Odliczanie zaczyna się teraz!!!
schneider aventinus weizen eisbock
Oto czterech pierwszych artystów komiksowych, których zagłosowałeś jako swoich faworytów wszech czasów (z około 1008 oddanych głosów, z 10 punktami za głosowanie na pierwsze miejsce, 9 punktów za głosowanie na drugie miejsce itd.).
50. Marshall Rogers – 224 punkty (2 głosy za pierwsze miejsce)
Marshall Rogers osiągnął sławę swoim krótkim i błyskotliwym biegiem Komiksy detektywistyczne z pisarzem Stevem Englehartem i tuszem Terrym Austinem. Bieg był zasadniczo historią w stylu Greatest Hits Batmana, a Englehart próbował szybko odcisnąć swoje piętno, walcząc z największymi wrogami Batmana, takimi jak Pingwin i Joker, a także opowiadając historię Robina i wprowadzając zainteresowanie miłością do Batmana (Walter Simonson rysował Silvera Najpierw St. Cloud, ale zdefiniował ją Rogers). Rogers faktycznie trzymał się Detektywa, nawet gdy Englehart odszedł, współtworząc trzeci Clayface z pisarzem Lenem Weinem, zanim opuścił książkę.
Oprócz kilku krótkich prac z Batmanem tu i tam, Rogers nie wrócił do postaci, dopóki nie został uznany Legendy Mrocznego Rycerza t historia legendarnego pisarza Archiego Goodwina. Rogers następnie ponownie połączył siły ze Stevem Englehartem, aby stworzyć kontynuację ich oryginalnego biegu w Mroczny detektyw . Tragicznie Rogers zmarł, zanim zdążyli dokończyć pracę nad drugim sequelem.
Charakterystyczna grafika Rogersa z jego serii detektywistycznej miała wielki wpływ na przedstawienie Jokera przez późniejszych artystów (podczas gdy Rogers oczywiście zaczerpnął również z Jokera Neala Adamsa). Jego grafika doskonale oddała klimat filmu noir, który wielu artystów Batmana próbowało przywołać w ostatnich latach.
Obejrzyj tę sprytną sekwencję z walki Batmana i Deadshota z nowym ukochanym Bruce'a Wayne'a, prezentem Silver St. Cloud....
Ruch i dynamika walki są wybitne...
ale jak niesamowity jest moment, w którym Silver St. Cloud uświadamia sobie, kim Batman kryje się za maską! Zobacz, jak jego praca jest w jakiś sposób tak niesamowicie szczegółowa, tak uderzająco nastrojowa, a jednocześnie wciąż dynamiczna i spójna w swojej opowieści...
Przeprojektowany przez Rogersa Deadshot również zdefiniował postać na nadchodzące dziesięciolecia.
49. Norm Breyfogle – 226 pkt (3 głosy za pierwsze miejsce)
Kariera Norma Breyfogle'a była interesującą mieszanką dobrego wyczucia czasu i niezbyt dobrego wyczucia czasu. Po kilku latach pracy w niezależnych komiksach, Breyfogle w końcu dostał szansę napisania regularnej książki dla DC Comics, kiedy przejął obowiązki artystyczne Komiksy detektywistyczne w 1988 roku, kiedy ta książka znajdowała się w poważnym załamaniu sprzedaży. Alan Grant i John Warner dołączyli do serii, ponieważ scenarzyści i sprzedaż były tak niskie, że Warner wcześnie wskoczył do wspólnego biegu (ale niech Grant nadal używa swojego nazwiska, ponieważ Grant obawiał się, że nie będą chcieli tylko jego, plus, w ich ' rozdzielić”, Wagner otrzymał Sędzia Dredd pisać). Potem wydarzyła się dziwna rzecz - Ordynans Film wyszedł w 1989 roku i nagle sprzedaż Batmana gwałtownie wzrosła. Jednak Grant i Breyfogle zostali następnie zdjęci Detektyw Tymczasowo komiks dla #600, aby scenarzysta filmu o Batmanie mógł go napisać. Później Grant i Breyfogle awansowali do głównych Ordynans serial, w którym wprowadzili nowego Robina, Tima Drake'a, do serii (Neal Adams zaprojektował kostium Robina, ale Breyfogle był pierwszym artystą, który narysował go w komiksach).
Tutaj, od pierwszej nocy Tima w pracy, widzimy wiele z największych umiejętności Breyfogle'a - jego dynamiczną grafikę i silną ekspresję postaci...
Człowieku, Breyfogle nigdy nie kazał ci się zastanawiać, o czym myślał Batman, prawda?
Po prostu spójrz na ten ruch - możesz POCZUĆ, że personel bo się otwiera!
Plus, oczywiście, hak z nietoperzem, który Breyfogle po raz pierwszy narysował w komiksach (choć najpierw pojawił się w filmie o Batmanie). Breyfogle i Grant otrzymali następnie własny spin-off Batmana, który pomógł nadrobić utracone tantiemy z powodu zaginięcia Komiksy detektywistyczne #600. Jednak z tego powodu przegapili losowanie Ordynans #493 (złamanie pleców Batmana) i Batman #500 (wprowadzenie nowego Batmana, Jean-Paul Valley). Potem, w dobrym momencie, rynek komiksów głównego nurtu był tak mały, że Breyfogle otrzymał szaloną sumę pieniędzy, aby pomóc w uruchomieniu główny dla Ultraverse w Malibu. Jednak z powodu złego momentu, Ultraverse (i cały rynek komiksów) załamał się nieco wkrótce po uruchomieniu.
Mimo to Breyfogle rysował komiksy przez dziesięciolecia, zanim niestety doznał udaru mózgu w 2014 roku. Bardzo wyzdrowiał po udarze, ale nie mógł już rysować profesjonalnych i niestety komplikacje po udarze ostatecznie były zbyt duże i zmarł w 2018 roku.
48. Carl Barks – 228 pkt (2 głosy za pierwsze miejsce)
Przez dziesięciolecia bez kredytu Kaczor Donald i później Wujek Sknerus Komiksy napisane i narysowane przez Carla Barksa wyróżniały się tak bardzo w porównaniu z innymi komiksami „Duck”, że ludzie zaczęli identyfikować jego pracę pomimo braku kredytów. Stał się znany na całym świecie jako „dobry artysta kaczki”. Zobacz jego umiejętności w akcji w tej sekwencji od jednego z jego najwcześniejszych Kaczor Donald historie przygodowe...
kto ginie w komiksach o wojnie w nieskończoność
Zobacz, jak obszerne były te historie...
Barks mógł opowiadać rozległe historie przygodowe z dziwacznymi zwrotami akcji, ale nigdy nie stracił z oczu pracy postaci, która za tym wszystkim stoi.
jesteśmy teraz w końcowej rozgrywce mem
Słynna kultowa scena głazowa George’a Lucasa i Stephena Spielberga w Poszukiwacze zaginionej Arki był hołdem dla sekwencji Barksa.
47. Alex Toth – 231 punktów (4 głosy za pierwsze miejsce)
Jeśli była jakaś usterka w niesamowitej karierze komiksowej Alexa Totha, to to, że urodził się w niewłaściwym czasie. Urodził się w 1928 roku. Gdyby urodził się siedem lat wcześniej, prawdopodobnie byłby jednym z największych superbohaterów Złotego Wieku, ale zamiast tego włamał się, gdy superbohaterowie wypadli z łask. Nadal szybko stał się czołowym artystą w DC Comics, rysując komiksy w najróżniejszych gatunkach. Jednak po sporze z jego redaktorem w DC Comics (spór, który wkrótce przerodziła się w legendę, że powiesił swojego redaktora przez okno ), Toth w swoich najlepszych latach musiał pracować dla wielu mniej znanych wydawców komiksów. Ostatecznie jego oszałamiające umiejętności jako kinetycznego gawędziarza i projektanta otrzymały nową formę, gdy zaczął pracować jako artysta scenorysów i projektant dla Hanny Barbary. Przez całe lata 60. tworzył dynamiczne postacie akcji, jak prawdopodobnie jego najsłynniejsze dzieło, Space Ghost. Jego umiejętności zostały ponownie wykorzystane na początku lat 70., kiedy zaprojektował Super przyjaciele . Przez cały ten czas nie mógł trzymać się z daleka od komiksów – wszelkiego rodzaju. Wrócił do DC Comics i pracował dla nich w latach 70. nad kilkoma różnymi komiksami. Jednym z innych problemów z Tothem jest to, że wolał skoncentrować się na krótszych historiach, co również wyprowadziło go z królestwa dłuższych narracji o superbohaterach, które stały się wtedy popularne.
Zawsze lubię używać jako przykładu zdolności Totha do przekształcenia dowolnego komiksu w arcydzieło jego pracy nad Hot Wheels seria komiksów dla DC na początku lat 70....
Sprawia, że po prostu CZUJESZ dramat...
Tak, to jest Hot Wheels komiks i jakoś nadal był super intensywny!
Toth był genialnym gawędziarzem.
