Bogactwo usług przesyłania strumieniowego anime sprawiło, że nowe materiały są bardziej dostępne niż kiedykolwiek wcześniej. Niektóre trendy przejęły współczesną serię anime, podczas gdy istnieją również inne podstawowe i gatunki, które pozostają niezmiennie popularne.
Epicka akcja, która jest możliwa dzięki gigantycznym robotom i potworom, które zamieszkują mecha anime, była ostoją tego medium. Mecha anime to świetne miejsce do przeżywania przesadzonych bitew między niesamowitą technologią, ale mogą też być kanałami do prowokowania opowiadania historii i tragicznego melodramatu.
10/10 Przygnębiony pilot mecha stoi pomiędzy ostatecznym Armagedonem
Ewangelia Neon Genesis
„Neon Genesis Evangelion zyskało totemiczną reputację jako jedna z największych i najtrudniejszych serii anime wszechczasów, mecha lub nie. Jeden z powodów, że Ewangelia jest tak udanym, zaskakującym wywrotem mecha, że dopiero w połowie serii jego nawiedzone, przygnębiające prawdziwe kolory wystąp naprzód.
Mecha anime kontynuuje kronikę wysiłków NERV-u, by użyć Evangelionu do pokonania aniołów podobnych do kaiju, aby zapobiec apokalipsie. Jednak standardowe działania powoli schodzą na dalszy plan, zajmując się egzystencjalnymi kwestiami tożsamości i depresji. Shinji Ikari jest Ewangelia jest udręczonym, udręczonym bohaterem, ale każda postać w serialu ma w sobie pewną tragedię.
9/10 Dzieci-żołnierze muszą pokonać niemożliwe przeciwności
Mobile Suit Gundam: Sieroty o żelaznej krwi
The Kombinezon mobilny Gundam franczyza kształtuje gatunek mecha od ponad czterech dekad i stworzyła w tym czasie zróżnicowane uniwersum. W Mobile Suit Gundam: Sieroty o żelaznej krwi , Mikazuki Augus przewodzi grupie porzuconych dzieci-żołnierzy, które są zmuszone walczyć o swoją przyszłość i zamieniają się w zgraną jednostkę wojskową.
Istnieje prawdziwe poczucie koleżeństwa między tymi odrzuconymi dziećmi-wojownikami a Sieroty o żelaznej krwi dociera do zniszczonych miejsc gdy liczba ofiar zacznie rosnąć. Bardzo Gundam serial opowiada o wojnie toczącej się przeciwko złożonym zawirowaniom politycznym i Sieroty o żelaznej krwi nie różni się w miarę nasilania się relacji między Marsem a Ziemią.
8/10 Jednorazowi piloci zostają wepchnięci w emocjonalną sytuację
Kochanie w FranXX
2018 Kochanie w FranXX zaczyna się na z natury mrocznym terytorium, ponieważ jego dziesięciu pilotów mecha to sztuczne kreacje, które istnieją w wyraźnym celu dzierżenia Franxx w obronie ludzkości. Kochanie w FranXX przygląda się kwestiom współzależności od samego początku, zwłaszcza między Hiro i Zero Two, którzy stają się coraz bardziej bliscy w miarę trwania tego eksperymentu z mechami.
piwo pszeniczne św. bernardyna
Mecha anime ma wiele wspaniałych punktów do zrobienia, w których ludzie są narzędziami jednorazowego użytku i środkiem do celu. Wniosek do Kochanie w FranXX jest szczególnie słodko-gorzki i kontrowersyjny.
7/10 Używanie maszyn przez człowieka skłania ich do odkrywania początków istnienia
Mózg Powerd
Mózg Powerd to mecha anime, które często jest pomijane na wiele sposobów wydaje się, że jest to wersja Yushiyukiego Tomino z Ewangelia Neon Genesis i inne serie mecha, które są bardziej oparte na postaciach i zainteresowane pytaniami dotyczącymi tworzenia, w przeciwieństwie do przesadnej akcji.
W Mózg Powerd , przyszła wersja Ziemi jest niszczona przez klęski żywiołowe, które są wynikiem statku kosmicznego obcych, który jednocześnie zniszczy Ziemię, jeśli odleci. Ocalali znani jako Reclaimers używają organicznych kombinezonów mecha, które przybliżają ich do zbawienia. Jednak ta pogoń oświeca ich również w kwestii pochodzenia ich ludu i natury wszystkich rzeczy.
6/10 Historia Mecha o dojrzewaniu, która nie powstrzymuje
RahXephon
RahXephon to seria mecha z 2000 roku który często leci pod radarem pomimo ambitnej historii, którą przedstawia swoim odbiorcom. Ayato Kamina jest nastolatkiem, któremu brakuje kierunku i motywacji w życiu, co nagle się zmienia, gdy odkrywa mecha RahXephon.
Trajektoria Kaminy w niechętnego bohatera jest normalna, jeśli chodzi o serię mecha, ale RahXephon nie powstrzymuje się, jeśli chodzi o pustą egzystencję swojego bohatera. Wewnętrzne konflikty Kaminy są zestawione z brutalnymi bitwami w Tokio. To chaos od góry do dołu.
5/10 Fan fiction ożywa, gdy ostateczny Otaku tka niezwykłą historię
Odp: Twórcy
Odp: Twórcy przedstawia niezwykle nowoczesne podejście do serii mecha i isekai, w której wybitne fikcyjne postacie z anime, mangi, gier wideo i figurek akcji zostają nagle przeniesione do prawdziwego świata, by wziąć udział w wojnie ze złowrogim zagrożeniem.
Licealista, który jest wielkim fanem tych postaci i ich serii, zostaje przywódcą tych różnorodnych wojowników. Odp: Twórcy zapewnia bitwy w całym mieście i niszczenie mechów. Jednak to także wnikliwa dekonstrukcja fandomu, bycie częścią społeczności i wykuwanie własnej tożsamości.
4/10 Nihilistyczny świat zaostrza więź między człowiekiem a maszyną
Ergo Pełnomocnik
Ergo Pełnomocnik jest ponura seria mecha akcja toczy się w postapokaliptycznym świecie, w którym nieograniczone wygody technologii nagle stają się ciężarem, a nie luksusem. Wirus powoduje, że zaufane androidy zyskują świadomość i buntują się przeciwko ludziom.
Wiele seriali science fiction i mech zaczyna się w porównywalnym miejscu, ale Re-I i jej partner-android zaczynają rozwikłać przerażający spisek, który ukazuje prawdziwe zepsucie społeczeństwa. Niewiele anime chce iść do miejsc, które Ergo Pełnomocnik czy.
3/10 Mecha Warriors walczą z pozaziemskim zagrożeniem
Niebieska płeć
Niebieska płeć bez wysiłku zaciera granice między science fiction a horrorem w tej ciemnej medytacji mecha. Ludzkość została zmuszona do ucieczki z Ziemi i schronienia się na stacji kosmicznej po tym, jak śmiercionośna rasa kosmitów postanowiła uczynić planetę swoim domem.
Niebieska płeć właściwie maluje obraz, w którym ludzie czują się jak zagrożony gatunek i że mają przewagę liczebną nad Niebieską. Ta próba jest jeszcze bardziej traumatyczna, gdy spojrzy się na nią oczami Yuji Kaido, wysiedlonego cywila, który budzi się w tej dystopii, gdzie nic nie przypomina starego świata.
2/10 Próby i udręki treningu mecha są na wystawie
Gunbuster/Diebuster
Pogromca broni jest sześcioodcinkowy serial OVA to wczesna współpraca między Gainaxem i Hideaki Anno, która pod wieloma względami wydaje się próbą tego, co później osiągnęli w Ewangelia . Między Ziemią a zaciekłymi gatunkami obcych toczy się zaciekła wojna, w której potężne mechy są kluczem do przetrwania.
Pogromca broni kończy się epicką wojną, ale większość serii bada wyczerpujący proces szkolenia Noriko Takaya i żniwo, jakie ta wojna ma dla jej życia osobistego. W końcu zostaje, by spojrzeć z tym, co ma, i zastanowić się, czy było warto.
1/10 Technologia mecha osiąga punkt przełomowy dla społeczeństwa
Patrobot
Patlabor to formacyjna seria mechów, która zaczyna popularyzować użycie mechów w bardziej przemysłowych i praktycznych warunkach poza nią czysto militarnych i policyjnych pościgów Mamoru Oshii z Duch w skorupie sława kieruje wieloma z nich Patrobot raty i franczyza mecha dotyka ostrzegawczych pomysłów, które są obecne w większości dzieł Oshii, takich jak nadmierne poleganie na technologii i niebezpieczeństwa towarzyszące tej postawie.
Patrobot zadaje pytania, czy i dlaczego społeczeństwo w ogóle potrzebuje mecha. To nie jest dyskusja, którą chce prowadzić większość serii mecha.