Na długo przed tym, jak Christopher Nolan przeniósł alter ego Bruce'a Wayne'a na duży ekran z Batman Początek , Tim Burton umieścił „ciemność” w Mrocznym Rycerzu ze swoim gotyckim podejściem do postaci w Ordynans i jego kontynuacja, Powrót Batmana . Oba filmy zostały dobrze przyjęte przez fanów i krytyków, a także utorowały drogę do serii superbohaterów, a także narodziły koncepcję nowoczesnego hitu kinowego. Więc dlaczego? Ordynans , w szczególności tak udane? Cóż, jest w tym wiele do kochania. Wielu fanów komiksów chwali Burtona, a także pisarzy Sama Hamma i Warrena Skaarena za przedstawienie postaci, podczas gdy inni spędzają całe popołudnia na przekonywaniu, że Batman Michaela Keatona jest do dziś najlepszą wersją kinową – nawet w porównaniu z wersją Christiana Bale’a.
ZWIĄZANE Z: Trylogia Mrocznego Rycerza: 15 przykuwających wzrok grafik koncepcyjnych
W związku z premierą chwalono styl wizualny filmu, który przyniósł scenografowi Antona Furstowi i dyrektorowi artystycznemu Peterowi Youngowi Oscara za najlepszą dekorację scenograficzną. Podczas Powrót Batmana nie zdobył takich wyróżnień, to był nominowani do nagród za Najlepszy Makijaż i Najlepsze Efekty Wizualne, co dowodzi, że estetyka serialu była ich największym atutem. Ale jak powstały te wizualizacje? CBR spogląda wstecz na wspaniałe grafiki koncepcyjne z obu filmów, aby zobaczyć…
16Ordynans
Ze swoją tragiczną historią, nastrojową osobowością i zamiłowaniem do cieni, Batman jest dziś uważany za jedną z najmroczniejszych postaci DC, ale nie zawsze nim był. Kilka lat po jego wprowadzeniu - w rzeczywistości do lat 80. - stał się bardziej beztroski w komiksach, co znalazło odzwierciedlenie w filmie z 1943 roku. Adam West podkreślił to, kiedy grał Batmana jako kiczowatego, noszącego kaptur w swoim uwielbianym serialu telewizyjnym. Ale kiedy Tim Burton został oskarżony o przeniesienie Caped Crusader na duży ekran, był pewien, że chce wrócić do swoich ponurych początków.
Od samego początku Tim chciał, aby Batman był bardzo mrocznym filmem, powiedział artysta koncepcyjny David Russell. Zacząłem projektować ołówkiem, potem czarnym, ale Tim wciąż chciał mieć jeszcze ciemniejszy styl obrazowania, więc na samym końcu mojego zadania przerzuciłem się na biały ołówek i czarny papier.
piętnaścieJOKERY BURTONA
Tim Burton jest nie tylko utalentowanym scenarzystą, producentem i reżyserem, ale także potrafi rysować. Tak bardzo, że miał nawet książki i instalacje muzealne poświęcone wyświetlaniu jego dzieł. Mając to wszystko na uwadze, nie jest niespodzianką, że kiedy nadszedł czas, aby podkręcić szkice koncepcyjne Batmana, stanął na wysokości zadania.
Te obrazy pokazują jego początkowe pomysły na to, jak powinna wyglądać wersja Jokera Jacka Nicholsona, wraz z jasnozielonymi włosami i maniakalnym wyrazem twarzy. Podczas gdy środkowa ilustracja jest dość konwencjonalna, jeśli chodzi o dopasowanie do tego, jak typowo wygląda postać w komiksach, pozostałe wyglądają cudownie pomysłowo. Szczególnie podoba nam się biało-czerwony garnitur w prążki na szkicu po prawej stronie i pomysł, by Joker był w przebraniu po lewej!
14BŁYSZCZANIE
W Ordynans (1989), w jednej z kulminacyjnych scen filmu Batman używa Batwinga, aby zdjąć Jokera i oczywiście maszyna musiała zostać zaprojektowana, zanim tak mocno pojawiła się w filmie. Powyżej znajduje się jeden z wczesnych szkiców artysty koncepcyjnego Davida Russella dotyczący tego, jak pojazd powinien wyglądać, i uwielbiamy, że tak naprawdę przypomina prawdziwego nietoperza.
Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz lekki zwrot w przód samolotu, który przypomina nam pysk zwykłego nietoperza, podczas gdy jego reflektory znajdują się dokładnie tam, gdzie byłyby oczy zwierzęcia. Stałe skrzydła pojazdu również wyglądają jak skrzydła nietoperza dzięki swojej przegubowej konstrukcji. Nic dziwnego, że Batwing wyglądał bardziej opływowo i przypominał kultowy symbol bohatera w kształcie nietoperza, a nie typowy odrzutowiec… ale to wciąż fajne, prawda? Batman z pewnością ma konsekwencję, jeśli chodzi o swoje gadżety…
13KOMBINEZON KOTA
Kostium Catwoman Michelle Pfeiffer z Powrót Batmana to jeden z najbardziej kultowych stylizacji inspirowanych komiksami w kinie. Nic więc dziwnego, że ten efektowny zespół był wynikiem współpracy projektantów kostiumów Mary Vogt, Boba Ringwooda i samego Burtona.
Tim wymyślił szwy, wcześniej przyznał Vogt. Bob i ja byliśmy jak szwy? Na lateksie? Jak to zrobimy? Więc wyrzeźbiliśmy szwy w odlewie i przykleiliśmy je. Wyglądało to okropnie! Postanowiliśmy więc posmarować ją silikonem. Po tym, jak założyła kostium, pomalowaliśmy ją [płynem], a ona kapie wszędzie. Ponieważ jest tak błyszczący, a ona poruszała się w nocy, wyglądała naprawdę płynnie. To tak, jakby miała na sobie czarne szkło, kostium wygląda jak piękna, ciemna rzeźba. Chcieliśmy, żeby była elegancka, seksowna i nowoczesna, bardzo zaawansowana technologicznie, a jednocześnie trochę domowa i organiczna”.
Guinness zagraniczny extra
12Mroczny Rycerz w świetle księżyca
Wbrew powszechnemu przekonaniu umysł Burtona nie zawsze widzi rzeczy w stonowanych paletach kolorów lub monochromatycznie. W rzeczywistości jego wyimaginowane wizualizacje często mogą być dość kolorowe, a te dwie sztuki koncepcyjne właśnie to potwierdzają. W przeciwieństwie do wielu Ordynans mroczne obrazy Burton przewidział niemal romantyczny moment podczas podejścia Jokera do 200 Gotham CitytenRocznicowa Parada, podczas której Mroczny Rycerz zleciał z balonu w kształcie pluszowego misia i próbował położyć kres planom napędzanym pandemonium złoczyńcy.
W końcu jednak Batman rzeczywiście uratował dzień, używając Batwinga, śmigając między drapaczami chmur Gotham i przecinając liny, które trzymały trujące sterowce wypełnione gazem przywiązane do pływaka Jokera. Po tym jednak, leci wysoko ponad chmurami i unosi pojazd nad księżycem tylko na ułamek sekundy; prawdopodobnie oddając tutaj hołd sztuce Burtona.
jedenaścieMIASTO GOTHAM
Chciałem, aby Gotham City było najbrzydszym i najbardziej ponurym Metropolis, jakie można sobie wyobrazić, scenograf Anton Furst powiedział wcześniej o swojej wizji inspirowanej stylem art deco. Wyobrażaliśmy sobie, czym mógłby stać się Nowy Jork bez komisji planistycznej. [Chciałem, żeby wyglądało jak] miasto rządzone przez przestępczość, z zamieszkami stylów architektonicznych. Jakby piekło wybuchło na chodniku i szło dalej.
Wszystkie budynki – z wyjątkiem katedry – są przyćmione przez geometryczną dzikość Muzeum Flugelheima, którego brutalna fasada jest bardziej zbliżona do projektowania lokomotyw niż do galerii sztuki, takiej jak Guggenheim. Furst swoim tłem podkreśla ciemną stronę historii Batmana i bohaterstwo. Jego Gotham jest imponujące, z ogromnymi, jaskrawymi drapaczami chmur upakowanymi tak ciasno, że zasłaniają słońce przed wszystkimi mieszkańcami miasta. Cóż, pan Wayne kocha cienie…
10Strój Batmana
Kostium Batmana wielokrotnie się zmieniał na dużym ekranie. Przede wszystkim dzięki zmianie koloru z niebieskiego i szarego na czarny; coś, za co fani mogą podziękować Bobowi Ringwoodowi. Brytyjski projektant kostiumów i grafik koncepcyjny wyjaśnił wcześniej, że „zdecydował [wcześnie], że jego Batman nie będzie w niebieskich majtkach, ponieważ ich nienawidzi.
Nietoperze są oczywiście czarne – nie niebieskie – a czerń jest o wiele bardziej złowroga i seksowna. Po rozmowie z Bobem Kane'em, twórcą Batmana, dowiedzieliśmy się, że zawsze myślał o Batmanie jako w czerni, ale bardzo trudno było narysować czarny rysunek do komiksu. Narysował go na niebiesko, aby uzyskać efekt w różnych odcieniach koloru. W jego umyśle niebieski był tylko symboliczną wersją czerni. Nasz czarny kostium był bliższy jego pierwotnej koncepcji.
9BATCAVE
W Ordynans , Bruce Wayne Keatona ujawnia swoje alter ego w walce z przestępczością swojej ukochanej, Vicki Vale (Kim Basinger), a następnie wprowadza ją do Batcave. David Russell zwizualizował, jak mogłaby wyglądać ta scena, i uwielbiamy, jak jego zdjęcia wyglądają tak, jakby mogły zostać wyjęte prosto z wydania DC Comics.
Możesz zobaczyć, jak Wayne – w pełnym przebraniu Batmana – gestykuluje w kierunku Vale, gdy kamera strzela do niej od tyłu. Kadr pozwala przyszłym widzom zobaczyć tylko część jego prywatnych kwater, a zwłaszcza kilka ekranów komputerowych w tle. Co ciekawe, ponieważ reżyserowi Timowi Burtonowi tak bardzo zależało na tym, aby jego wizualizacje były jak najciemniejsze, Russell faktycznie naszkicował grafikę białym ołówkiem na czarnym papierze; tylko zbieranie podświetleń, a nie rysowanie konturów. Jego wyniki mocno wpłynęły na sposób oświetlenia sceny.
8PINGWIN
Ze swoją krótką, okrągłą sylwetką i spiczastym nosem supervillain Oswald Cobblepot, znany również jako Penguin, jest prawdopodobnie jedną z najbardziej przyjaznych Burtonowi postaci. W filmie jest prawie jak karykatura, ale wszystko to tylko dodaje przerażającego charakteru jego wyglądu. Szkice Marka „Crasha” McCreery'ego – sprzed chwili, gdy Danny DeVito nawet wszedł w kostium – są tak samo koszmarne, gdy przedstawiają z bliska jego twarz.
Widzą, jak artysta koncepcyjny eksperymentuje z różnymi liniami włosów oraz alternatywnymi kształtami i rozmiarami nosa, jednocześnie testując, jak Cobblepot wyglądałby z bogatym futrem i cylindrem. Obrazy pokazują również, jak wyglądałby niosąc parasol – który fani komiksów wiedzą, że jest synonimem jego postaci – i jak mógłby nosić monokl na jednym oku. Widzisz, pomimo tego, że mieszkał w kanałach, Pingwin był dość elegancko ubranym staruszkiem!
7BATMOBILE
Chociaż rok Ordynans jest ustawiony, nigdy nie jest wyraźnie powiedziany, jest o tym wspominany w całym filmie. Na przykład, kiedy postać Kim Basingera czyta gazetę i wspomina się o powitaniu meksykańskiego prezydenta Miguela Alemana przez prezydenta Trumana na paradzie Motorcade – która miała miejsce w 1947 roku – i innej gazecie stwierdzającej, że premierem Węgier był Ferenc Nagy (który był wybrany w 1947 r.).
Oczywiste jest, że ta epoka również zainspirowała ostateczny wygląd Batmobila. Mówiąc o jego konstrukcji, projektant produkcji Anton Furst wyjaśnił wcześniej: Przyjrzeliśmy się elementom samolotów odrzutowych. Przyjrzeliśmy się maszynom wojennym. Patrzyliśmy na różne rzeczy. W końcu weszliśmy w czysty ekspresjonizm; biorąc Salt Flat Racers z lat 30-tych i macho Sting Ray z lat 50-tych. Samochód został zbudowany na Chevrolecie Impala, gdy poprzednie prace nad Jaguarem i Fordem Mustangiem zawiodły.
6ŻARTOWNIŚ
Jeśli chodzi o projektowanie wyglądu Jokera Ordynans , projektant kostiumów i artysta Bob Ringwood wcześniej przyznał, że nie było to zbyt duże wyzwanie. Powodem było to, że czerpał inspirację od aktora Jacka Nicholsona, którego własny styl i miłość do mody zainspirowały kostiumy postaci, którą powołał do życia.
— On uwielbia ubrania — powiedział Ringwood. „Więc wszystko, co zrobiliśmy, to po prostu zinterpretowaliśmy ubrania, które Joker nosi na rysunkach, aby pasowały do osobowości Nicholsona. Robienie z nim ubrań to prawdziwa przyjemność, ponieważ on po prostu je kocha. On naprawdę jest z tobą i sugeruje rzeczy, wymyśla i robi rzeczy. Jest wspaniały. Okazuje się, że jednym z powodów, dla których Nicholson całym sercem przyjął kultową kolorystykę Jokera, było to, że fioletowy płaszcz postaci przypominał mu Lakers, drużynę koszykówki, którą wspierał.
5WYDZIAŁ POLICJI MIEJSKIEJ GOTHAM
Artysta koncepcyjny Bob Ringwood nie ukrywał, że jego projekty zarówno scenografii, jak i postaci w Ordynans zostały zainspirowane latami czterdziestymi. Jak bardzo ta epoka wpłynęła jednak na wygląd filmu, najlepiej widać w ubraniach Departamentu Policji Miasta Gotham. Na jego szkicu mężczyźni noszą garnitury w prążki z dużymi klapami i krzykliwymi guzikami, elegancko wyglądające krawaty i trilby kapelusze. Pokazano im nawet palenie przy biurkach; kwintesencja obrazu, jeśli próbujemy stworzyć scenę biura zorientowanego na mężczyzn, które istniałoby kilkadziesiąt lat temu.
Szczególnie podobają nam się ciemne brązy, błękity i czerń policji, które wydają się bardziej zbliżać ich do Batmana niż łamiący prawo Joker i jego jaskrawe włosy i garnitury. W jakiś sposób wymyka się wierności między funkcjonariuszami a strażnikiem, który pomaga im wymierzyć sprawiedliwość.
4BURTON'S BADDIE BUNCH
Kiedy nie produkuje, nie pisze ani nie reżyseruje filmów, dobrze wiadomo, że Tim Burton jest zapalonym artystą. Jest więc zrozumiałe, że był mocno zaangażowany na wszystkich etapach tworzenia koncepcji obu Ordynans kino. Tutaj wyczarował, jak może wyglądać jego banda złych; grupa składająca się z Pingwina Danny'ego DeVito, ziejącego ogniem, Strong Mana, dwóch klaunów i kataryniarza oraz jego małpy.
Dla tych, którzy nie są zbyt zaznajomieni z filmem, przedstawieni kumple są w rzeczywistości wizualizacją Burtona przedstawiającą cyrkowy gang Czerwonego Trójkąta, niesforną drużynę karnawałowych wykonawców, którzy łączą siły z Pingwinem, aby pokonać Batmana. Jednak wkrótce odwracają się plecami do swojego byłego przywódcy, gdy jego plany zniszczenia Gotham zawodzą i obawiają się, że zostaną złapani. Inni członkowie grupy to połykacz mieczy, wężowa dama, akrobatyczny bandyta i The Pudel Lady.
3PINGWINÓW PACZKI
Naprawdę nie ma nic lepszego niż poplecznicy pingwinów, prawda? I na szczęście Powrót Batmana dostarczył towar mając ich kilka! Ale zanim mogli pojawić się w filmie, artyści koncepcyjni Mark „Crash” McCreery i Tim Flattery musieli ustalić, jak będą wyglądać.
W czarno-białych szkicach McCreery'ego pingwiny są realistyczne i mają wszelkiego rodzaju interesującą broń, taką jak nakrycie głowy do wystrzeliwania pocisków i kanistry z gazem w paski. Z drugiej strony obrazy Flattery są o wiele bardziej kreskówkowe i nieco bardziej oddają kampowy ton ostatniego filmu Burtona. Gadżety jego pingwina są nieco bardziej dostępne (i groźne). Szczególnie podoba nam się ten z wysuwaną rękawicą bokserską, nawet jeśli przypomina coś, czego Joker używa do rozbicia własnego telewizora Ordynans .
dwaDOWÓD DO BIEGANIA...R
Pod koniec Ordynans (1989), tytułowy bohater i The Joker mierzą się ze sobą, po tym jak ten ostatni planuje zabić mieszkańców Gotham City, organizując uroczystą paradę, a następnie spryskując ich jadem swojego imiennika. W tej scenie Batman ściga złego w swoim Batwingu; coś, co artysta koncepcyjny David Russell wizualizuje na powyższym obrazie.
Grafika pokazuje Jokera Nicholsona uciekającego przed Batwingiem, ale nic dziwnego, że tak niebezpieczny moment nie wystarczy, aby wytrzeć ogromny uśmiech z jego twarzy. Choć może się wydawać, że Batman ma tu przewagę, gdy dąży do odwrócenia swojego wroga, Joker w rzeczywistości stoi stanowczo przeciwko ogniu Batwinga w filmie. Gdy samolot się zbliża, wyciąga wielkie działo – takie, jakie widział powyżej Russell – i wystrzeliwuje Batwinga z nieba.
1NIEWYKORZYSTYWANY ROBIN
Po Powrót Batmana , Burton miał sterować trzecią ratą. Jednak studio porzuciło reżysera – ponieważ chcieli stonować mrok serii – i zamiast tego zatrudniło Joela Schumachera. Zanim został wyrzucony, Burton zamierzał, aby Marlon Wayans zagrał Robina w filmie, ale Schumacher miał inne pomysły; obsadzenie w tej roli Chrisa O'Donnell.
Film – w którym wystąpili również Val Kilmer, Jim Carrey i Nicole Kidman – został ogłoszony przez krytyków i fanów, a wielu twierdziło, że Schumachera był kolorowy, kampowy Batman na zawsze nie pasował do tego, jak ludzie postrzegali wielkoekranową wersję Caped Crusader. Batman i Robin Kostiumy były szczególnie bolącym miejscem, a dokładniej, dodatkiem sutków na garniturach. Patrząc na to, co Burton i artysta Bob Ringwood mieli na myśli na powyższym zdjęciu, jest to jeszcze bardziej bolesne.
Które dzieło sztuki jest twoim ulubionym? Daj nam znać w komentarzach!
