Każde dziecko z lat 80. szybko powie, że lata 80. były niesamowitym czasem dla dzieciństwa. NES był królem, Garbage Pail Kids wykładały ściany twojej sypialni i, oczywiście, kreskówki tamtej epoki były bezsprzecznie najfajniejsze. Poza spopularyzowaniem obecnie kultowych własności intelektualnych, takich jak Transformers i Teenage Mutant Ninja Turtles, era zapoczątkowała również trend naprawdę niesamowitych piosenek z kreskówek.
ZWIĄZANE Z: 15 niesamowitych zapomnianych kreskówek z lat 80
Dzisiaj przyjrzymy się 15 najbardziej czadowym wstępom kreskówek z lat 80., pamiętając, że klasyfikujemy najlepsze piosenki tematyczne. Oznacza to, że nawet świetne programy, które zawierały intro, które zbyt mocno opierają się na podkładaniu głosu, takie jak „He-Man and the Masters of the Universe” lub te z wręcz okropną muzyką (patrzymy na ciebie „GI Joe”), nie zostaną pokazane .
piętnaścieTRANSFORMATORY
Niewiele piosenek tematycznych (kreskówek lub innych) może twierdzić, że mają słowa tak zapadające w pamięć, jak oryginalny motyw „Transformers”. Ciężko byłoby znaleźć windę lepszą dla franczyzy niż wiersze: „Transformatory, roboty w przebraniu… Transformatory więcej niż na pierwszy rzut oka”. Piosenka przewodnia wykonała również świetną robotę, zwięźle przekazując nowemu widzom podstawy serialu: Autoboty były dobrymi facetami, a ich celem było „zniszczenie złych sił Decepticonów”.
Przez pierwsze trzy sezony serialu, jego temat otrzymał nowe muzyczne aranżacje – najpierw poprzez jazzowanie go z funky gitarą i sekcją rogów w sezonie drugim, zanim w końcu przeszedł na bardziej elektroniczny temat z sezonów od 3 do 5. Chociaż utwór jest inny melodie niestety nie są tak zapadające w pamięć, jak jego teksty, intro zajmuje miejsce na tej liście, ponieważ usłyszenie tego robota „śpiewającego” haczyk zostanie na zawsze wypalone w mózgach niezliczonych dzieciaków lat 80-tych.
14VOLTRON
Choć z pewnością były najbardziej popularne, „Transformers” nie były jedyną kreskówką o gigantycznych robotach w bloku z zabójczą piosenką przewodnią. Oryginalna kreskówka „Voltron” podążała za zespołem pięciu młodych pilotów, znanych jako Paladins. Każdy członek zespołu operował własnym magicznym lwem-robotem, które połączone razem działały albo jako kończyny, albo głowa legendarnego bohatera, Voltrona.
Wesołe piwa z dyni?
Pomimo tego, że sprzeciwiamy się naszemu zastrzeżeniu przeciwko introm, które w dużej mierze opierają się na lektorach, „Voltron” zostaje przepuszczony z dwóch powodów. Po pierwsze, głos został wykonany przez potężny głos samego Optimusa Prime, Petera Cullena. Ale co ważniejsze, intro wciąż zawierało niesamowicie zapadający w pamięć motyw. Triumfalny i heroicznie brzmiący zagrywka, który towarzyszył krótkiemu podsumowaniu fabuły serialu przez Cullena, pojawiał się również za każdym razem, gdy zespół tworzył Voltrona, tworząc natychmiastowe skojarzenie między hakiem piosenki a naszymi bohaterami ruszającymi do bitwy.
13GARFIEL I PRZYJACIELE
Działający przez imponujące siedem sezonów w latach 1988-1994 w bloku kreskówek CBS w sobotę rano, „Garfield and Friends” śledził przygody bohaterów komiksów z gazety rysownika Jima Davisa, „Garfielda” i „U.S. Acres” (znany poza stanami jako „Farma Orsona”). „Garfield and Friends” w rzeczywistości zawierał trzy kompletnie różne piosenki tematyczne w trakcie trwania serialu, ale dajemy numer 13 drugiemu motywowi serialu „We're Ready to Party”.
alpejski duet piwny
Podczas gdy pierwszy sezon zawierał powolny, show w stylu melodii, a ostatni sezon miał wręcz zgrzytliwe „rapowe” intro, „We're Ready to Party” było optymistyczną piosenką do tańca latynoskiego, która tryskała energią. Nie powinno dziwić, że piosenka była najdłużej trwającym tematem serialu, była używana w sezonach 2-6 w CBS i przez cały czas trwania programu. Właściwie to dopiero, gdy serial został wydany na DVD, oryginalny motyw został ponownie wykorzystany w pierwszym sezonie, ale nawet wtedy rapowa piosenka z siódmego sezonu pozostała w połowie lat 90., dokładnie tam, gdzie należy.
12Szczenię o imieniu Scooby-doo
„Pup Named Scooby-Doo” był jedną z ostatnich popularnych kreskówek, która wykorzystała trend lat 80. polegający na wprowadzaniu młodszych wersji znanych postaci z kreskówek stworzonych przez niezwykle popularne „Jim Henson's Muppet Babies”. Po anulowaniu „The Flintstone Kids”, poprzedniej próby Hanny-Barbery dorównania sukcesowi „Muppet Babies”, firma wypuściła w 1988 roku „Pup Named Scooby-Doo”, w którym wystąpiły gimnazjalne wersje oryginalnego gangu.
Spektakl był ósmym wcieleniem serii „Scooby-Doo” i wyróżnia się przywróceniem serii do korzeni po wielu ponownych uruchomieniach. „Pup Named Scooby-Doo” był pierwszym serialem od lat 70., który ponownie połączył całą oryginalną obsadę „Scooby-Doo, gdzie jesteś?”. i kazał zespołowi powrócić do znanej formuły rozwiązywania zagadek dotyczących fałszywych potworów. Piosenka przewodnia serialu znajduje się na liście jako bez wysiłku chwytliwa piosenka popowa przypominająca „Little Shop of Horrors”, ale także za małe ukłony w stosunku do początków serii (przede wszystkim nazwa upuszczająca oryginalną serię na końcu piosenki) . W przeciwieństwie do wielu piosenek z tej listy, motyw zawierał wiele wersetów, a nawet upiorny most w stylu imprezy na plaży.
jedenaścieJEM
Po sukcesie „Transformers” i „G.I. Joe: Prawdziwy amerykański bohater”, Hasbro wybrał ten sam zespół, aby stworzyć nowy program „Jem” (znany również jako „Jem and the Holograms”), oparty na nowej linii modowych lalek. W programie pojawiła się Jerrica Benton, właścicielka i menedżerka Starlight Music, oraz jej alter ego Jem, tajemnicza wokalistka Jem and The Holograms. Biorąc pod uwagę, że program dotyczył zespołu rockowego, muzyka została wpisana do DNA serialu.
Zainspirowany popularnością MTV, każdy odcinek zawierał trzy oryginalne piosenki, z których każda miała własny teledysk, który poruszył fabułę serialu. Piosenki były zwykle wykonywane przez The Holograms lub ich rywalizujące zespoły The Misfits i The Stingers, a do czasu zakończenia koncertu wyprodukowano 151 oryginalnych piosenek dla „Jem”. Jedna z piosenek, „Truly Outrageous”, była zarówno otwierającym, jak i zamykającym tematem koncertu do 1987 roku, kiedy to została zastąpiona jako otwierająca nową piosenką zatytułowaną „Jem Girls”. Spektakl jest wyjątkowy na tej liście, ponieważ jest jedynym programem, który zawiera wiele motywów godnych dokonania cięcia.
10NOWE PRZYGODY KUBA Puchatka
Po sukcesie serii filmów krótkometrażowych Disneya „Kubuś Puchatek” z lat 1966-1974 oraz filmu „Wiele przygód Kubusia Puchatka” z 1977 roku, firma dała bohaterowi swój pierwszy program telewizyjny w 1988 roku. Nagrodzone Emmy „Nowe przygody Kubusia Puchatka” okazały się niezwykle popularne. Program sprawił, że Disney zabił w sprzedaży domowych filmów wideo w latach pierwszej dekady XXI wieku i pozostawał w niemal stałym konsorcjum w Stanach Zjednoczonych do 2006 roku, 15 lat po wyemitowaniu ostatniego odcinka.
https://www.youtube.com/watch?v=AHcOPcM0hJUPodobnie jak wiele innych obiektów Disneya, program zawierał wiele zapadających w pamięć oryginalnych piosenek śpiewanych przez bohaterów serialu, ale tematem programu był z pewnością najlepszy utwór muzyczny z „Nowych przygód Kubusia Puchatka”. Podskakujący utwór doskonale oddaje zabawnego ducha serii, po czym kończy się odpowiednio słodkim i sentymentalnym wyblaknięciem.
9MASKA.
Kolejny z długiej serii kreskówek z lat 80. stworzonych do sprzedaży zabawek, „M.A.S.K.” został opracowany przez firmę zabawkarską Kenner we współpracy z tytanem animacji DIC Enterprises w 1985 roku. Mając nadzieję na wykorzystanie ogromnego sukcesu swojego konkurenta, zabawek Hasbro – który miał franczyzy medialne, takie jak „Transformers” i „G.I. Joe' – Kenner stworzył serial jako słabo zawoalowaną mieszankę franczyz, które miał nadzieję naśladować.
wysokie życie
Główni bohaterowie serialu, Mobile Armored Strike Kommand (znany również jako M.A.S.K.) byli specjalną grupą zadaniową powołaną do użycia transformowalnych pojazdów i super zasilanych hełmów do walki z organizacją przestępczą, Viscous Evil Network of Mayhem (alias V.E.N.O.M.). Pomimo tego, że program rażąco zdziera konkurencję, fani „MASK” może przynajmniej pochwalić się, że miała DUŻO lepszą piosenkę przewodnią niż koncerty, które ją zainspirowały. Na płycie Huey Lewis and the News można z łatwością poczuć się jak u siebie w domu, będąc kwintesencją serialu z ciężkimi syntezatorami z lat 80-tych.
8DENVER OSTATNI DINOZAUR
Z pewnością najmniej popularny program na tej liście, „Denver the Last Dinosaur”, został stworzony przez producenta Voltron, Petera Keefe, aby wykorzystać eksplodującą popularność dinozaurów w latach 80-tych. Spektakl obracał się wokół grupy nastolatków z Los Angles, którzy odkrywają uśpione jajo dinozaura podczas wizyty w La Brea Tar Pits. Po zabawie z jajkiem wykluło się z tytułowego Denvera, przyjaznego dinozaura, który z jakiegoś niewytłumaczalnego powodu jest w stanie zrozumieć angielski i użyć skorupki jajka do cofnięcia się w czasie.
„Denver the Last Dinosaur” był przesiąknięty stereotypami późnych lat 80., które można było wymyślić tylko w pokoju pełnym dorosłych kierowników studia, a prawdziwie rockowa piosenka przewodnia serialu nie była wyjątkiem. Ciężka syntezatorowa rockowa melodia zagrała na nagraniu z Denver (w odjazdowych okularach przeciwsłonecznych) jeżdżącego na deskorolce, grającego na gitarze i spacerującego jak Marty McFly. Nie ma o wiele więcej lat 80. niż to.
7CHIP 'N DALE: RATOWNICY
Po tym, jak Disney „Kacze opowieści” okazały się przełomowym sukcesem dla firmy, „Chip „N Dale: Rescue Rangers” był jednym z trzech programów (wraz z „TaleSpin” i „Darkwing Duck”), które zostały opracowane w celu stworzenia pierwszej linii- do bloku programowego „Popołudnie Disneya”. W serialu pojawiły się odnowione Chip i Dale jako liderzy prywatnej agencji detektywistycznej o nazwie Rescue Rangers wraz z nowymi postaciami Gadget, Monterey Jack i Zipper.
Dragon Ball, co się stało podczas startu
Wraz z uczynieniem Chipa i Dale'a znacznie bardziej wokalnymi niż ich oryginalne występy, ich projekty wizualne zostały zaktualizowane, aby zapożyczyć wpływy ikon akcji z lat 80., Indiany Jonesa i Magnum P.I. odpowiednio. Obie wersje tematu serialu zostały napisane przez Marka Muellera i wykonane przez Jeffa Pescetto, tych samych artystów, którzy stoją za tematem DuckTales. Piosenka w naturalny sposób rozwija się od odpowiednio nastrojowego, inspirowanego noir intro do bombastycznego popu i doskonale oddaje ton „Chip 'N Dale: Rescue Rangers”.
6SUPER MARIO BROS. SUPER POKAZ!
Pomimo tego, że jest notorycznie tandetny, „Super Mario Bros. Super Show!” stał się czymś w rodzaju kultowego klasyka wśród nostalgicznych graczy. Pierwszy z trzech programów telewizyjnych opartych na „Super Mario Bros” Nintendo. franczyza, „Super Show” połączyła segmenty akcji na żywo z udziałem profesjonalnego zapaśnika „Captaina” Lou Albano i Danny'ego Wellsa jako Mario i Luigiego, odpowiednio z kreskówkami z Mario, Luigim, Peach i Toad, a także okazjonalnymi segmentami opartymi na „Legend of Zelda” firmy Nintendo seria.
Program zawierał dwie oryginalne piosenki tematyczne: główny temat serialu „Plumber Rap”, który został podzielony na dwie części — jedną otwierającą program, a drugą prowadzącą do animowanych segmentów programu — a także temat zamykający zatytułowany „Do the Mario . W przeciwieństwie do większości piosenek rapowych, „The Super Mario Bros. Super Show!” otwieracz jest godny podziwu w najlepszy sposób. Jeśli potrafisz przejść przez temat bez uśmiechu, prawie na pewno jesteś Koopa Troopą.
5THUNDERCATS
Na fali wielu udanych adaptacji anime w latach 80. „ThunderCats” zawierał animację wykonaną w japońskim stylu, mimo że została stworzona, napisana i wyprodukowana przez Amerykanów dla amerykańskiej publiczności. Spektakl śledził przygody tytułowych „ThunderCats”, grupy humanoidalnych, przypominających koty kosmitów o super mocy, którzy zostali zmuszeni do opuszczenia umierającej planety Thundara. Po tym, jak większość floty Thunderean zostaje zniszczona przez wrogów planety, Mutantów z Plun-Darr, pozostałe ThunderCats są zmuszone do ucieczki na planetę „Trzeciej Ziemi”, gdzie rozgrywa się seria.
Podobnie jak w przypadku „Transformers”, motyw oryginalnego „ThunderCats” miał swój marketing na dół (zwłaszcza jeśli weźmie się pod uwagę, że 90% tekstu piosenki to słowa „Thunder” i „ThunderCats”. Poza samymi „Transformers”, żadna inna piosenka z kreskówki z lat 80. nie może twierdzić, że ma tekst tak dobrze znany jak „ThunderCats ho”. ! Jednak występ jest na szczycie, ponieważ zawiera znacznie bardziej ekscytującą muzykę, która towarzyszy kultowym tekstom intro.
4INSPEKTOR GADŻET
Odpowiedzialna za rozpoczęcie niezwykle popularnej serii „Inspector Gadget”, oryginalna seria z 1983 roku o tej samej nazwie, śledziła przygody tytułowego Inspector Gadget wraz z jego siostrzenicą Penny i jej zaskakująco inteligentnym psem, Brainem. Większość odcinków serialu dotyczyła inspektora Gadgeta, który walczył ze swoim arcywrogiem, złym doktorem Pazurem i jego przestępczą organizacją M.A.D.
ciężar właściwy i temperatura
Muzykę do „Inspector Gadget”, w tym niezapomnianą piosenkę przewodnią serialu, napisał płodny kompozytor dla dzieci Shuki Levy, znany również z pracy nad „MASK”, „He-Man and the Masters of the Universe” oraz później dla serii „Power Rangers”. Oprócz tematu Gadget (który był również widoczny w muzyce w tle serialu), Levy napisał również oryginalne melodie dla Penny, Brain i M.A.D. W rzeczywistości, dzięki eksplozji popularności programów na całym świecie, prace Levy'ego zostały zebrane na potrzeby francuskiej ścieżki dźwiękowej zatytułowanej „Inspecteur Gadget: Bande Originale de la Serie TV”, która od tego czasu stała się czymś w rodzaju przedmiotu kolekcjonerskiego.
3Simpsonowie
Z 28 sezonami, pełnometrażowym filmem i większą ilością towarów, niż kiedykolwiek można było nadążyć, „Simpsonowie” to serial, którego naprawdę nie trzeba przedstawiać; na szczęście jednak ma! Zdobywając tytuły najdłużej emitowanego amerykańskiego serialu komediowego, serialu animowanego i serialu ze scenariuszem, ulubiona animowana rodzina Ameryki na zawsze zmieniła oblicze zarówno animacji, jak i telewizji. W rezultacie nie powinno dziwić, że intro serialu i jego ciągle zmieniający się „knebel kanapowy” stały się same w sobie ikoniczne, po części ze względu na lepkość tematu serialu.
Napisany przez legendarnego kompozytora Danny'ego Elfmana (którego czytelnicy mogą rozpoznać dzięki nagrodzonej Grammy pracy nad małym filmem „Batman”), temat pozostał stosunkowo niezmieniony od debiutu z 1989 roku. Piosenka przeszła jednak trzy znaczące przeróbki. Sezony drugi i trzeci miały swoją premierę ze zaktualizowanymi wersjami piosenki Elfmana, a wersja orkiestrowa została stworzona do filmu przez inną legendę branży, kompozytora Hansa Zimmera. Warto również zauważyć, że piosenka jest tak popularna, że udało jej się znaleźć szóste miejsce na liście Billboardu „Bubbling Under Hot 100 Singles”, kiedy Green Day nagrał cover towarzyszący ich występowi w „The Simpsons Movie”.
dwaWOJOWNICZE ŻÓŁWIE NINJA
Wiedziałeś, że to nadchodzi! W jednej z najdziwniejszych adaptacji wszech czasów, awanturnicza, czarno-biała seria komiksów autorstwa twórcy Kevina Eastmana i Petera Lairda stała się fenomenem przyjaznym dzieciom, gdy w 1987 zadebiutowała oryginalna kreskówka „Nastoletnie zmutowane żółwie ninja”. juggernaut w latach 90., pierwsza animowana inkarnacja Żółwi zawierała oryginalną piosenkę, która jest prawie tak trwała jak sama marka.
https://www.youtube.com/watch?v=qhrrkNfTQOAŚcieżka dźwiękowa i piosenka przewodnia serialu zostały pierwotnie napisane i nagrane przez producenta telewizyjnego Chucka Lorre'a (możesz go znać jako człowieka stojącego za popularnymi sitcomami, takimi jak „Dharma i Greg”, „Dwóch i pół” i „Teoria wielkiego podrywu”) oraz jego partner kompozytor Dennis Challen Brown. Piosenka jest niezapomniana, ponieważ Adam West osiągnął poziom powtarzania frazy „Teenage Mutant Ninja Turtles” Adama Westa, nigdy nie stając się zgrzytem. Bohaterowie w otwierającym numerze półskorupy to rodzaj motywu, który może natychmiast wprawić dzieci w szał, zwłaszcza w połączeniu z otwarciem serialu inspirowanym anime.
1KACZE TAŚMY
Życie jest jak huragan w mieście Duckberg, zwłaszcza dla jednego Sknerusa McKwacza. „DuckTales” zostało oparte na wpływowej serii komiksów Duck Universe Carla Banksa, który był również twórcą Scrooge McDuck. Przedstawienie, w którym wystąpili Scrooge, jego wnukowie Huey, Dewey i Louie, a także garstka sympatycznych graczy drugoplanowych, towarzyszyło grupie podczas wielu przygód w poszukiwaniu skarbów inspirowanych komiksami Banksa i kultowymi elementami popkultury.
Podobnie jak inne wpisy Disneya na tej liście, otwarcie serialu zasługuje na pochwałę, nie tylko za to, że jest chwytliwe i zapadające w pamięć, ale także za dokładne uchwycenie ducha serialu. Jak wspomnieliśmy wcześniej, jazzowy, ciężki motyw slap-basu został skomponowany przez Marka Muellera i wykonany przez Jeffa Pescetto i utknął w programie przez cały czas trwania. Nawet biorąc pod uwagę ponowne uruchomienie Disneya w 2017 roku, dziedzictwo oryginału z pewnością będzie śpiewane w annałach telewizyjnej historii kreskówek!
Które motywy z kreskówek z lat 80. zawsze tkwiły w Twojej głowie? Daj nam znać w komentarzach!
