Od 20 lat „Marvel vs. Capcom” jest przełomową i najlepiej sprzedającą się serią gier walki. Pojawiająca się w arkadach i dostosowana do siedmiu różnych platform gier wideo seria pozwoliła graczom zmierzyć się z najpopularniejszych superbohaterów i supervillainami Marvela przeciwko kultowym postaciom z gier Capcom. To był mecz stworzony w niebie od pierwszego dnia i nadal tak jest.
POWIĄZANE: 15 najlepszych gier wideo Marvela wszechczasów
W 2016 roku Capcom ogłosił, że ósma gra „Marvel vs. Capcom: Infinite” zostanie wydana w 2017 roku. W związku z narastającą ekscytacją związaną z premierą, CBR postanowiło spojrzeć wstecz na historię legendarnej serii. Jeśli nie jesteś zagorzałym fanem gier, to jest 15 rzeczy, których prawdopodobnie nie wiedziałeś o epickich grach walki.
piętnaścieGRY ZRĘCZNOŚCIOWE
'Marvel vs. Capcom' powstało w 1996 roku z korzeniami głównie w grach zręcznościowych na monety, więc przygotujmy scenę, mówiąc o ówczesnym stanie gier wideo. Salony gier wciąż szły dobrze, a jeśli chciałeś mieć najlepszą grafikę i dźwięki, musiałeś zejść do lokalnego salonu gier z kieszenią pełną ćwiartek. Należy również pamiętać, że gatunek bijatyk został spopularyzowany przez „Street Fighter II” zaledwie pięć lat wcześniej, w 1991 roku.
Jeśli chciałeś grać w gry w domu, wtedy twoim wyborem był Game Boy, Nintendo 64, pierwsza Playstation, Sega Saturn i Super Nintendo Entertainment System. Jeśli naprawdę byłeś outsiderem, mógłbyś dostać Neo Geo lub 3DO. Możesz także grać w gry na swoim komputerze z systemem Windows, ale było to jeszcze bardziej wyczerpujące doświadczenie, ponieważ większość gier została wydana w systemie MS-DOS, prekursorze systemu Windows. Niektóre z największych wydań tego roku to „Duke Nukem 3D”, „Super Mario 64”, „Diablo” i „Dead or Alive”.
14INSPIRACJA
Przed rozpoczęciem serii „Marvel vs. Capcom” firma Capcom przygotowała scenę z dwiema poprzednimi bijatykami osadzonymi w uniwersum Marvela; „X-Men: Children of the Atom” i „Marvel Super Heroes”. „Children of the Atom” został wydany w salonach gier w 1994 roku, w oparciu o crossoverowe wydarzenie „Fatal Attractions” w komiksie X-Men z 1991 roku. Nad grą pracowali aktorzy głosowi z serialu animowanego „X-Men” z lat 90. , który zawierał kombinacje w powietrzu i wielopoziomowe środowiska, w których postacie mogły przebić się przez niższe poziomy.
Capcom przeniósł swoją licencję Marvela na wyższy poziom w wydanej w 1995 roku grze arcade „Marvel Super Heroes”, luźno opartej na miniserii „Infinity Gauntlet” z 1991 roku. Ta gra zabrała bohaterów i złoczyńców z całego uniwersum Marvela, nie tylko z X- Mężczyźni. Gra posiadała unikalny system doładowań polegający na zbieraniu Klejnotów Nieskończoności, które zwiększały moc lub obronę lub dodawały specjalne ataki, ale najlepsze miało dopiero nadejść.
13X-MEN VS. ULICZNY WOJOWNIK
Pierwsza prawdziwa gra „Marvel vs. Capcom” nie została nawet nazwana „Marvel vs. Capcom”, ale raczej „X-Men vs. Street Fighter” w 1996 roku, zadebiutowała w salonach gier, zanim została przeniesiona do Sega Saturn i Sony Playstation. „XvS” była pierwszą grą, która łączyła postacie Capcom i postaci Marvela, i chociaż były one ograniczone do dwóch konkretnych franczyz, gra przygotowała scenę dla wszystkich kolejnych gier „Marvel vs. Capcom”.
„X-Men vs. Street Fighter” był punktem zwrotnym, nie tylko ze względu na włączenie postaci z różnych serii, ale także ze względu na rozgrywkę. W grze znalazł się system tag team, który stał się znakiem rozpoznawczym serii „Marvel vs. Capcom”. Gracze mogli wybierać spośród różnych postaci i przełączać się między nimi podczas walki w jednej rundzie. Wziął także „Super Jump” i „Aerial Rage” z „Children of the Atom” i „Marvel Super Heroes”, stając się duchowym następcą obu.
12TAG ZESPÓŁ
Zdecydowanie najbardziej charakterystyczną cechą serii „Marvel vs. Capcom” był system tag team, więc porozmawiajmy o nim więcej i skąd się wzięła. Aż do „X-Men vs. Street Fighter” większość gier walki miała standardowy system, w którym każdy gracz (lub gracz sterowany komputerowo) wybierał jedną postać i walczył o wygranie dwóch z trzech rund. „X-Men vs. Street Fighter” był inny, pozwalając graczom wybrać dwie postacie i przełączać się między nimi podczas jednej rundy.
Koncepcja zespołu tagów w rzeczywistości pochodzi z „Street Fighter Alpha: Warriors” Dreams z 1995 roku. W tajnym trybie zwanym Dramatic Battle, dwóch graczy kontrolowało Ryu i Kena, walcząc przeciwko M. Bisonowi, który miał być kontrolowany przez grę. Sekwencja została zainspirowana końcową bitwą z „Street Fighter II: The Animated Movie”. Koncepcja współpracy zespołowej najwyraźniej zainspirowała całą grę „X-Men vs. Street Fighter”, dzięki czemu seria „Marvel vs. Capcom” ruszyła.
Mississippi firma piwowarska utica
jedenaścieMARVEL VS CAPCOM
Podczas gdy „X-Men vs. Street Fighter” był pierwszym, który połączył marki Capcom i Marvel, większość fanów rozpoczęła serię od „Marvel vs. Capcom: Clash of Superheroes” w 1998 roku. Gra zręcznościowa rozszerzyła listę poza tylko Street Fighter i X-Men, co pozwala na korzystanie z całej gamy obu licencji. Tylko trzy postacie po stronie Capcom pochodziły z „Street Fighter”, reszta pochodziła z gier takich jak „Mega Man”, a nawet bardziej niejasnego „Captain Commando”.
„Marvel vs. Capcom” również zmieniło, dodając system „Guest Character”, który na początku meczu przydzielał losowe postacie każdemu graczowi, który mógł przełączać się między nimi ograniczoną liczbę razy w każdej rundzie. Był też „Variable Cross” lub „Duo Team Attack”, w którym obie postacie gracza mogły atakować jednocześnie. Całość okazała się przełomem w grach dla Capcom i Marvela, uruchamiając franczyzę na serio.
10LICENCJA MARVEL
Chociaż „Marvel vs. Capcom” był prawdziwą dojną krową dla Capcom, nie zawsze szło gładko. To z powodu jednej rzeczy w grze, której Capcom nie kontroluje: części Marvela. Cała seria zależy od możliwości wykorzystania postaci z uniwersum Marvela, a Capcom na przestrzeni lat wielokrotnie tracił licencję.
W 2002 roku, po wydaniu portów Playstation i Xbox gry „Marvel vs. Capcom 2”, firma Capcom utraciła prawa do korzystania z właściwości Marvela w swoich grach. Wydawało się, że seria dobiegła końca do 2010 roku, kiedy Capcom uzyskał prawa do opracowania „Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds”. Gdy tylko fani zaczęli świętować, Capcom ponownie stracił prawa. Tym razem to House of Mouse zahamował franczyzę, ponieważ Disney kupił Marvela w 2009 roku i chciał wykorzystać postacie do własnej serii „Disney Infinity”. Na szczęście Disney zrezygnował z „Infinity” w 2016 roku i ponownie sprzedał licencję Capcom.
9Początkujący gracz
Jednym z efektów ubocznych popularności „Marvel vs. Capcom” jest to, że jego publiczność wykroczyła poza miłośników gier walki. Niektórzy ludzie podnieśli się do tej gry nie dlatego, że lubią walczyć, ale dlatego, że lubią Hulka lub Iron Mana. Aby rozszerzyć atrakcyjność gry poza ludzi, którzy kłócą się o rozmiar hitboxów, Capcom przez lata sprawił, że sterowanie stało się bardziej przyjazne dla zwykłych i nowych graczy.
Pierwsze trzy gry z serii miały tradycyjne sześć przycisków (lekkie, średnie i mocne ciosy oraz to samo dla kopnięć), ale „Marvel vs. Capcom 2” zmniejszył liczbę przycisków do czterech (lekkie i ciężkie ciosy oraz kopnięcia). z pozostałymi dwoma używanymi do asyst. „Marvel vs. Capcom 3” poszedł jeszcze dalej, wprowadzając tryb prosty, który zmienił trzy podstawowe przyciski, aby uruchamiać podstawowe ataki, specjalne ruchy i hiperkombinacje. Oznaczało to, że gracz mógł po prostu wciskać przycisk ataku w kółko, a bardziej krzykliwe ruchy można było łatwo wykonać.
8ROSOMAK
Lista postaci, które pojawiały się w grach „Marvel vs. Capcom” zawsze zmieniała się z gry na grę, ale jest jedna postać, która jest w serii od samego początku do końca: Wolverine. Wolverine jest jedną z najpopularniejszych postaci Marvela na drukowanych stronach, filmach, programach telewizyjnych i grach wideo, więc może nie być zaskoczeniem, gdy okaże się, że był jedyną postacią Marvela, która była w każdej grze „Marvel vs. Capcom”.
W pierwszej grze „X-Men vs. Street Fighter” sensowne było umieszczenie tam Wolverine'a, ponieważ jest on członkiem X-Men i jednym z najzagorzalszych wojowników Marvel Universe. Poza tym, kto nie chciałby kontrolować dzikiej kuli mięśni za pomocą ostrych jak brzytwa pazurów? Gdy serial zmienił się w „Marvel vs. Capcom”, pojawił się tam również Wolverine. „Marvel vs. Capcom 2” miał nawet wersję kościanego pazura. Szkoda, że nie uczynili go tak niezniszczalnym jak wersja komiksowa.
7ORYGINALNE ZNAKI
Podczas gdy większość postaci w „Marvel vs. Capcom” została zaczerpnięta z komiksów lub poprzednich gier wideo, było też kilka oryginałów, które zostały wślizgnięte. W japońskiej wersji „Marvel Super Heroes vs. Street Fighter” „była tam tajemnicza postać o imieniu Norimaro, która była tam bardziej dla komicznej ulgi niż czegokolwiek innego. Został stworzony i wyrażony przez japońskiego komika Noritake Kinashi i był nerdowym uczniem, który rzucał rzeczami takimi jak linijki i pluszaki. Najbardziej znany jest ze swojej końcowej sceny, w której pokazano, jak kradnie majtki Chun-Li. Poważnie.
W „Marvel vs. Capcom 2: New Age of Heroes” były dwie oryginalne postacie: Amingo i Ruby Heart. Amingo był humanoidalnym kaktusem beczkowym, który potrafił przyzywać inne kaktusy do specjalnych ataków. Ruby Heart był francuskim piratem, który w bitwie używał magicznych przedmiotów związanych ze statkami. Obaj tworzyli kamee w tle „Marvel vs. Capcom 3”, ale nigdy nie powrócili do serii jako grywalna postać ani nie mieli własnych gier.
6PORTY
Podczas gdy wersje zręcznościowe były niemal powszechnie chwalone, domowe wersje serii były trafione lub chybione, w zależności od platformy. Prawdopodobnie nie jest wielkim zaskoczeniem, że biorąc grę zbudowaną dla high-endowego systemu zręcznościowego i skalując ją do niższej technologii, coś straci w tłumaczeniu. Wersja Sega Saturn „Marvel Super Heroes vs. Street Fighter” została uznana za tłumaczenie niemal idealne, ale Playstation miała tak małą pamięć, że aspekt tag team (uważany za znak rozpoznawczy serii) musiał zostać całkowicie usunięty.
To samo stało się z „Marvel vs. Capcom”, które miało bardzo udane tłumaczenie na Dreamcast, ale wersja Playstation po raz kolejny przeoczyła element „tag team”. „Marvel vs. Capcom 3” odniósł znacznie większy sukces ze swoimi tłumaczeniami, głównie dlatego, że zostały zaprojektowane z myślą o domowych systemach do gier, a nie konsolach zręcznościowych. Częścią tej decyzji było to, że do roku 2000 salony gier stały się znacznie mniej istotne dla branży gier.
5MAGNES KRÓL
Podczas gdy „Marvel vs. Capcom” odniósł sukces na całym świecie, „Marvel vs. Capcom 3” wzbudził wiele kontrowersji, szczególnie w Hiszpanii. We wszystkich grach jedną z najbardziej znanych postaci był supervillain Magneto. W zawartości do pobrania, zwanej pakietem kostiumów „Starożytny Wojownik”, Magneto otrzymał alternatywny kostium ubrany w królewski strój z miniserialu „House of M” z 2005 roku. Jedynym problemem jest to, że strój wydawał się trochę zbyt znajomy.
Okazało się, że „Dom M” skopiował mundur króla Hiszpanii Juana Carlosa, aż po szarfę i medale. Hiszpania nie była z tego zadowolona, a jeszcze mniej cieszyła się, że mundurek trafił do gry wideo. W rzeczywistości rząd Hiszpanii skontaktował się z hiszpańskim dystrybutorem gier „Marvel vs. Capcom 3”, aby usunąć skórkę Magneto jako naruszenie praw autorskich i „nadużycie” wizerunku króla.
4SAM ALEXANDER
Mówiąc o kontrowersji wokół postaci, powinniśmy również porozmawiać o problemach spowodowanych przez „Ultimate Marvel vs. Capcom 3”, gdy dodano alternatywną Nova. W 2011 roku Marvel vs. Capcom 3 wydało DLC z alternatywną wersją Nova. W pełnej grze Nova był Richardem Riderem, który był oryginalną postacią w komiksach od 1976 roku. Jednak wersja DLC miała zupełnie inny wygląd, którego nikt wcześniej nie widział, a to dlatego, że nie powinni.
Okazało się, że DLC zawierało kostium dla Sama Alexandra, nowej postaci, która miała stać się Nova, ale wciąż nie została jeszcze oficjalnie wprowadzona do komiksów. Capcom skoczył z pistoletu i nie wolno mu było mówić o tym, skąd pochodzi postać. Alexander po raz pierwszy pojawił się w one-shot'ie „Marvel Point One” 2011 bez żadnej historii. Pojawił się ponownie dopiero w „Avengers vs. X-Men” nr 1 w 2012 roku, a swoją własną serię dostał w 2013 roku.
3MNIEJ INNOWACJI
Chociaż seria była bestsellerem i zyskała wiele uznania krytyków, nie wszyscy byli zadowoleni z „Marvel vs. Capcom”, zwłaszcza długoletni fani. Kilka pierwszych gier miało przełomowe zmiany w każdym wydaniu, ale późniejsze części były coraz mniej rewolucyjne. Z biegiem czasu fani zaczęli krytykować brak nowej zawartości pomiędzy poszczególnymi wersjami.
„Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds” został wydany w 2011 roku, a następnie „Ultimate Marvel vs. Capcom 3” w tym samym roku. Wprowadzając nowe postacie, niektórzy byli rozczarowani, gdy dowiedzieli się, że w wersji Ultimate nie ma nowych funkcji ani trybów. W 2012 roku wydano „Marvel vs. Capcom Origins”, które było naprawdę reedycją dwóch pierwszych gier z serii w wysokiej rozdzielczości, więc niektórzy fani byli rozczarowani przestarzałą rozgrywką i brakiem równowagi między postaciami. Dlatego jest wiele wielkich nadziei, że „Marvel vs. Capcom: Infinite” tchnie nowe życie w serial.
dwaARTYKUŁ
Jedną z rzeczy, które fani konsekwentnie chwalili w całej serii, były animacje postaci w grze. W momencie premiery pierwszej gry bijatyki zaczęły odchodzić od animacji do modeli 3D, a nawet skanów prawdziwych ludzi i modeli, takich jak „Mortal Kombat”. „Marvel vs. Capcom” był jak powiew świeżego powietrza dzięki szczegółowej grafice i krzykliwym obrazom. To może być jeden z powodów, dla których firma Capcom wydała w 2012 roku oficjalny artbook „Marvel vs. Capcom: Official Complete Works”.
Na prawie 200 stronach książki fani mogli znaleźć oryginalne projekty postaci do gier „Marvel vs. Capcom”, a także „Children of the Atom” i „The Punisher”. Książka zawiera okładkę gry i grafikę promocyjną. Książka zawierała również nowe grafiki pin-up od legendarnych artystów, takich jak Akiman i Miho Mori. Książka cieszyła fanów, więc nikogo nie dziwiło, że egzemplarze w twardej oprawie szybko się wyprzedały.
1DUŻY W JAPONII
Jednym z powodów, dla których Capcom zaczął używać licencji Marvela w swoich grach, było odwołanie się do większej zachodniej publiczności i wykonali swoją pracę. Fani uwielbiają grać postacie, o których czytali od dziesięcioleci. Z drugiej strony gry Marvela są popularne w Japonii z dokładnie przeciwnego powodu. Widzisz, dla większości japońskich graczy gry „Marvel vs. Capcom” po raz pierwszy wprowadziły ich do postaci Marvela.
Komiksy Marvela nigdy nie były tak naprawdę popularne w Japonii, gdzie anime i manga są najpopularniejszymi gatunkami. Marvel od lat walczył o wejście na rynek, zaczynając od japońskiego tytułu „Spider-Man” w 1970 roku, narysowanego i napisanego przez japońskich twórców. Nie szło dobrze. W 1978 roku niesławny japoński program telewizyjny zawierał luźniejsze tłumaczenie Spider-Mana z gigantycznymi robotami i potworami. W 1995 roku gra „Marvel Super Heroes” po raz pierwszy w wielkim stylu zaprezentowała japońskiej publiczności Kapitana Amerykę, Juggernauta i Wolverine'a.
saflager w 34 70 review
Co myślisz o „Marvel vs. Capcom”? Czy jesteś podekscytowany nową grą? Daj nam znać w komentarzach!
