003 roku i nadaje serii reboot słodkiego poczucia kontynuacji.
2003 vs. 2017: Która seria Kino's Journey jest lepsza?
Każda adaptacja Podróż Kino zawiera prowokujące do myślenia i pełne wyobraźni historie ze wspaniałym budowaniem świata i wspaniałymi postaciami. Ale obie wersje oferują również różne sposoby interpretacji Kino motto „Świat nie jest piękny”. Dlatego tak jest. Wersja z 2003 roku bada piękno i człowieczeństwo w często okrutnym i nieczułym świecie, podczas gdy wersja z 2017 roku przedstawia piękny świat, który często zawiera okrucieństwa ludzkości.
Jeśli oceniamy wyłącznie na podstawie wierności adaptacji , wersja 2017 wygrywa, ponieważ podąża bliżej powieści i daje bardziej żywe poczucie tego, jak wygląda ten świat dzięki oszałamiającej animacji. Jednak anime z 2003 roku oferuje wyjątkowe i emocjonalne wrażenia, które nie są tak potężne w wersji z 2017 roku. Poziom empatii w wersji 2003 nawet dla niektórych bardziej podłych postaci – w przeciwieństwie do ponurego tonu animacji – oferuje surrealistyczne, ale niepokojące wrażenia podczas oglądania, które nie mają sobie równych w większości anime. Z tego powodu wersja z 2003 roku jest ogólnie lepszym anime.