RECENZJA RETRO: Ghost in the Shell to arcydzieło akcji i filozofii

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Większość ludzi, nawet pobieżnie zainteresowanych anime, prawdopodobnie w pewnym momencie wpisała w Google coś takiego: „ najlepsze filmy anime wszechczasów „lub „najlepsze anime, do którego można się dostać”. Mimo wykluczenia znacznie większej liczby osób, niż jest w nich zawarte, listy mogą być przydatne, dostarczając wyobrażenia o konsensusie i zaleceniach do osobistego zbadania. Załóżmy, że byłeś lub jesteś jedną z tych osób, które wyszukały którąkolwiek z tych W takim razie niewątpliwie zetknąłeś się z adaptacją filmu Mamoru Oshii z 1995 roku Duch w skorupie . Pojawiając się na niemal każdej liście łączącej „najlepsze” i „anime”, niewątpliwie zapewniło sobie miejsce w kanonie popkultury. Zdobył aprobatę Wachowskich, Lilly i Lany, Jamesa Camerona i niezliczonej liczby mangaków. Ale poza możliwym do prześledzenia papierowym śladem wpływów, Duch w skorupie jest w swoim rodzaju praca, która jest często cytowana, ale rzadko porównywana.



Przyjęty z Masamune Shirowa ( Czarna magia , Nasiona jabłka ) manga o tym samym tytule, Duch w skorupie jest jak Matsuhiro Otomo Akira (1988) i Yoshiakiego Kawajiriego Zwój Ninja (1993), anime typu gateway. To taki rodzaj filmu, który ogląda się i od razu odczuwa potrzebę przedstawienia jak największej liczby podobnych treści – choć nic nie zastąpi tego pierwszego odlotu. Oglądanie Duch w skorupie to doświadczenie przed i po. Mimo to łatwo jest uznać to za coś oczywistego, biorąc pod uwagę falę kolejnych filmów i seriali oraz wychwalanych podróbek, które od tego czasu zawęziły termin „cyberpunk” do nieruchomości przedstawiających każdego dzielnego dzieciaka wbijającego się w klucze i uzyskującego dostęp do baz danych. Ale zanim nadmiar się wypatroszy Duch w skorupie Siła tkwi w oryginalnym filmie – i nie należy go lekceważyć.



  Koniec Evangeliona Powiązany
RECENZJA RETRO: Koniec Evangeliona
Zreinterpretowany na nowo finał Neon Genesis Evangelion, The End of Evangelion, trafia do kin przez ograniczony czas, oferując nowy sposób oglądania klasyki.

Historia zaczyna się w 2029 roku w New Port City w Japonii. W tej spekulacyjnej przyszłości nastąpił postęp i ulepszenia technologiczne rygorystyczny . Pejzaże miejskie są usiane kablami i wieżami; poszczególne ciała można uzupełnić protezami, od drobnych ulepszeń po całe „skorupy”, w których mieści się jedyny niezbędny element ludzki: mózg. Pozostanie całkowicie niezmiennym z krwi i kości to nowość, która wyraźnie kontrastuje z duchem czasu. Pomimo przyspieszonego przekazywania informacji pozostają te same odwieczne problemy: rządy dokonują zamachów stanu, a uciekinierzy zagrażają tajemnicom państwowym. Nawet drobni przestępcy mogą mniej lub bardziej swobodnie włamać się do dowolnego portu na każdej ulicy, infiltrując umysły niewinnych ludzi, psując wspomnienia i całkowicie wymazując tożsamość.

Duch w skorupie Nigdy nie poniża swoich odbiorców

Fabuła filmu jest gęsto przeplatana intrygami politycznymi, koncepcjami filozoficznymi i zapierającą dech w piersiach akcją, ale nigdy nie trzyma widza za rękę.

Przeciwdziałanie nieskończonej liczbie stale ewoluujących zagrożeń cyfrowych jest możliwe Bezpieczeństwo publiczne Sekcja 9 , wydział egzekwowania prawa najwyższej rangi. Sekcja 9 to wzmocniony zespół, który zajmuje się najbardziej chaotycznymi zadaniami, takimi jak udaremnianie operacji junty. Jednostka jest ekspertem w dziedzinie nowoczesnych działań wojennych i wspiera swoją taktyczną skuteczność brutalną siłą karta blanche wymierzać sprawiedliwość, odpowiadając jedynie przed dyrektorem naczelnym Daisuke Aramakim i premierem Japonii. Na ziemi major Motoko Kusanagi kieruje zespołem. Major też bywa najczęściej jednostka wzmocniona cybernetycznie jednostki, ludzki mózg zamknięty w całkowicie nieorganicznej skorupie. Reszta jej zespołu to Batou, muskularny, tępy człowiek czynu o cybernetycznych oczach – najbardziej zaufany powiernik Majora – i Togusa, która podobnie jak główny dyrektor nie ma żadnych zewnętrznych ulepszeń.

  Główny's shell in Mamoru Oshii's Ghost in the Shell

Po tym, jak asystent Ministra Spraw Zagranicznych został zhakowany przez ducha, Sekcja 9 jest przekonana, że ​​jest to jedynie najnowszy akt tajemniczy przestępca znany jako Władca Marionetek . Kim dokładnie jest ten podobny do zjawy antagonista, okaże się w odpowiednim czasie, ale jeszcze nie teraz. Próbując wyśledzić włamanie, zespół spotyka pracownika sanitarnego i przestępcę ubranego w maskującą kurtkę, dzierżącego szybkostrzelny okrągły karabin maszynowy. To z tą ostatnią postacią Major wdaje się w walkę, która teraz wydaje się równie świeża, jak w 1995 roku. Lecą kule, gdy Major zdejmuje mundur i znika z pola widzenia. Major rozbraja mężczyznę, pozostawiając jedynie cień migoczący w wodzie sięgającej do goleni. Ruchy Majora, niewidoczne dla przestępcy i widza, są porównane do kropelek wody, a wszystkie ruchy fizyczne oddane są w płynnych liniach akcji.



  Technologia w grze Psycho-Pass, Evangelion i Gurren Lagann anime science-fiction. Powiązany
10 najlepszych anime science fiction idealnych dla nowych widzów
Medium anime jest pełne różnych gatunków, ale jeśli chodzi o science fiction, oferuje szczególnie szeroką gamę wysokiej jakości seriali.   Batou i Majora w 1995 r's Ghost in the Shell anime adaptation

Ta mistrzowska sekwencja akcji, pierwsza z wielu, byłaby jedynym powodem do obejrzenia Duch w skorupie , ale Oshii i in. mają o wiele więcej na głowie niż podniecenie. W miarę jak Sekcja 9 prowadzi od prowadzącego do ślepego zaułka i z powrotem, upływ czasu staje się tak samo integralną częścią historii, jak walka kinetyczna. W jednym konkretnym przerywniku muzyka kompozytora Kenji Kawai (wielokrotny współpracownik Oshii) wypełnia nasze uszy. Dzwonki, kuranty i głębokie oceaniczne syntezatory wprowadzają nas w stan medytacyjny, gdy wizualizacje rozszerzonej przyszłości są zalane deszczem. Neony wykrwawiają się, tworząc delikatne aureole, a pokryte rdzą budynki zdają się ulegać erozji na naszych oczach. Zautomatyzowany znak stopu jest tak samo ważny jak ludzie, którzy nigdy się nie zatrzymują, aby zauważyć wrodzoną obcość swojego otoczenia.

W innej scenie Major nurkuje swobodnie w miejskiej rzece, dryfując w rozległej nicości. Kiedy wypływa na powierzchnię, staje twarzą w twarz ze swoim odbiciem, dwie postacie zderzają się. Chwilę później Batou prosi Majora, aby nie nurkował bez obserwatora, ale nie przejmuje się tym, co stanie się z jej muszlą. Podobnie jak jej nonszalancja w kwestii rozbierania się, statek jest jedynie niezbędnym sposobem poruszania się po świecie i niczym więcej. Liczy się to, co jest w skorupie, duchu lub duszy. Major obszernie opowiada o „niezliczonych składnikach tworzących ludzkie ciało i umysł”, mówiąc w poszukiwaniu znaczenia, szukając odpowiedzi tam, gdzie być może ich nie ma. Kazunori Itō, który napisał scenariusz, obnaża dylematy umysłu i ciała w sercu Duch w skorupie . Major jest bardziej żartobliwa w mandze, ale tutaj może w każdej chwili i bez cienia ironii zanurkować w rozmyślania o fioletowej prozie. Rozbrajająca szczerość balansuje na granicy niezręczności. To także suche, rzeczowe rozważania dostarczają najbardziej stymulujących intelektualnie wskazówek – nad którymi widz powinien się zastanowić długo po tym, jak końcowe ujęcie miasta stanie się czarne.

  Podzielone obrazy Robocopa, Ex Machiny i Blade Runnera Powiązany
25 najlepszych filmów o robotach wszech czasów, ranking
W miarę ciągłego postępu technologicznego roboty odgrywają ważną rolę w coraz większej liczbie fabuł filmowych z gatunku science fiction i horroru.   Major aktywuje maskowanie po zamachu w 1995 roku's Ghost in the Shell

Wzięte w kawałkach, każdy aspekt Duch w skorupie jest wyjątkowy: akcja jest starannie skomponowana, z uwzględnieniem wszystkiego, od noża wypadającego z rąk złego faceta po więzadło na skraju rozdarcia. Każdy precyzyjnie narysowany ruch ma naturalną płynność. Próba uchwycenia każdej rysy cieni i zużycia, które składają się na grafikę Shirow, byłaby głupim posunięciem ze strony zespołu Oshii. Zamiast tego mamy do czynienia z alchemicznym pięknem ciał w ruchu, przedstawionym w sposób, jaki rzadko można osiągnąć w przypadku akcji na żywo.



Duch w skorupie Zestarzał się wyjątkowo dobrze

Od czasu premiery filmu w 1995 roku znaczenie tych uderzających koncepcji zyskało na popularności.

Z drugiej strony dialogi są po prostu spektakularne, przeplatają się z techno-bełkotem, filozoficznymi rozważaniami i wyjaśniają, dlaczego Togusa, mniej więcej przeciętny człowiek, jest taktyczną koniecznością dla sukcesu Sekcji 9. Często wszystko to łączy się w długie sceny, które proszą nas o wysłuchanie, a jeszcze bardziej fascynujące jest to, że każdy pozornie nieistotny szczegół ma bezpośrednie połączenie z czymś innym w filmie.

Oglądanie Duch w skorupie w 2024 roku aparaty technologiczne, które kiedyś były zwykłymi narzędziami, stały się protetycznymi przedłużeniami naszego ciała. Nasze telefony, komputery i telewizory – ogólne media pośredniczące w rzeczywistości za pośrednictwem ekranów – zmieniły nas w sposób, który jest od razu oczywisty i który ujawni dopiero czas. Obiekty podlegające kontroli stały się podmiotami kontrolującymi w naszym życiu. Ponieważ świat ulega ciągłym zmianom pod wpływem technologii, podstawowe pytania leżą u podstaw Duch w skorupie stały się bardziej istotne dla naszego życia.

  Oryginalny plakat filmu anime Ghost In The Shell
Duch w skorupie
TV-MA Sci-FiAkcjaKryminał 9 10

Policjantka-cyborg i jej partner polują na tajemniczego i potężnego hakera zwanego Władcą Marionetek.

Dyrektor
Mamoru Oshii
Data wydania
19 listopada 1995
Studio
Produkcja I.G
Rzucać
Atsuko Tanaka, Akio Otsuka, Iemasa Kayumi
Pisarze
Masamune Shirow, Kazunori Itô
Czas wykonania
1 godzina 23 minuty
Główny gatunek
Animacja
Franczyzowa
Duch W Muszli
Firma produkcyjna
Kôdansha, Bandai Visual Company, Manga Entertainment.
Plusy
  • Niezrównane sekwencje akcji – animowane i inne
  • Bogate koncepcje filozoficzne proponowane widzom
  • Fascynująco złożona fabuła, która nigdy nie lekceważy widza
Cons
  • Angielski dub może być niezręczny, ale nadal ma specyficzny urok


Wybór Redakcji


10 anime, które powinieneś obejrzeć, jeśli lubisz grę o tron

Listy


10 anime, które powinieneś obejrzeć, jeśli lubisz grę o tron

Game of Thrones może się skończyć, ale pragnienie takich pokazów nie zniknęło. Oto 10 anime do obejrzenia, jeśli podobała Ci się Gra o Tron.

Czytaj Więcej
Arrogant Bastard Ale - Bourbon Barrel

Stawki


Arrogant Bastard Ale - Bourbon Barrel

Arrogant Bastard Ale - Bourbon Barrel a Red Ale - Imperial piwo Arrogant Consortia, browar w Escondido w Kalifornii

Czytaj Więcej